トッド・ラングレン@NHKホール。思った以上に高音も出るし、ファルセットやダミ声も披露してくれる若々しい姿を観ることができた。エレキギター中心のロックからフルートやサックスなど管楽器も入るお洒落なポップス、70年代らしいSSW的な楽曲、ソウル・ミュージックなど改めてトッド・ラングレンの音楽性の幅広さに驚かされる。『Something / Anything?』から「I Saw the Light」を前半に演奏してくれたり、中盤では12弦ギターを抱えアコースティック中心にガラリと編成を変えたり、後半では『魔法使いは真実のスター』からメドレーを披露してくれたりと満足度の高い構成でした。

オリヴィエ・アサイヤス『クリーン』鑑賞。バウスシアターでの爆音上映以来だけど、マギー・チャンとニック・ノリティがしみじみ良い。前半のロケーションはバンクーバーで、出てくる車やモーテルの感じやニック・ノリティの老夫婦と息子の住む家などを見るとアメリカ映画を撮りたかったのかなと思わせる。エリック・ゴーティエによる動的なショットが素晴らしく、マギー・チャンの不安定な脆さを生々しく捉える。劇中で流れるブライアン・イーノの曲もインスト部分だけなのが過剰にエモーショナルにさせず心地よい。終盤でのオレンジのニット・キャップを被った姿で駅を疾走する場面は『ジャグラー　ニューヨーク25時』ばりの見事なショット。

『小川のほとりで』をOttOにてようやく鑑賞。いつものようにミニマルな場面構成で、小川のほとりでスケッチをするキム・ミニの反復や、クォン・ヘヒョとチョ・ユニを加えた3人のテーブルを挟んだフィックスが多くを占める。とはいえ、三股で演劇指導を外された若い男性や、寸劇の打ち上げなどの感情的な場面が挿入されるのは近作の中でも珍しい。暗い夜の校内でキム・ミニと3人の生徒が輪になるショットが特に素晴らしかった。

『ショート・パルス５つの鼓動』鑑賞。『まっすぐな首』は小田香による撮影が素晴らしく、光と影のコントラスト、身体と布地の皺、かさぶたなどが印象的。また歩道橋で安藤サクラが倒れる際の音の鋭さも見事。『ニミックNIMIC』はランティモスらしい不条理な世界であり、『ロブスター』辺りを思い起こさせる。ジョナサン・グレイザーの２つの短編はPVみたいな映像作品だったので割愛。『都市の寓話An Urban Allegory』は子供の視点で捉えた作品で、スマホを片手に目的地へ急ぐ移動から惹き込まれる。怪しげな舞台監督のレオス・カラックスがプラトンの洞窟の比喩を語るところから新たな世界が拓ける展開が素晴らしい。

著者自身による著作解題！ 朴 沙羅『日本社会と外国人：入管政策が照らす80年』（中公新書、2026年） - socio-logic.jp socio-logic.jp/pr/2024_Park...

21世紀のゴダール作品を集めた特集上映が開催、「愛の世紀」など長編4本 https://natalie.mu/eiga/news/664826?utm_source=bluesky&utm_medium=social #ジャン・リュック・ゴダール

【ラテン音楽入門に大推薦】 現地の関係者によって編纂された『ラテンアメリカの600選』、チリ🇨🇱/アルゼンチン🇦🇷/メキシコ🇲🇽/ペルー🇵🇪/コロンビア🇨🇴/ブラジル🇧🇷/ドミニカ🇩🇴/プエルトリコ🇵🇷/ベネズエラ🇻🇪を始め、1920年～2022年にリリースされた重要作を網羅しております。 www.600discoslatam.com

『女鹿』鑑賞。冒頭から惹きつけられる見事なショットの連続。フレデリックがホワイを誘って自宅の風呂に入れる場面からホワイのシャツの裾を巻き、ズボンのボタンを外すアクションのスリリングさが堪らない。いわゆる三角関係で『めまい』の引用っぽさもあるけど、あくまで女性側の視点で欲望や嫉妬からの狂気が丹念に描かれる。１人取り残されたホワイが光を浴びて歩く移動ショットのただならぬ感じや、室内でのメカニカルなカメラの動きも冴え渡る。ピエール・ジャンセンによるパーティーとかで流れるオルガンジャズもラウンジ系っぽくて◎

