『海底二万哩』まともに見たのは初めてかも。小説の実写化というより、実写の輪郭だけ使ったロトスコープアニメのような不思議な感触。かつてフライシャー・スタジオのライバルだったディズニーからこの映画の監督依頼が来た時、父のマックス・フライシャーに許可を求めにいったといいますね。ヴェーラのフライシャー特集ももうちょっとで終わりだけど、奇しくも今週末同じ渋谷のル・シネマで叔父のデイブ・フライシャーの『バッタ君　町に行く』がかかるんですよね。フライシャー・スタジオの実質最後の作品。

『離婚の子』フライシャーの長編デビュー作。Child of Divorceだから間違ってはいないけど、意味不明の強すぎる邦題。出張に出かける父を美人の母親とお揃いの服で見送っていた8歳の娘が、ラストでは誰とおそろいの服を着ているかという話。母と義理の父が抱き合っているところを隣室から間を割るように現れるショットとか痺れるね。

『ウィリー叔父さんの帰還』借金のかたで競売にかけられた叔父さんの馬を厩務員相手の博打で巻き上げた金で買い戻すテリー・ムーアや大学の研究員のグレン・フォードの関係は、『赤ちゃん教育』のキャサリン・ヘプバーンとケイリー・グラントだし、脚本は完全にスクリューボール・コメディなんだけど、裁判の部分が全然面白くないのが惜しい。ウィリー叔父さんの二度目の死のあっけなさはすごい。

『リトアニアへの旅の追憶』主要エピソードのリトアニアに入る前からカラーの画面を彩る花の映像に、一昨年にイメフォでひっそりと公開された、草花の映像ばかりのメカスの遺作『ポエトリー・デイ』が思い出されて、すっかり情緒的になってしまった。リトアニアの母親は、サム・ライミの『ギフト』で思い悩むケイト・ブランシェットを心配してシーツの影から現れた幽霊の母親みたいだし、メカスは中後期のゴダールには批判的だったけど『アワー・ミュージック』は見ただろうかともふと思った。

シネマブルースタジオはアンゲロプロスが亡くなった時、確か都内では唯一４ヶ月かけてほぼ全作上映をしたのですよね。あとにオーディトリアムでちょこっとやったけど、本格的にアンゲロプロスがかかったのは多分あれが最後じゃないかな。 www.art-center.jp/tokyo/bluest...

久しぶりに北千住のシネマブルースタジオ。2018年のロジェ以来らしい。

『クルビ・ダ・エスキーナの物語』ロー・ボルジェスの兄マルシオの手持ちカメラで撮影した映像(撮影クルーが映り込んでいる)や過去のブラジルフッテージ映像音声を本編映像とモンタージュする手つきはかなり興味深かった。監督のアナ・ヒーパーは音楽ドキュメンタリーばかり撮っているようだけど、どれも評価が高いようなので機会があれば見てみたい。歌詞に字幕がついているのもいいし、音楽が流れるシーンはどれも素晴らしくて、ブラジル音楽の啓蒙には、公開の決まっているミルトン・ナシメントのよりこちらのほうが最適では。映画としてもかなりよかったですよ。

『ロデオの英雄』フライシャーの1953年作品。同じロデオ業界を扱ったニコラス・レイの『ラスティ・メン』の翌年の作品で物語の骨格はほぼ同じ。登場人物が作劇に都合のいい記号と化しているのはいいとしても、実際のロデオ映像と競技場内のみの数時間の設定は、人の出し入れの上手なフライシャーを持ってしてもさすがに平板で辛い。もともと3D映画として制作されたようで、IMDBだと83分になっているけど71分の上映。

今日は久しぶりに映画4本見たけど、フライシャー2本とブラジル音楽ドキュメンタリー2本＋ミニライブ、トーク付きだったけど、71分、68分、76分、74分だったので疲れもなく帰途へ。

トランプ氏「国際法は不要、従うかは定義次第」 www.nikkei.com/article/DGXZQO... アメリカ軍の最高司令官としての判断は「自らの道徳観」にのみ制約されると表明。 政権として国際法には従うと述べつつ「国際法の定義次第だ」と語りました。 ニューヨーク・タイムズのインタビューに答えました。 #ニュース

北千住シネマブルースタジオの年明け初上映はジョナス・メカス『リトアニアの旅への追憶』、一瞬わたくしともうおふたりくらいの概ね貸切状態を幻視してしまいましたが、220席あるうちの100席くらい埋めるつもりで通います。　www.art-center.jp/tokyo/bluest...

