『替え玉殺人事件』ロバート・ミッチャムをもってしても脚本的にも演出的にも箸にも棒にもかからない前半などは、少ない時間をやりくりして映画を見ている人にはおすすめできないけど、離婚調停中のハリウッドスター役のヴィンセント・プライスが主役になり、フライシャーが監督したとされる活劇が始まる後半はかなり面白い。どうみてもエロール・フリンを戯画化してるとしか思えないのだけど、当時まだ存命中なんだよね…

『トポロジー・オブ・セイレーン』ル・シネマで開催中のオムネス・フィルムズ特集でジョナサン・デイヴィスの2021年作品。登場人物が基本的に芸術家/音楽家であることや、対象とカメラの距離感などからケリー・ライカートの諸作品、特に『ショーイング・アップ』を連想。中盤からの、自分はこんなにリヴェットが大好きなんだぞという展開は微笑ましかったですね。それよりも音響の試みが印象的で、途中で目を閉じて音響だけを聞いていたい誘惑に何度もかられました。

西成

『ヤンヤン　夏の想い出』４Ｋレストア版。エドワード・ヤンの作品はどれも本当に大好きだけど、当時この作品を見た時の感想は100%肯定ではなくて、こんな口当たりのよい作品を撮って大丈夫なのかと、ちらと迷走するヴェンダースを思い浮かべたのですよね。まさかそのまま映画を撮らなくなるとは思いもしなかったですけど。25年ぶりだけど映画はかなり細部まで覚えていて、冷徹の極みのロングショットとちょっとだけ背景のピントの外れた温かいミドルショットのコンビネーションは、物語以前にエドワード・ヤンの映画を見ている実感で胸が一杯になりました。

『ジョルスン物語』初見。アル・ジョルスンの伝記映画と頭にあったから、序盤のシナゴーグ云々のくだりに、これは『ジャズ・シンガー』のリメイクなのかとメタ映画的に混乱。伝記としては相当デタラメらしいけど、ジーグフェルド・フォリーズのフローレンツ・ジーグフェルドがルビー・キーラーがモデルと覚しき女優同伴で客席に現れたところはさすがに盛り上がった。ジョセフ・H・ルイス担当のミュージカルシーンは素晴らしかったけど、愛する人が去っていくのにも気が付かずに歌い続けるジョルスンを俯瞰で撮影するクレーンでのラストショットには痺れた。

今年もよろしく。

メモリの高騰で当初のプランとは変わったけど、年が変わる前に無事にパソコンの入れ替え完了。予算の都合でメモリを1世代前のDDR4にした都合で、初AMDとなるCPUもマザーボードも1世代前にして帳尻を合わせました。ゲームでもしない限り、メモリ16G積んでぼちぼちのグラフィックボードとストレージをSSDにすれば、スペックの違いはほぼ体感できないだけですよね。

【拡散希望】します。 私たちはふたたび、ガザへの大きな【食料支援プロジェクト】を開始いたします。 こちらにいただいたご寄付は全て、現在イスラエルによる封鎖と激しい風雨に耐えているガザ北部の方々に直接届きます。 どうか、皆さまのお心をお寄せください。 よろしくお願いいたします。 chuffed.org/project/1556...

オークション/パスカル・ボニゼール You Burn Me/マティアス・ピニェイロ 蝶の渡り/ナナ・ジョルジャゼ 春、阿賀の岸辺にて/小森はるか 名もなき者 A COMPLETE UNKNOWN/ジェームズ・マンゴールド ミゼリコルディア/アラン・ギロディ ボサノヴァ～撃たれたピアニスト/フェルナンド・トルエバ 青春-苦-/青春-帰-/王兵 メガロポリス/フランシス・フォード・コッポラ ボルドーに囚われた女/パトリシア・マズィ シナリオ/ジャン・リュック・ゴダール ザ・ザ・コルダのフェニキア計画/ウェス・アンダーソン ブラックバッグ/スティーブン・ソダーバーグ #2025映画ベスト

