グレタ・ガルボのこの映画は一種の「天候映画」... 雪吹雪〜豪雨〜南洋と天候が変わるたびにガルボの幸・不幸の運命が変転していく... もちろん「天候映画」などというジャンルはなく造語ですが。 前半の不幸な生い立ちから幸福を掴みそうになるガルボがたいへん魅力的な作品。 そして彼女の名はスーザン。スーザンがなぜ邦題では「スザン」になってしまったのか... そんな批評をnote連載【美学の部屋】12回目...に書きました。 「短い幸福、長い彷徨｜グレタ・ガルボ主演『スザン・レノックス』(1931)」 note.com/mondo_modern...

1925年5月21日 フェルッチョ・ブゾーニの歌劇『ファウスト博士』 ドレスデン、ゼンパーオーパーにて初演。指揮フリッツ・ブッシュ。 神が隠れた時代、善悪の彼岸を探求する魔術師＝科学者＝哲学者。随伴する「悪魔」はその陰画。ゲーテではなく、それ以前の古伝承に基づき作曲者自身が脚本も執筆。 芸術＝娯楽の頂点であるオペラが映画の登場によりその玉座から転落したとき、作曲者の死により未完となって残された3つの偉大な作品のひとつ。作曲者高弟ヤルナッハの補筆により「完成」。 ・2017年ゼンパーオーパーでのプロダクション（ボーモント改定版）、ダイジェスト映像 youtu.be/zsO1YAJwWgk

今年も残すところあとわずか（定型文）。1925年の5月あたりから全然できませんでした。特に気になるものを拾ってお茶を濁したいと思います…まずはこれ。 『喜びなき街』 Die freudlose Gasse 1925年5月18日ベルリン、モーツァルトザールにて公開。 G. W. パプスト監督第3作。映画における表現主義から新即物主義への転換点などとも言われますが…身も蓋もなく言えば大スター、アスタ・ニールセンが新人グレタ・ガルボに喰われてしまった作品。 それと、ガルボとマレーネ・ディートリッヒ唯一の共演作だったという神話もあるのですが…それは現在では否定されているようです…

1925年3月24日。 ニューヨーク、ブロードウェイのウールワース・ビル内連邦地裁にて「リリアン・ギッシュ裁判」開廷。 原告チャールズ・H・デュエルの代理人に彼の実兄ホランド・S・デュエル弁護士。被告リリアン・ギッシュ代理人マックス・ストューアー弁護士。担当判事ジュリアン・W・マック。 リリアンの自伝評伝各種で本件を詳細に伝えているのはアフロン本ですが、裁判当時のニューヨーク・タイムズ紙に連日掲載された記事が一層詳しく、それらは現在アーカイヴで閲覧可能。例えば初日分はこちら☟ www.nytimes.com/1925/03/25/a... ヘッダーに「人参ポリポリ」…インパクトあったのね…

これは「芸術だ」とメールを書いたが「規約による」との一言。 そもそも問い合わせする電話の窓口もない。 ...ネット時代の怖ろしさだ。 ・3149件の商品紹介（在庫約350冊、90％近い完売率） ・1205人のアプリでのフォロワー ・808人の購入者リスト ・500件の「良い」レビュー ・100件のブログ 一冊の本の紹介で500字〜800字、650字平均として3149冊、2,0460,850字もの膨大な字数を書いたことになる。 それらが全て消える。 まだ管理者として中に入れるので、優先順位を決めてデータを救い出している。 トリュフォーの映画『華氏451』の世界はもう、すぐそこにある。

【古書店 mondo modern 突然の消滅について】 僕がモンド・モダーンという古書店を運営していることは多くの方がご存知かと思いますが、運営側BASEにより、理由の詳細開示なしのまま突然、ショップ非公開・再開不可となった。 出品していたのは、ファッション・写真・美術などの洋古書、 自著を含むグラフィカルな文化史書籍で、違法な商品や画像は扱っていない。 ただしヘルムート・ニュートンの写真集やフェティッシュ・ファッション本は扱っていた。 以前、ニュートンの写真集がいきなり削除されたことがある。 タイトルに「ヌード」という文字が入っていたので、そこが引っかかったのだと思う...（1

開催中の「アール・デコとモード」展 その批評的詳細をnoteの連載【美学の部屋】に書きました。 note.com/mondo_modern... 展覧会の紹介というよりも、「何が強く惹いたか」...その視点を重視して書いたもの。 よってありきたりの展覧会紹介とは、まったく違う文章になっていると思います。 なかでもポール・ポワレの1922年のデイ・ドレス...（1

ダダイスト、ハンナ・ヘッヒのコラージュ作品。 マックス・エルンストなどとはまったくコラージュ文体が異なるところが面白い。 ナチ時代に「退廃芸術」の烙印を押され、忘れ去られたヘッヒの再評価は1960年代に入ってからだった。 現在、アプリからの購入で mondo modern 全商品15%OFF！ 下記に詳細を apps.thebase.com/mail_magazin...