初Morc阿佐ヶ谷へ到着。シネマリスでは無くこちらでようやくシャブロル。

イヴォンヌ・レイナー『Film About a Woman Who…』鑑賞。シネエッセイ的な作品で、タイプライターのテクストが画面にかなり割合で表示され、女性と男性のナレーションが挿入される。人物の動きも少なく写真のように静止したショットや反復的で緩慢な動作も多い。性に関する欲望や怒り、嫌悪感が男性や自己に対して向けられ、感情と思考の不定形さを赤裸々に表出するのは今観ても先鋭的。終盤になると雨の中での小走りの細かく編集されたショットだったり、男女の踊りも入ってきてこれまでの重苦しさから微かなポジティブさを感じた。『サイコ』のスチール写真を使った場面もあり。

リタ・アゼヴェード・ゴメスの新作『Fuck the Polis』が！ eufilmdays.jp/year2026/

『ブルームーン』鑑賞。「My Funny Valentine」の作詞家であるロレンツ・ハートの晩年のある１日を描いており、終始痛々しさ全開のほろ苦い作品。ほぼ全編にわたり1つの場所のみで展開されるミニマルさはアルトマンの『わが心のジミー・ディーン』を思わせる。シニカルで嫉妬や下ネタも含む毒舌を吐く個性的なキャラクターから垣間見えるロマンチシズムとか、ロジャース&ハマースタインの成功からのアウェイ感（バーテンダーの言う「エキストラのエキストラは言い得て妙）、階段やクローゼットでの高低差を活かした演出など派手さは無いが見どころは多い。一瞬だけ見える『オクラホマ！』のミュージカルシーンも良かった。

アントニオ・ロウレイロ@WWW。会場にはピアノ1台のみが置かれていたので弾き語りライブなのかとちょっと心配でしたが、完全に杞憂でした。アンコールを含めて2時間弱があっという間だった。Clube da Esquinaからのカバーや、初めてお披露目される新曲もあり、ゲストで参加した角銅真実とのコラボなど、『Aldeia Coração』からだけでなく過去作の演奏も含めてバリエーションに富んだ構成に驚かされた。２度目のアンコールで聴かせてくれた「Aurora」はピアノでの弾き語りだと、まるでイヴァン・リンスの曲みたいで素晴らしかった。

interview Antonio Loureiro - Aldeia Coração：社会、政治、人生、愛、猫を歌った9つの曲 アントニオ・ロウレイロの音楽に含まれるブラジル音楽要素やアルバムに込めたメッセージを聞きました 先住民や黒人の文化へのリスペクト、ボルソナーロ政権のことなど、重要な話をしてくれました 読んでからアルバム聴くと印象変わると思います。ぜひ！ note.com/elis_ragina/...

公共の財産に個別に収益性を求めて達成できなければ無価値扱いするって、アホなのかな。まずは文化庁にも多額の税金が投入されてるので、投入されてる金額以上の独自の売り上げがなければ廃止してはどうだろうか。 www.yomiuri.co.jp/national/202...

『オスロ、8月31日』鑑賞。原作がルイ・マルの『鬼火』と同じらしくああいう話でしたが、『鬼火』だとモラトリアム的なロマンチシズムに満ちていたのに対し、厳しい現実と出口の無い虚無感が終始描かれていて中々に重い。『センチメンタル・バリュー』との繋がりはかなり濃厚で、ヨキアム・トリアーの作家性が垣間見えた気がする。例えば、手持ちカメラでの動的な撮影の重視だったりとか音楽の使い方の好みとか。元々DJだったということで冒頭での爆音のa-haとかクラブシーンでのダフト・パンクの使い方や、控え目な劇伴のコントラストはこの頃から一貫しているのがよく分かる。

『夢見寝』7inchアナログ盤を入手。井上陽水に特に思い入れは無いけど、和製バレアリック・サウンドという再評価も納得の素晴らしさ。アンビエントっぽい低域の効いた楽曲に陽水の気怠いボーカルが重なると独特のムードが醸し出される。日産セフィーロのCMにも使われてたそうだけど全く覚えていない。。ちなみに「夢見寝」が収録されたアルバムの『ハンサムボーイ』をサブスクで聴いてみたら、1曲目の「Pi Po Pa」は編曲に細野晴臣が参加してた。こちらも良くて同時期の『omni Sight Seeing』と繋がりそう。