Nomthandazo/Zoë Modiga Antes Que a Terra Acabe/Luedji Luna claraboia/Anavittoria Onda/João Selva Baile à la Baiana/Seu Jorge Fuji/Adekunle Gold Outros Ventos/Vanessa Moreno-Salomão Soares #2025年ベストアルバム 古いアルバムばかり聴いていたので新作だと毎年数が足りない。

記憶をひらく　記憶をつむぐ/東京国立近代美術館 ペドロ・コスタ　インナーヴィジョン/東京都写真美術館 戦後西ドイツのグラフィックデザイン/東京都庭園美術館 #2025年の展覧会トップ３

まあともかくアリ・アスター監督はホアキン・フェニックスが好きすぎるのか、またはホアキンと自分自身のキメラが好きすぎるのか、その「好きすぎる」が、『ヘレディタリー／継承』『ミッドサマー』にあった「商業性」をそこなっている、ということはありそうですが、「商業性」より「好きすぎる」を優先するというのは、まあイイ話のようでもあるし、とにかく「好き」にはなにか良きところがあるんでしょう

エナモラーダ/エミリオ・フェルナンデス 処刑される女/アラン・ドワン 愛情について/千葉泰樹 ノーバディーズ・ヒーロー/アラン・ギロディ 草を刈る娘/中川信夫 明日になれば他人/ヴィンセント・ミネリ パシフィクション/アルベール・セラ 田舎ロメオとジュリエット/エルンスト・ルビッチ ドキュモントゥール/アニエス・ヴァルダ テン・スカイズ/ジェイムズ・べニング 悲しみと哀れみ/マックス・オフュルス 単純な物語/マルセル・アヌーン 沼地という名の町/ルクレシア・マルテル 土曜日正午に襲え/アンドレ・ド・トス 変ホ長調のトリオ/リタ・アゼヴェード・ゴメス #2025映画ベスト10 旧作編 見た順

クレール・ドゥニの「ガーゴイル」4K版公開、性欲と暴力への衝動に苦しむ男女描く（予告映像あり） https://natalie.mu/eiga/news/654040?utm_source=bluesky&utm_medium=social #ガーゴイル

仏語通訳者の福崎裕子さんの訃報は思いのほかこたえた…。最後にお見かけしたのは数年前の日仏で体調が悪いのか喋るのがつらそうだった記憶が。あとにも先にもあのようなパーフェクトで気品のある通訳者はお目にかかったことがない。ありがとうございました。

頭痛がひどくて映画のチケット2枚無駄にした...

『変ホ長調のトリオ』予定が合わなくて見れなかったリタ・アゼヴェード・ゴメスの2022年作をようやく。原作になったロメールの戯曲は、本来連続ドラマとして企画されていた『レネットとミラベル』の1エピソードの筈が、レネット役のジョエル・ミケルとの確執で企画が流れ、結局ミラベル役のジェシカ・フォルド主演で演劇として上演された作品。建築映画でもあって、建物の奥行きを強調した演出と数少ない室内の移動撮影がとても印象的。アフタートークで、監督が枕詞のように予算がないことを繰り返していたけど、彼女の作品で低予算とかいう単語は連想できないですよね。

国立映画アーカイブのアンソロジー・フィルムアーカイブスの『リグルーピン』はリジー・ボーデンのトーク付きなのか！

きのうのアテネのリタ・アゼヴェード・ゴメス特集は、監督が予定を失念していたとか寝ていたとかでアフタートークがいきなり不透明になって、その間赤坂氏が時間を繋いだりして開始時間が大幅に遅れたのだけど、自分はジョアン・ジルベルトの日本公演を思い出しましたね。ポルトガル語話者は時間感覚がバグってる人が多そう。オリヴェイラなんて存在そのものがそうだし。

『ある女の復讐』リタ・アゼヴェード・ゴメスの2012年作品。mubiでは見ていたけど、晦渋な言い回しが多くて日本語字幕はやはりありがたい。演出と美術で能の世界観を再現したような一種の幽霊映画。監督はトークでやんわりと否定していたけど、それでもこれはポルトガル映画の黄金時代の直系の作品では。