『恐怖の土曜日』フライシャーの1955年作品。登場人物の多さと、この入り組んだ脚本で90分とかありえない。『ウェポンズ』の監督はこの映画を見るべきだと思う。RKO時代とは打って変わった長めのシークエンスの中で印象的に出入りする登場人物たちが物語を進めていく作劇が印象的。今となっては主役級より、アーネスト・ボーグナイン、リー・マーヴィン、シルヴィア・シドニーと脇役のほうが豪華。銀行強盗の一人がショットガンで吹き飛ばされるショットがすさまじい。

『その女を殺せ』次作の『ラスト・ラン』のチケット確保の目的で早めに来たけど、こっちも短くて(71分!)面白いからついでに見ようとした人が多かったのでは。こないだ見たのはいつと記録を見直したらすでに7年前で唖然。画面に一度写ったものは必ず後で変奏される経済的な映画。冒頭の駅で主人公の刑事が列車の黒いカーテンを中から引くと、窓ガラスに追跡者の姿が浮かび上がる素敵ショットが、美学的だけではなくて、終盤のガラスを介した活劇の予兆になっていたのに今回見直して初めて気がついた。

今日のヴェーラの『その女を殺せ』『ラスト・ラン』『恐怖の土曜日』の流れはほんとに活劇が強力。陰湿犯罪実話物との振り幅がすごい。

『替え玉殺人事件』ロバート・ミッチャムをもってしても脚本的にも演出的にも箸にも棒にもかからない前半などは、少ない時間をやりくりして映画を見ている人にはおすすめできないけど、離婚調停中のハリウッドスター役のヴィンセント・プライスが主役になり、フライシャーが監督したとされる活劇が始まる後半はかなり面白い。どうみてもエロール・フリンを戯画化してるとしか思えないのだけど、当時まだ存命中なんだよね…

『トポロジー・オブ・セイレーン』ル・シネマで開催中のオムネス・フィルムズ特集でジョナサン・デイヴィスの2021年作品。登場人物が基本的に芸術家/音楽家であることや、対象とカメラの距離感などからケリー・ライカートの諸作品、特に『ショーイング・アップ』を連想。中盤からの、自分はこんなにリヴェットが大好きなんだぞという展開は微笑ましかったですね。それよりも音響の試みが印象的で、途中で目を閉じて音響だけを聞いていたい誘惑に何度もかられました。

西成

『ヤンヤン　夏の想い出』４Ｋレストア版。エドワード・ヤンの作品はどれも本当に大好きだけど、当時この作品を見た時の感想は100%肯定ではなくて、こんな口当たりのよい作品を撮って大丈夫なのかと、ちらと迷走するヴェンダースを思い浮かべたのですよね。まさかそのまま映画を撮らなくなるとは思いもしなかったですけど。25年ぶりだけど映画はかなり細部まで覚えていて、冷徹の極みのロングショットとちょっとだけ背景のピントの外れた温かいミドルショットのコンビネーションは、物語以前にエドワード・ヤンの映画を見ている実感で胸が一杯になりました。

『ジョルスン物語』初見。アル・ジョルスンの伝記映画と頭にあったから、序盤のシナゴーグ云々のくだりに、これは『ジャズ・シンガー』のリメイクなのかとメタ映画的に混乱。伝記としては相当デタラメらしいけど、ジーグフェルド・フォリーズのフローレンツ・ジーグフェルドがルビー・キーラーがモデルと覚しき女優同伴で客席に現れたところはさすがに盛り上がった。ジョセフ・H・ルイス担当のミュージカルシーンは素晴らしかったけど、愛する人が去っていくのにも気が付かずに歌い続けるジョルスンを俯瞰で撮影するクレーンでのラストショットには痺れた。