『センチメンタル・バリュー』を鑑賞。ノーラという名前から『人形の家』と重ね合わせられており、映画内での役者という職業からも演ずる事の複数性を課しているが、これに応えるレナーテ・レインスベの演技は見事という他ない。テリー・キャリアーとかユセフ・ラティーフなどの挿入曲が場面転換で印象的に使われて耳を奪われるけど、逆にハニャ・ラニによる劇伴は敢えてドラマティックな曲調は抑制し画面を引き立てる事に徹している。とりわけ監督役のステラン・スカルスガルドがエル・ファニングと別れた後に、夜の戸外で落胆とも解放とも取れる複雑さを演じる場面でののサウンドトラックがとても素晴らしかった。

最終日に恵比寿映像祭へ駆け込み。『音の風景：小杉武久とタージ・マハル旅行団の映像と音楽』を鑑賞。『白い影への対話』は一人の男性の彷徨う姿を捉えた短編で、小杉武久による名付け難い不安を感じさせるサウンドトラックが素晴らしい。『Body Wave』はタージ・マハル旅行団というよりは『Catch Wave』に近いエレクトリックバイオリンによるドローンっぽい演奏で、二重に投影されたカラーとモノクロの小杉の姿と音自体も映像と同期しないズレを孕んだ実験映像。『TM』は小杉自身によるカメラで主に上空を捉え画面のブレと明度が激しく変わるサイレント作品。

Martin McAloon of Prefab Sprout@ビルボードライブ東京2nd。『Steve McQueen』の全曲演奏からスタート。弾き語りなのでアルバムでの流麗なサウンドとは違いネイキッドな音になるけど、馴染みのギターリフが聴こえてくると感涙させられる。1曲ごとにズボンから紙を取り出して次の曲を説明したり、チューニングを異なる4台のギターを取り替えるMartin McAloonは中々チャーミング。『Steve McQueen』の後は、主に『Swoon』や『From Langley Park to Memphis』からの演奏で手拍子や合唱も入って大盛り上がりでした。

「暴政とは、人が、その手中に握る権力を、その権力の下にある人々の善のためではなく、自分自身の私的で単独の利益のために利用することである。つまり、それは、統治者が、いかなる名称を与えられているにせよ、法ではなく自分の意志を規則にし、彼の命令と行動とが、人民の固有権（property）の保全にではなく、自分自身の野心、復讐の念、貪欲さ、その他の気まぐれな情念の満足に向けられているときに他ならない」（ジョン・ロック「政治的統治について」、『完訳 統治二論』加藤節訳、岩波文庫、2010） これに続いて抵抗権が論じられるというくだり。 www.iwanami.co.jp/book/b248737...

ロウレイロとジスモンチ、無事にチケット取れました。

【お知らせ】2月20日頃に、『懐疑論――古代ギリシアからデカルト、陰謀論まで』（中公新書）を刊行します。 西洋の哲学において懐疑論がどのように生まれ、展開し、変化していったのか――。それを現代までたどりつつ、陰謀論や相対主義との違いも跡づけながら、懐疑論の意義と危険性を明らかにします。 特に本書では、古代の懐疑「主義」と、近代以降に大きな影響力をもった懐疑「論」との対比というかたちで、核となる論点を浮かび上がらせます。 その過程で、「真実や知を愛し求める営み」という典型的な描像をはみ出す哲学の営みが、古代から確かに息づいてきたことが確認できるでしょう。＋

『残菊物語』観てきたので、買ったまま放置状態だった『溝口健二論』の「芸道物考」に目を通した。芸道物をジャンル概念では無く『鶴八鶴次郎』に始まる限られた作家による短期間の「サイクル」と捉え、ハリウッドの『ボレロ』やスクリューボールコメディからの翻案を分析する論旨は大変勉強になる。音響に注目した『残菊物語』の木下さんの英語論文も読んでみたいな。また、総動員体制下での「逃道」として芸道物の『残菊物語』が当時評価された事を考えると、昨今の『国宝』（未見）ブームもそういう時代なのかとも考えてしまう。

ジスモンチは2009年のすみだトリフォニーホールで初日ギターの方を見たけど、当時に比べてもチケット代が余り値上がりしてないのはありがたい。オケ付きだったとは言えそもそもトリフォニーホールでの公演だと相場よりも割安になるし。問題はチケット取れるかだな。渋谷さくらホールの定員は735名で一日のみの公演。 www.hmv.co.jp/news/article...

『路上のライオン』鑑賞。冒頭と終盤での2回の大雨がそれぞれ異なった運命を導くのが上手い。ジェームズ・キャグニー演ずる反知性的な人物はもろにトランプと被るけれど、『エディントンへようこそ』の元ネタ（リファレンス）にもなっているのかなと思った。裁判を使って新聞で情報を流布したり、ラジオでのスピーチで民衆を扇動するメディアに取り囲まれた状況とか、ふとしたきっかけで知事選で争う田舎の男である点とか。とはいえウォルシュの方が圧倒的に面白かったけど。

何故か全国でMOVIXさいたまだけが『残菊物語』を限定上映してるので観に行かねば。 www.smt-cinema.com/sp/site/sait...