『鶴八鶴次郎』主演二人が並ぶオープニングの題字から、これは舞台の同じフレームの中で並んでいた二人の別離の映画だったと連想したところ、続く二人の登場シーンが、神社で並んで手を合わせているシーンだったのにはちょっと感動した。結婚して幸せそうだけど生気をうしなった人形のように見える鶴八の姿と、芸を取り戻して猛る彼女の姿の演出はおそらく原作とはニュアンスが違うんだろうな。当時の実在の芸人が舞台で芸を披露する姿が撮られてるあたりは仏版芸道物『フレンチ・カンカン』みたい。

ペッツォルトは前作の『Roter Himmel』（これもパウラ・ベーアが出演)が日本ではスキップされちゃったけど、かなり評判いいですよね。で、今調べたらmubiでcoming soonになってる…。ライカートの『THE MASTERMIND』もあるから、嫌だけど復帰するしかなさそう。 mubi.com/en/jp/films/...

『ミラーズ No.3』クリスティアン・ペッツォルトの最新作をヒュートラ渋谷のカンヌ監督週間で鑑賞。上映時間が100分を超えることがめったにない監督のキャリアでも86分は2番目の短さ。1作目の『Die innere Sicherheit』から『Jerichow』まで何度も繰り返されてきた車での事故死や、他者の憑依とおなじみのオブセッションに満ちた作品。どんどんニーナ・ホスに雰囲気が似てきたパウラ・ベーア主観で展開すると思われていた物語が、次第に他の人物も交えたフラットな描写になっていくのに首を傾げていたら、こういう落とし所なのねと。相変わらず面白かったですよ。

『歌行燈』戦後の成瀬の作品ではほぼ見ることのなくなった、男同士の友情が2組も見れるので貴重。器量はいいのに致命的に楽器演奏の才能がない山田五十鈴の存在や、ラスト近くでの花柳章太郎と按摩とのやりとりとか、作品全体にただようおかしみが魅力的。林での踊りの伝授シーンは記憶してたのよりすごくて悶絶。

むかつくけど、mubi 復活するか。英語字幕は間が空くと疲れるけどね。

『生者と死者のかよい路 新野の盆おどり 神送りの行事』ポレポレ東中野の野田真吉特集のCプログラムから、1991年の遺作で長野の新野で開催されているユニークな盆踊りの模様を撮影した36分の短編。同時上映された他の２作がかなり極端な接写で祝祭自体が対象になっていたのに対して、こちらはロング中心で、今見ると、80年代末から90年代初頭の時代の雰囲気を伝えたドキュメンタリーとしても秀逸。かなりすごい。

『WEAPONS／ウェポンズ』アリ・アスターの『ヘレディタリー』が引き合いに出されてたけど、意外性のある爆笑するアクションやおばあちゃんはまるでサム・ライミみたいだった。視点を変えて章立てで進行する作劇は、かえって無駄な人物描写を増やして物語を冗長にしている気がして疑問。100分台でまとめられなかったのかとか、最初のウェポンはあんなに頑張ったのに、最後のはもう少し撮り方がなかったのかとか、いろいろ不満はあるけど結構面白かったです。

どうやらカリテはジルベルト・ジルが見納めになりそうだ。

『ジルベルト・ジル ゴッド・イン・ヒズ・ガーデン』最初の数曲は結構アンサンブルがメロメロでどうなることかと思ったが、途中からは落ち着いてきて、Touche Pas à Mon Poteあたりからはジル本人も合格点をだす出来で素晴らしい。父親がジルベルト・ジルなのが演奏者の息子、特にギタリストには相当な抑圧になっているのがこちらにも伝わってきて妙な緊張感が。最後のMCもフランス語で、元々これがフランス以外では放送する予定のなかったのがわかりますね。どうせならもうひと頑張りして、歌詞に日本語字幕をつけてほしかった。迷ったけど見てよかった。