すこし齧られた人参を頬杖をつくようにして口元に添えるリリアン・ギッシュ。 1925年3月24日、被告となった裁判の初日。彼女は手元のバッグから生の人参を取り出すや齧りつき、唖然とする人々の視線も気にせずポリポリ。このことが報じられるとただでさえ耳目集めていた裁判は一層話題となり連日紙面を飾る過熱ぶり。 これはそのときの有名な写真。でも法廷内で撮影されたとは思えず（背景に何も写り込んでいない）、雰囲気からして後日（直後？）報道用にポーズを取って撮影されたものっぽい。服は3月24日と同じもののようです。NYTの記事によれば、初日のリリアンの服は「刺繍の入った襟つきの青色サージのフロック」。

こちらの写真もメイヤーがVogueのために撮ったミラー。 ファッション撮影の専門家としてモード雑誌と専属契約を結んだ最初の写真家がアドルフ・ド・メイヤーだった。 ド・メイヤーの妻オルガはイタリア貴族の出身で、1910年代のファッション・アイコンのような存在でもあったが、ド・メイヤーの「ド」は自称だったらしい。 彼が撮った有名な写真が右側の紳士。 エティエンヌ・ド・ボーモン伯爵。1920年代パリの多くのアーティスティックなBal（仮装舞踏会）の仕掛け人・主催者であり、彼の交友関係は、パリの文化地図そのものであった。

最初にファッション写真を撮り始めたのは誰か？ よくエドワード・スタイケンが「ファッション・フォトというジャンルを創始した」と書いてあったりする。 だが、実際はアドルフ・ド・メイヤーだと思う。 こちらは1918年『Vogue』誌のために撮ったド・メイヤーが撮ったファッション・フォト モデルはブロードウェイ女優として人気だったマリリン・ミラー。 彼女の残された他の写真と比べると格段に美しい。 mondomodern.thebase.in/items/122485...

noteで連載を始めました。 【長澤 均の美学の部屋】——映画・服飾史・エロティシズム・音楽… さまざまな事象を「美学至上主義！」の視点で批評していきます。 第１回はグレタ・ガルボ主演『肉体と悪魔』（1926）。 その凄艶な美しさはどう演出されたか？を解いています。 スキ（♡）やフォローで応援してもらえると嬉しいです。 note.com/mondo_modern...

「それにしても、この自然の美しさはどうだ。一昨晩は久かたぶりに、地平線に太陽が沈むのを見た。多分、アフリカ以来だろうか。もっとも、キンシャサのあたりは丘が多いから、まったいらな地平線というわけにはいかなかった。今回のように本当にまったいらな地平線に陽がしずむのを見るのは、いつ以来のことか、記憶にない」 「バイカル湖のほとりの宿で、朝、この世ならぬ美しい湖を眺めている。これからフランスに着くまで、本当に休養できよう」 ──田川建三「また『日本』を去るにあたって」（ 『指』第447号 1989年4月）より 亡くなられた田川先生を遅ればせながら追悼して──

『荒野の孤児』 Zander the Great 主演マリオン・デイヴィス。笑いありアクションありの西部劇。 監督はジョージ・ヒル、脚本フランセス・マリオン、撮影ジョージ・バーンズ。手堅くまとまった80分。キャメラが大変良いです。ハリソン・フォード、ホルブルック・ブリン、ジョージ・シーグマン、ホバート・ボスワース、ハリー・マイヤースと共演陣も重厚。 新会社MGMに参加したマリオン、彼女の映画はこれまでNYで作られていましたが、本作からハリウッドでの制作となります。 1925年5月2日公開。 ・全編動画 upload.wikimedia.org/wikipedia/co...

フリッツ・ラングの『メトロポリス』(1927)で、ダンスシーンの振り付けを受けるブリギッテ・ヘルム（アンドロイドのほうのマリア）。 このダンスはアール・デコ期に流行った動的な人形の動きとよく似ている。 どちらが先とかでなく、時代の空気だったのだと思う。

大量破壊、大量死、既存価値の破壊の時間を経てベル・エポック＝アール・ヌーヴォーの残り香が薄れてゆく一方、のちにインターナショナル・スタイルと言われる様式、近代建築四巨匠や構成主義、「デ・ステイル」の活動は既に活発化。その間にあって、先行する諸デザインを吸収変形消費する（起源を抹消する）アール・デコ・スタイルの一群があったということになりますが、例えば、のちにUAMの主要メンバーとなるロベール・マレ＝ステヴァンスもこの博覧会での仕事を見ると、やっぱりアール・デコっぽいなと思わせられたり。