『防寒帽』鑑賞。パトリシア・マズィの『走り来る男』の前に、既にステヴナンがこの映画を撮っていた事に驚きを禁じ得ない。全編を通し暗い画面が大半を占め、登場人物の説明もなく車を運転し、雪山を登り、村人とバカ騒ぎをするなど場面が次々と転換していくのだけど、何だか分からないまま役者の佇まいのリアルさと画面の強度に惹き込まれてしまう。例えば鍋で作ったコーヒーをボウルに入れて、水を注いで薄めたのを飲むが、また鍋のコーヒーを追加して濃さを調整するぶっきらぼうな感じが何も語らずともその人物の存在を現している。渓谷にあるグライダーやしばしば登場する地図とかの地理的なこだわりも面白かった。

イリス・カルテンバック『歓喜』鑑賞。ゴードンの『ヴァラエティ』に影響を受けたそうだけど、夜のクラブの場面は言われてみればそうかもという位で、出産のシーンの生々しさにメーサーロシュ・マールタの『ナイン・マンス』が想起させられる。助産師のリディア役のアフシア・エルジが冒頭でケーキの箱を不安定に抱えながら足早に歩くのが鮮烈でその後の展開の予兆とも言える移動撮影になっている。アレクシ・マナンティによるナレーションがカットに対して説明的だったり、会話での切り返しにスリリングさは無くやや単調に感じられるのは残念。徐々に追い込まれていくアフシア・エルジを捉えたショットの方に惹きつけられた。

一陽来復のおまつり完了。今年は真南より少し東側の方角。

『クイック・ビリー』鑑賞。リール毎にフィルム交換を行うため、4つのパートに分かれている感じ。前半の2リールは複数の映像と音声がコラージュされ、四元素の地、水、火、風が意識されてそう。表象を判別できたり不明瞭だったりと微睡みの中にいるかのような持続性が心地良かった。3リールは途中からフレーム内に8mmのプライベート映像が挿入され、ドキュメンタリー的な語りへと主題が変化し、最後のリールはモノクロの西部劇的な独立した一編のようで面白い。音楽は「アルビノーニのアダージョ」やジャズの「Day by Day」が使われていたけど、謝辞にジョン・サイモンのクレジットがあったのでサントラに協力してたのかも。

『恋愛裁判』鑑賞。2部構成的な進行で、前半での事件で終わるのではなく、その後をきっちりと描くのは『淵に立つ』と同様であり深田監督らしい展開だと思った。いわゆる法廷ものではないけれど、裁判において日常での関係性から、コンフリクトする争点が際立つ社会空間に身を置かれる主体を丹念に描いており見応えがあった。また、女性同士の連帯についても要所要所で挿入され、ドラマに奥行きを与えていると思う。

ロン・ライス作品集（1）鑑賞。『花泥棒』は、主演のテイラー・ミードが素晴らしく、白昼夢のような世界での天真爛漫さと予期できない行為の連鎖に目が離せない。後年にジャームッシュがキャスティングしたくなるのも納得。音声の使い方も興味深く、ジャズやブルースに加えて『牧神の午後への前奏曲』等のクラシック音楽のサントラが良いし、台詞もアフォリズム的なモノローグとか男女のやり取りの録音を流す感じでゴダールとも近い印象。子供の撮り方の上手さも含めて確かにジャン・ヴィゴと並べたくなる撮影と編集の自由さがある。『テイラー・ミードの演技クラス』も短編ながらテイラー・ミードのコミカルさが際立っていて微笑ましい。

『Tokyo Melody Ryuichi Sakamoto』鑑賞。『東京図鑑』を制作中の時期を捉えたドキュメンタリーだけど、切り取られる東京の80年代の風景はヴェンダースの『東京画』と近い印象。YMOの映像も出てくるが「散開」したばかり時期なのも興味深く、フェアライトCMIを使って波形作成した音を出してる姿が見られたり、「M.A.Y. in the Backyard」を何度も録音する様子が撮られているのが貴重。非日常だった音楽が日常に入り込んで来ているのが資本主義社会みたいな事を言ってたけど『構造と力』の内容と符合的なので、浅田彰と交流を始める時期だし当然読んでるんだろうと想像した。