今年もよろしく。

メモリの高騰で当初のプランとは変わったけど、年が変わる前に無事にパソコンの入れ替え完了。予算の都合でメモリを1世代前のDDR4にした都合で、初AMDとなるCPUもマザーボードも1世代前にして帳尻を合わせました。ゲームでもしない限り、メモリ16G積んでぼちぼちのグラフィックボードとストレージをSSDにすれば、スペックの違いはほぼ体感できないだけですよね。

【拡散希望】します。 私たちはふたたび、ガザへの大きな【食料支援プロジェクト】を開始いたします。 こちらにいただいたご寄付は全て、現在イスラエルによる封鎖と激しい風雨に耐えているガザ北部の方々に直接届きます。 どうか、皆さまのお心をお寄せください。 よろしくお願いいたします。 chuffed.org/project/1556...

オークション/パスカル・ボニゼール You Burn Me/マティアス・ピニェイロ 蝶の渡り/ナナ・ジョルジャゼ 春、阿賀の岸辺にて/小森はるか 名もなき者 A COMPLETE UNKNOWN/ジェームズ・マンゴールド ミゼリコルディア/アラン・ギロディ ボサノヴァ～撃たれたピアニスト/フェルナンド・トルエバ 青春-苦-/青春-帰-/王兵 メガロポリス/フランシス・フォード・コッポラ ボルドーに囚われた女/パトリシア・マズィ シナリオ/ジャン・リュック・ゴダール ザ・ザ・コルダのフェニキア計画/ウェス・アンダーソン ブラックバッグ/スティーブン・ソダーバーグ #2025映画ベスト

Nomthandazo/Zoë Modiga Antes Que a Terra Acabe/Luedji Luna claraboia/Anavittoria Onda/João Selva Baile à la Baiana/Seu Jorge Fuji/Adekunle Gold Outros Ventos/Vanessa Moreno-Salomão Soares #2025年ベストアルバム 古いアルバムばかり聴いていたので新作だと毎年数が足りない。

記憶をひらく　記憶をつむぐ/東京国立近代美術館 ペドロ・コスタ　インナーヴィジョン/東京都写真美術館 戦後西ドイツのグラフィックデザイン/東京都庭園美術館 #2025年の展覧会トップ３

まあともかくアリ・アスター監督はホアキン・フェニックスが好きすぎるのか、またはホアキンと自分自身のキメラが好きすぎるのか、その「好きすぎる」が、『ヘレディタリー／継承』『ミッドサマー』にあった「商業性」をそこなっている、ということはありそうですが、「商業性」より「好きすぎる」を優先するというのは、まあイイ話のようでもあるし、とにかく「好き」にはなにか良きところがあるんでしょう

エナモラーダ/エミリオ・フェルナンデス 処刑される女/アラン・ドワン 愛情について/千葉泰樹 ノーバディーズ・ヒーロー/アラン・ギロディ 草を刈る娘/中川信夫 明日になれば他人/ヴィンセント・ミネリ パシフィクション/アルベール・セラ 田舎ロメオとジュリエット/エルンスト・ルビッチ ドキュモントゥール/アニエス・ヴァルダ テン・スカイズ/ジェイムズ・べニング 悲しみと哀れみ/マックス・オフュルス 単純な物語/マルセル・アヌーン 沼地という名の町/ルクレシア・マルテル 土曜日正午に襲え/アンドレ・ド・トス 変ホ長調のトリオ/リタ・アゼヴェード・ゴメス #2025映画ベスト10 旧作編 見た順

クレール・ドゥニの「ガーゴイル」4K版公開、性欲と暴力への衝動に苦しむ男女描く（予告映像あり） https://natalie.mu/eiga/news/654040?utm_source=bluesky&utm_medium=social #ガーゴイル

仏語通訳者の福崎裕子さんの訃報は思いのほかこたえた…。最後にお見かけしたのは数年前の日仏で体調が悪いのか喋るのがつらそうだった記憶が。あとにも先にもあのようなパーフェクトで気品のある通訳者はお目にかかったことがない。ありがとうございました。

頭痛がひどくて映画のチケット2枚無駄にした...