ブラジル音楽のレジェンドたちの映画の公開が続きますね。ちょっ前にリマスターされたピエール・バルーの『サラヴァ』は公開されないのかな。

ボサノヴァ・アルバム「Elis & Tom」の誕生秘話が明かされるドキュメンタリー公開 https://natalie.mu/eiga/news/650577?utm_source=bluesky&utm_medium=social #エリス＆トム

モーリー・スリヤ の新作もあれだったし、国アカの『ヴァリエテ』行けばよかった…。

『私たちの土地』フィルメックスにて。ルクレシア・マルテルの最新作は、アルゼンチンの北部の先住民と、書類上の土地の所有者の白人との間で起こった殺人事件の裁判を軸にした、現在の植民地主義を追ったドキュメンタリー。現場で関係者によって行われた事件の再現の模様と、関係者が撮影していた実際の事件の映像の反復のあまりに映画的な差異に言葉を失う。裁判にコメントを寄せる白人の歴史家たちのグロテスクさには気が滅入った。

『燈台守』国立映画アーカイブのサイレントシネマ・デイズ2025にてPhewの演奏付き。グレミヨンの不穏さとPhewの電子音の組み合わせは想像以上にベよかった。音量が大きくなると座席にビビりが伝わって最高。ドイツ時代のムルナウに合いそう。フランス語をある程度解するようになってからは初めて見るけど、ラストに出るC'est le devoirは『ファウスト』のLiebe並に強烈でした。

『枯れ葉』アレクサンドレ・コベリゼの最新作をフィルメックスにて。186分の全編をスマホ以前の携帯電話でしかもフィックスで撮影した作品。10分も見れば慣れると高をくくっていたら、印象的なショットがいくつもあるものの、予想以上に劣悪な画面に苦戦。１部終了のテロップが出た時は、つい、まだ半分あるのかと思ってしまいました…。置き手紙を残して失踪した娘を探して、父親が不可視の登場人物(!)と共にジョージア中のサッカー場を巡るこの監督らしい話。実の兄弟が付けた伴奏がこれまた眠りを誘う出来で、何度か意識が飛びかけた。たまたま隣りに座っていた某映画監督はすやすや寝息をたててましたね。

『月が沈むとき』メーサーロシュ・マールタの1968年作品。端正なショットで構成された前半の室内劇と、後半の郊外の自然に囲まれた屋外の撮影のコントラストが見事で、開放的な後者のほうがより閉塞的な状況というアイロニーも効いている。主演のトゥルーチク・マリは日記の最終章でも印象的でしたね。

『ZEDER／死霊の復活祭』シネマート新宿で公開中のプピ・アヴァティ『笑む窓のある家 4K修復版』に合わせて同監督の1983年作も限定公開。コントラストが眠たい感じなのでBlu-ray素材かと思ったらちゃんとDCPでした。死者が蘇るｋゾーンを巡るイタリアンホラー。キングの「ペット・セメタリー」の元ネタ的な扱いみたいだけど、廃墟の具合や死体を監視する映像からは黒沢清の『ロフト』を連想。辻褄の合わなさは黒沢作品以上かも。地味な進行がたまらない逸品。かなり好き。

『ブラックフォン 2』メインテーマが死体探しではあるけど、前作に比べてスティーブン・キング色（原作者がキングの息子)は後退して、大吹雪の中をジーザス・キャンプに向かうあたりから監督のスコット・デリクソン色が濃厚に全面に出た続編。皮肉ではなくビルドゥングスロマンとしてとてもよくできた脚本で、サム・ライミの『ギフト』を連想しました。面白いですよ。

辛い...