現代装飾美術工業美術国際博覧会 パリ、アレクサンドル3世橋両岸のグラン・パレと廃兵院前広場を会場に、1925年4月28日開幕。参加22か国。アメリカ、ドイツは不参加。 アール・ヌーヴォー以降の様々なデザインを集めたことにより、雑多な表現の中に大勢を占める傾向として、現在の流行が浮かび上がることとなった。直線、反復、色彩、工業的…そうしたデザインは本博覧会名にちなみ「アール・デコ」と呼ばれるようになる。 その一方で、流行から外れ、超越しようとする試みも同時にこの会場にあった。 例えば、ル・コルビュジエ。例えば、メリニコフ…

アンドレ・カプレ André Caplet 作曲家、指揮者。1878年ル・アーヴル生。ドビュッシーの若き友人としてオーケストレーションを手伝った、というエピソードが最初に思い出されるくらいに、彼自身の作品は忘れられている人。74年生まれのレイナルド・アーン（プルーストの年下の友人）の作品が今でもよく聴かれているのに対しあまりに不当…とまでは言えないかもしれない。 しかし、ポー「赤死病の仮面」に基づくハープと弦楽四重奏のための「幻想的物語」、この曲は傑作。 1925年4月22日病没。 youtu.be/sGNx5ytYOHU

ヴァージニア・ウルフの日記より 「（1925年）4月27日 ……元はウールナーのアトリエだったベックのスタジオで『ヴォーグ』誌の撮影のために座ってきた。ここでウールナーは、結婚を望んでいたという私の母のことを思っていたのだろうか……」 「ベック」はモーリス・ベック。当時英版『ヴォーグ』カメラマン。 「ウールナー」は彫刻家トーマス・ウールナー。「私の母」は無論、ラファエル前派のミューズだったジュリア・ジャクソン。 ここを読んで思い出したのは、ヴィクトリア朝風ドレスを着たウルフの有名な写真だけど、あれが『ヴォーグ』に掲載されたのは1924年。 …あれ？

"Rivals" 1910年代。大量にいたチャップリンそっくりさん芸人の中でも異様な完コピ具合で頭一つ飛びぬけてたビリー・ウェストがオリジナル・キャラを打ち出してから作った短編コメディ。 「バナナの皮を踏んでコケる」式のゆるいギャグが延々続き唖然とさせられるが何故か最後まで飽きずに見れてしまう2巻もの。「偽チャーリー」時代のビリーとコンビで暴れてたオリヴァー・ハーディーが久々コンビを組みライヴァル役で好演。監督はウォード・ヘイズ（ビリーも共同監督だったかも）。画面構成や編集は巧み。 1925年3月（5月？）15日公開 ☟とても良画質 youtu.be/WwU1WuWDVyI

セルゲイ・ラフマニノフが奏でるショパンのバラード第3番 流石と言うほかない圧倒的な演奏。ラフマニノフがショパンのバラードを録音したのは記録に残っている限りこの一度きり。 1925年4月13日、米Victor カムデン、チャーチ・スタジオ録音 この日のセッションがラフマニノフの初電気録音。翌日にかけてリスト、ムソルグスキーなどが録音され、ヴィクターはアコースティック録音盤の店頭在庫消化を見極めるべく発売を遅らせたが、やがて順次リリース。 しかしこのバラード3番はラフマニノフの熱望にも関わらず彼の生前発売されることはなかった。 youtu.be/i_RZZYztcwA?...

『スポーツの女神』 The Sporting Venus スコットランドの名家の貴婦人が身分違いの恋に…って物語はどうでもよく、タイトルになってる「スポーツ」すら適当に扱われてるという、ロナルド・コールマンとルー・コディが取り合うブランチ・スウィートの神々しい美しさ、これだけが見せたいものの全て！ そんな映画。ある意味ルノワールの『水の娘』より徹底してる。 監督マーシャル・ニーラン 1925年4月13日公開 で、悪夢のような低画質動画しかない。話の無茶さに加えこの画質だと笑えてきます。でもブランチの美しさはそれを超え画面から迫って来る…ような気が。 youtu.be/9opLnwgjlkw

『水の娘』 La Fille de l'eau アントワーヌやエプスタン、そしてヴィゴへ至る「艀の映画」のひとつかと思いきや…闇の中の炎を経て「水の娘」が白馬に乗り天駆ける展開。映画に魅入られた男ジャン・ルノワール初の単独監督作品。造形的な美を描くことこそが目的で物語はほんの口実、とは本人談。 ここにはメリエス、グリフィス、シュトロハイムがあり、ガンスの高速モンタージュなど先鋭的な映画技法が、エーリヒ・ポマー制作作品の映像センスがある。好きなものを全部集めて収めた宝箱。 主演カトリーヌ・エスラン 1925年3月20日公開 en.wikipedia.org/wiki/File:Th...