ハリー・スミス作品集を鑑賞。ミュージックビデオとかVJに繋がりそうなアニメーションの『ナンバー11：ミラー・アニメーション』、『ナンバー19』と、パッチワークの幾何学を捉えた『ナンバー15』、実験映画的な『ナンバー14：レイト・スーパーインポジション』と多彩な構成。『ナンバー14：レイト・スーパーインポジション』はブレヒト & クルト・ワイルの『マハゴニー市の興亡』がサントラで流れスーパーインポジションにより複数の映像が重なるけど、様々なネオンの光が挿入されてたりインディアンの踊る姿が映ったり、自由連想法みたいな映像の連なりを観せられた感じ。機会があれば『ナンバー18：マハゴニー』も観たい。

黒沢清が時代劇に挑む！本木雅弘主演「黒牢城」2026年公開 米澤穂信の小説をもとにした“戦国心理ミステリー大作” 共演は菅田将暉、吉高由里子、青木崇高、宮舘涼太（Snow Man）、柄本佑、オダギリジョー ▼コメント・超特報映像はこちら https://natalie.mu/eiga/news/656885?utm_source=bluesky&utm_medium=social #黒牢城

国立映画アーカイブにて「構造映画作品集」鑑賞。形式的な発見をしながら観る感じだけど、眠気に襲われるのに耐えながらなのが実験映画の醍醐味か。とはいえ最もスパルタなマイケル・スノウの『波長』がやはり面白かった。同一ポジションで徐々に画面が特定の位置に収束していくのを見続けるが、フィルターで色が変わったり、ストロベリー・フィールズ・フォーエヴァーが流れたり、外の騒音が聞こえたり、高周波パルス音が鳴り続けたりと単調さの中にも様々な事が起きる自由さが刺激的。『S:TREAM:S:S:ECTION:S:ECTION:S:S:ECTIONED』はフィルムの劣化で傷が付いてるのかとしばらく勘違いしていました。

ダーグ・ヨハン・ハウゲルード監督『SEX』『LOVE』鑑賞。どちらセクシュアリティを巡る映画であり、フーコーの『性の歴史』を踏まえ、ステレオタイプな性の言説と家族像に対し古代ギリシア的な快楽の実践との対比を主題としているように思えた。とりわけ『SEX』はアレントの公的領域と社会的領域とを語るところからも古代ギリシア的な価値が召喚されているのが伺える。二者による会話劇が中心の『SEX』は、冒頭ではカメラの移動による凝った長回しで捉えていたが、後半になると会話の内容は興味深いもののカットとしては些か単調過ぎるように思え、三者での会話や初老男性へのケアが撮られた『LOVE』の方が好みでした。

『クルビ・ダ・エスキーナの物語 〜すべてはあの街角から始まった〜』鑑賞。ロー・ボルジェスがミルトン・ナシメントと出会ったアパートの階段で当時を振り返る場面から始まり、ボルジェスの兄弟達が集まって歌う場面もあり、自然と涙腺が緩んでしまう（しかもロー・ボルジェスの誕生日だった）。他にもミルトン・ナシメントは勿論のこと、多数のミュージャンが当時を語ってくれて、ビートルズやプログレ、ジャズから影響を受けた話など興味の尽きない話が語られる。最近再発盤LPが出た『Beto Guedes / Danilo Caymmi / Novelli / Toninho Horta』のレコードジャケも写ってましたね。

『2月のために 〜マリア・ベターニアとマンゲイラ〜』鑑賞。単にマリア・ベターニアのドキュメンタリーというよりもカーニヴァルを通してアフロ・ブラジルの宗教性に踏み込んだディープさがあり面白かった。カエターノもしばしばインタビューに登場するけど、ヴェローゾ家は祖先に黒人の血縁があり、地元のサント・アマーロもアフロ文化が強い。マリア・ベターニアはカンドンブレの信者ということで、彼女の音楽に感じる土着性のようなものが腑に落ちた。リオのカーニヴァルにおけるシンクレティズムはまさに祝祭的であり強烈。

『ヤンヤン 夏の想い出』鑑賞。観るのは3回目になるけど、過去作との結びつきを感じさせる点が多く、エドワード・ヤンの集大成的な映画だと思う。昏睡状態の祖母が不動の中心に置かれる事で、ヤンヤンの家族や叔父さん夫婦の個々のエピソードが同時に進行しても散漫にならず最後まで飽きさせない。改めて巧いなと思ったのは、ベッドに眠る祖母にティンティンが最初に出会う場面では顔は写さず手のショットだけで成立させる演出。イッセー尾形が「月光」を演奏するピアノの音だけ残して場面転換し、オフィスへ戻って昔の恋人へ電話する繋ぎ方も素晴らしい。