『日記　父と母へ』メーサーロシュ・マールタの自伝3部作の完結編はハンガリー動乱後の数年間が舞台。劇映画に突然ダイレクト・シネマ的な生々しさが紛れ込んでくる70年代のスタイルに比べると、細部までコントロールされた本シリーズは若干物足りないのだけど、主人公ユリの難解なパーソナリティとツィンコーツィ・ジュジャのマスクを被ったような無表情な演技は作品の効果的なフックになっている。終盤のクリスマスパーティーには正直、ああクリシェとうんざりしかけたのだけど、そこからのラストまでの非情で乾いた展開には息を呑んだ。

『土曜日正午に襲え』ケイズシネマのアメリカン・ギャング・ノワール映画祭でアンドレ・ド・トスの1954年作品。ノワール特集に選ばれた50年代映画ながらいびつな要素は少なめで、74分の尺ながらこの監督らしい過不足ない演出に痺れる。7年かけて計画したという銀行強盗をロングの1ショットで終わらせる簡潔すぎる顛末に驚く。悪いやつであろうが絶対に密告はしない主人公にはハッピーエンドがふさわしい。

『沼地という名の町』今年のフィルメックスはルクレシア・マルテルの2001年の作品から。個々の区別が判然としないプールサイドのオープニングから10分程度でほぼ説明無しに多数の人物が登場して困惑したが、直喩暗喩取り混ぜた暴力と死の鮮やかな演出に大抵のことは気にならなくなった。かなりの数の登場人物が体の一部が傷ついている家族映画で、これは最後に無傷の人間が致命的に傷ついて終わるのではと予想していたら、半分はあたったかな。好みすぎてびっくり。

年越しの準備はできた。

"ジェイムズ・ティプトリー・ジュニアは1968年、鋭利で挑発的な作品群とともに突如SF界に現れた。男性的な文体で技巧を駆使した傑作を立て続けに発表し、「接続された女」「愛はさだめ、さだめは死」がヒューゴー賞、ネビュラ賞を受賞、現代SFのトップを特異な天才作家として活躍する。しかし、その正体は謎に包まれていた" ジュリー・フィリップス/ 北川依子 訳 『男たちの知らない女 Ⅰ, Ⅱ　ジェイムズ・ティプトリー・ジュニアの二つの生涯』 www.kokusho.co.jp/np/isbn/9784... www.kokusho.co.jp/np/isbn/9784...

トッド・ヘインズの「エデンより彼方に」があるね。

ギャガ40周年！「マスク」「グリーンマイル」「最強のふたり」「溺れるナイフ」など18本上映 https://natalie.mu/eiga/news/648761?utm_source=bluesky&utm_medium=social #ギャガ

『単純な物語』日仏学院のフランス実験映画祭2025にて鑑賞。マルセル・アヌーンの1958年作品。ブレッソンをフラットにしたような絵柄で、最初に救済が描かれ、回想で物語が進む親切設計にもかかわらず、カフェが35フランで宿泊費が600フランとか所持金が計算できてしまいそうなディテールと共に無一文が近いてくる陰鬱さは凄い。疲れ果てた母娘が通りかかった建物から流れてくる音楽に誘われて入り込んだ敷地内で佇むエピソードが印象的。

以前ユーロライブでピーター・エマニュエル・ゴールドマンの特集上映の後にこのゴダールも絶賛したという未知の監督のことを一応調べたら、それなりに影響力の強いガチガチのシオニストであることを知って驚いたのですよね。事前に知っていたらさすがに見に行かなかったでしょうね。

『フリー・ラディカルズ──実験映画の歴史』日仏学院のフランス実験映画祭2025にて鑑賞。紹介される映像の塩梅もいいし、なにより制作者の熱気が伝わってくる素晴らしいドキュメンタリー。ケン・ジェイコブの、アメリカ合衆国の転覆が目標だったとかいうコメントは熱い。

『最初の一年』ロスト・フィルムとされていたアジェンデ政権が誕生してからの1年間を追ったパトリシオ・グスマンの監督第一作目。導入部の映像にフランス語のナレーションと共に素材提供者としてクリス・マルケルとレイモン・ドゥパルドンの名前。前半部はかなりプロパガンダ強めだけど、選挙シーンに美しく青きドナウを流したりするマルケル譲りのユーモアや、土地を取り上げられ不満を隠そうともしない地主とのやりとりは楽しい。後半はカストロの来訪と右派との軋轢が描かれ、映画は文字通り疑問符をつけて終わる。今年公開されたウォルター・サレスの『アイム・スティル・ヒア』で政治犯たちがチリを目指すのはちょうどこの時期ですね。