『変ホ長調のトリオ』予定が合わなくて見れなかったリタ・アゼヴェード・ゴメスの2022年作をようやく。原作になったロメールの戯曲は、本来連続ドラマとして企画されていた『レネットとミラベル』の1エピソードの筈が、レネット役のジョエル・ミケルとの確執で企画が流れ、結局ミラベル役のジェシカ・フォルド主演で演劇として上演された作品。建築映画でもあって、建物の奥行きを強調した演出と数少ない室内の移動撮影がとても印象的。アフタートークで、監督が枕詞のように予算がないことを繰り返していたけど、彼女の作品で低予算とかいう単語は連想できないですよね。

国立映画アーカイブのアンソロジー・フィルムアーカイブスの『リグルーピン』はリジー・ボーデンのトーク付きなのか！

きのうのアテネのリタ・アゼヴェード・ゴメス特集は、監督が予定を失念していたとか寝ていたとかでアフタートークがいきなり不透明になって、その間赤坂氏が時間を繋いだりして開始時間が大幅に遅れたのだけど、自分はジョアン・ジルベルトの日本公演を思い出しましたね。ポルトガル語話者は時間感覚がバグってる人が多そう。オリヴェイラなんて存在そのものがそうだし。

『ある女の復讐』リタ・アゼヴェード・ゴメスの2012年作品。mubiでは見ていたけど、晦渋な言い回しが多くて日本語字幕はやはりありがたい。演出と美術で能の世界観を再現したような一種の幽霊映画。監督はトークでやんわりと否定していたけど、それでもこれはポルトガル映画の黄金時代の直系の作品では。

『鶴八鶴次郎』主演二人が並ぶオープニングの題字から、これは舞台の同じフレームの中で並んでいた二人の別離の映画だったと連想したところ、続く二人の登場シーンが、神社で並んで手を合わせているシーンだったのにはちょっと感動した。結婚して幸せそうだけど生気をうしなった人形のように見える鶴八の姿と、芸を取り戻して猛る彼女の姿の演出はおそらく原作とはニュアンスが違うんだろうな。当時の実在の芸人が舞台で芸を披露する姿が撮られてるあたりは仏版芸道物『フレンチ・カンカン』みたい。

ペッツォルトは前作の『Roter Himmel』（これもパウラ・ベーアが出演)が日本ではスキップされちゃったけど、かなり評判いいですよね。で、今調べたらmubiでcoming soonになってる…。ライカートの『THE MASTERMIND』もあるから、嫌だけど復帰するしかなさそう。 mubi.com/en/jp/films/...

『ミラーズ No.3』クリスティアン・ペッツォルトの最新作をヒュートラ渋谷のカンヌ監督週間で鑑賞。上映時間が100分を超えることがめったにない監督のキャリアでも86分は2番目の短さ。1作目の『Die innere Sicherheit』から『Jerichow』まで何度も繰り返されてきた車での事故死や、他者の憑依とおなじみのオブセッションに満ちた作品。どんどんニーナ・ホスに雰囲気が似てきたパウラ・ベーア主観で展開すると思われていた物語が、次第に他の人物も交えたフラットな描写になっていくのに首を傾げていたら、こういう落とし所なのねと。相変わらず面白かったですよ。

『歌行燈』戦後の成瀬の作品ではほぼ見ることのなくなった、男同士の友情が2組も見れるので貴重。器量はいいのに致命的に楽器演奏の才能がない山田五十鈴の存在や、ラスト近くでの花柳章太郎と按摩とのやりとりとか、作品全体にただようおかしみが魅力的。林での踊りの伝授シーンは記憶してたのよりすごくて悶絶。

むかつくけど、mubi 復活するか。英語字幕は間が空くと疲れるけどね。

『生者と死者のかよい路 新野の盆おどり 神送りの行事』ポレポレ東中野の野田真吉特集のCプログラムから、1991年の遺作で長野の新野で開催されているユニークな盆踊りの模様を撮影した36分の短編。同時上映された他の２作がかなり極端な接写で祝祭自体が対象になっていたのに対して、こちらはロング中心で、今見ると、80年代末から90年代初頭の時代の雰囲気を伝えたドキュメンタリーとしても秀逸。かなりすごい。