『コロッサル・ユース』鑑賞。冒頭の窓から物を落とすショットやヴェントゥーラが白い建物の前に佇む場面は覚えていたけど、大部分はかなり忘れているので初見に近い感覚で観た。その後のペドロ・コスタの作風は『ヴァンダの部屋』よりもこの映画で確立された様に思うけど、ほぼ固定ショットでコントラストの深い画面がどれも素晴らしい。とりわけヴェントゥーラと息子とヴァンダの３人で食事をする場面は、３人の頭部から天井までの余白とシャンデリアを収めたスタンダードならではの構図。ヴェントゥーラがレコードを掛けている時に相手が机に何かを書き込んでいるため、音飛びが生じるのでヴェントゥーラが手を押さえる演出も良かった。

『パパ・プティ・バトー』鑑賞。シーラ・ホワイトのキャラクターが中々強烈で、身代金の人質としてのサスペンス性では無く、チャプリン的なドタバタ喜劇の立ち振る舞いで進行するのが可笑しい。とはいえ、囚われの身/周縁的な女性の立ち位置が逆転する構造は『海賊のフィアンセ』と共通し、とりわけ終盤の復讐は娯楽映画に収まらない強度を感じる。ひたすらやり込められるミシェル・ブーケも良かった。

朝から新文芸坐でジェイ・ケリー観てきたけど、大判パンフ付きで大画面と考えれば割安に感じられる。

【拡散希望】します。 私たちはふたたび、ガザへの大きな【食料支援プロジェクト】を開始いたします。 こちらにいただいたご寄付は全て、現在イスラエルによる封鎖と激しい風雨に耐えているガザ北部の方々に直接届きます。 どうか、皆さまのお心をお寄せください。 よろしくお願いいたします。 chuffed.org/project/1556...

『マスターマインド』『陪審員2番』も特別上映枠になるとは思うけど、一般公開しないことへの不満も含めて通常枠にしました。

■2025年映画旧作＆特別上映ベスト いつも明日はある You Burn Me パーク・ロウ 福祉 運命のつくり方 湖の見知らぬ男 パティーとの二十一夜 間奏曲 YESMAN/NOMAN/MORE YESMAN 逮捕命令 ドッグ・レディ 溶岩の家 狂気の愛 ルート17の遭難者たち 走り来る男 蜘蛛の巣 パシフィクション 私たちの好きな八月 愛殺 レストア版 燈台守 ジャグラー／ニューヨーク25時

#2025年映画ベスト10 リアル・ペイン〜心の旅〜 Underground アンダーグラウンド 名もなき者/A COMPLETE UNKNOWN ミゼリコルディア ザ・ザ・コルダのフェニキア計画 ワン・バトル・アフター・アナザー マスターマインド 陪審員2番 旅人の必需品 脱出の最中

#2025年の本ベスト約10冊 ジョナサン・クレーリー / 知覚の宙吊り 注意、スペクタクル、近代文化 スージー・ロトロ / グリニッチヴィレッジの青春 中村佳穂＋大竹昭子 / うたのげんざいち 遍歴 ミルクマン斉藤 / 1994-2024 ミルクマン斉藤レトロスペクティブ 森本あんり / 反知性主義－アメリカが生んだ「熱病」の正体－ 内藤廣 / 建築家・内藤廣　BuiltとUnbuilt　赤鬼と青鬼の果てしなき戦い 金子修介 / 無能助監督日記 酒井大輔 / 日本政治学史 丸山眞男からジェンダー論、実験政治学まで

【お知らせ】運命のいたずらというか、私にとっては試練ですが、図らずも同じ２月に、中央公論新社から２冊の単著が出ることになりました。 ・『懐疑論――古代ギリシアからデカルト、陰謀論まで』（中公新書） ・『ウィトゲンシュタイン『論理哲学論考』の基本』（【すごい古典入門】シリーズ） どちらもの本も、来週には念校が上がってくる段階ですので、中身はほぼ完成しています。 それぞれ念入りに時間をかけてつくり、新しい視点もいろいろと盛り込まれていますので、２月の刊行をぜひ楽しみにお待ちください。 両書の個別の詳しい情報は、年が明けてから、また追って紹介します。