『WEAPONS／ウェポンズ』アリ・アスターの『ヘレディタリー』が引き合いに出されてたけど、意外性のある爆笑するアクションやおばあちゃんはまるでサム・ライミみたいだった。視点を変えて章立てで進行する作劇は、かえって無駄な人物描写を増やして物語を冗長にしている気がして疑問。100分台でまとめられなかったのかとか、最初のウェポンはあんなに頑張ったのに、最後のはもう少し撮り方がなかったのかとか、いろいろ不満はあるけど結構面白かったです。

どうやらカリテはジルベルト・ジルが見納めになりそうだ。

『ジルベルト・ジル ゴッド・イン・ヒズ・ガーデン』最初の数曲は結構アンサンブルがメロメロでどうなることかと思ったが、途中からは落ち着いてきて、Touche Pas à Mon Poteあたりからはジル本人も合格点をだす出来で素晴らしい。父親がジルベルト・ジルなのが演奏者の息子、特にギタリストには相当な抑圧になっているのがこちらにも伝わってきて妙な緊張感が。最後のMCもフランス語で、元々これがフランス以外では放送する予定のなかったのがわかりますね。どうせならもうひと頑張りして、歌詞に日本語字幕をつけてほしかった。迷ったけど見てよかった。

ブラジル音楽のレジェンドたちの映画の公開が続きますね。ちょっ前にリマスターされたピエール・バルーの『サラヴァ』は公開されないのかな。

ボサノヴァ・アルバム「Elis & Tom」の誕生秘話が明かされるドキュメンタリー公開 https://natalie.mu/eiga/news/650577?utm_source=bluesky&utm_medium=social #エリス＆トム

モーリー・スリヤ の新作もあれだったし、国アカの『ヴァリエテ』行けばよかった…。

『私たちの土地』フィルメックスにて。ルクレシア・マルテルの最新作は、アルゼンチンの北部の先住民と、書類上の土地の所有者の白人との間で起こった殺人事件の裁判を軸にした、現在の植民地主義を追ったドキュメンタリー。現場で関係者によって行われた事件の再現の模様と、関係者が撮影していた実際の事件の映像の反復のあまりに映画的な差異に言葉を失う。裁判にコメントを寄せる白人の歴史家たちのグロテスクさには気が滅入った。

『燈台守』国立映画アーカイブのサイレントシネマ・デイズ2025にてPhewの演奏付き。グレミヨンの不穏さとPhewの電子音の組み合わせは想像以上にベよかった。音量が大きくなると座席にビビりが伝わって最高。ドイツ時代のムルナウに合いそう。フランス語をある程度解するようになってからは初めて見るけど、ラストに出るC'est le devoirは『ファウスト』のLiebe並に強烈でした。

『枯れ葉』アレクサンドレ・コベリゼの最新作をフィルメックスにて。186分の全編をスマホ以前の携帯電話でしかもフィックスで撮影した作品。10分も見れば慣れると高をくくっていたら、印象的なショットがいくつもあるものの、予想以上に劣悪な画面に苦戦。１部終了のテロップが出た時は、つい、まだ半分あるのかと思ってしまいました…。置き手紙を残して失踪した娘を探して、父親が不可視の登場人物(!)と共にジョージア中のサッカー場を巡るこの監督らしい話。実の兄弟が付けた伴奏がこれまた眠りを誘う出来で、何度か意識が飛びかけた。たまたま隣りに座っていた某映画監督はすやすや寝息をたててましたね。

『月が沈むとき』メーサーロシュ・マールタの1968年作品。端正なショットで構成された前半の室内劇と、後半の郊外の自然に囲まれた屋外の撮影のコントラストが見事で、開放的な後者のほうがより閉塞的な状況というアイロニーも効いている。主演のトゥルーチク・マリは日記の最終章でも印象的でしたね。