『地上』 Grass: A Nation's Battle for Life 1924年イラン。遊牧民バフティヤーリーの5万の人々が夏の牧草地を求め大河と高峰に阻まれた過酷な旅に出発する。 米国人メリアン・C・クーパー、アーネスト・B・シュードサック、マルグリット・ハリソンの3名は旅に同行、その全過程をフィルムに収めた。 2万フィートのフィルムは字幕追加の上で7巻にまとめられ、1925年1月24日NYCでのエクスプローラーズ・クラブ会合で上映。フェイマス・プレイヤーズ＝ラスキー社は直ちに劇場公開権を購入、同年3月30日一般劇場にて公開された。 ドキュメンタリー映画史上に名をのこす秀作。

幾何学模様の流行に関しては、画家・テキスタイルデザイナーのソニア・ドローネーの寄与もあったと推測する。 左の写真は自分がデザインした生地をまとったソニア、そしてモデル。1925年。 そうした幾何学的アヴァンギャルドとは別のベクトルで、マニッシュなモードというのもあった。 ショートカットのヘアに暗めのスーツ、ネクタイ。 30年代にはマレーネ・ディートリッヒも、よくそんな恰好をした。 右は映画の出演者たちの記念撮影だが、中央の女性は映画では同性愛者の作家という設定になっている。1928年。

狂乱の1920年代（＝レザネ・フォル）のモードには奇矯といえるものも多い。 ちょうどアール・デコの幾何学性が流行り始めた1926年のモードが１枚目の写真。 色彩は不明だが、襟元の毛皮などはこの当時、パステルカラーに染色するのが流行ったというから、案外色彩に富んでいたのかもしれない。 20年代のモード雑誌を見ても、幾何学模様はそう多くはないから、こんなコートはかなりアヴァンギャルドだったのではないか？ mondomodern.thebase.in/items/111066263

エドヴァルド・グリーグ 「トロルドハウゲンの婚礼の日」 『抒情小品集』第8集の第6曲。楽し気な行進曲と思い出を温めるかのような美しい中間部のシンプルな三部形式。「トロルドハウゲン」とはベルゲンの南にあるグリーグの小ぶりな私邸。 ピアノ演奏はウナ・ボーン（1882-1974）。優美にして軽快、と讃えられる名ピアニストですが解釈と設計の巧さも並々ならぬものがあります。 1925年3月19日、英グラモフォン・ヘイズ・スタジオ録音 この日のセッションは彼女の最後のアコースティック録音となりました。 youtu.be/icHMpVdErPY

『セブン・チャンス』 Seven Chances 旧邦題『キートンの栃麺棒』。27歳の誕生日の午後7時までに結婚すれば遺産700万ドル… 監督脚本編集主演バスター・キートン。共同脚本はクライド・ブラックマン、ジーン・ハヴェズ、ジョゼフ・ミッチェルのギャグマン・チーム。撮影エルギン・レスリー、セカンドに巨人バイロン・フック。装置や特殊技術は名工フレッド・ガブーリー。いつもの面子揃ったキートン長編第5作。冒頭3分は2色式カラーです。 超有名作。何度も見てきたし、その都度楽しめる傑作なのですが…ちょっと気になるところもいろいろあったりします… 1925年3月15日公開。

エドガー・ヴァレーズ　『アンテグラル（積分）』 11人の管楽器奏者と4群17の打楽器による空間への音響投射の試み。音程変化よりも音色の配合、強弱、リズムが重視される。傑作。 1925年3月1日、NYC エオリアン・ホールでの国際作曲家ギルド（ICG）演奏会にて、レオポルド・ストコフスキー指揮フィラデルフィア管弦楽団メンバーにより初演。 ・アーサー・ワイスバーグ指揮による秀演。Nonesuch 1972年リリース、長岡鉄男が絶賛した優秀録音でもあります。 youtu.be/ki7A-Z1e6ho

『眠るパリ』 Paris qui dort 怪光線により時間の静止したパリ。エッフェル塔の上にいたため光線の影響を免れた男は「眠るパリ」を冒険する… ルネ・クレールのSFコメディ。撮影は1923年で24年公開の『幕間』より実は早い。彼の監督第1作と言うべきなのはこちらかも。 1925年2月6日公開。 本作のオリジナル版（上映時間約65分）は散逸。1971年に晩年のクレールが作った再編集版（36分）もあるけれど、しかしオリジナルに近づけようとする努力は現在も続いていて2018年の4Kレストア版は59分あり、かつ画質美麗でとても良い感じ。 m.ok.ru/video/226251...

ドイツのヴァルター・ベンヤミンからパレスティナのゲルハルト・ショーレムへ宛てた手紙より（『著作集 第14巻』晶文社）。 ・フランクフルト発、1925年2月19日附 「論文のうち提出しようと思う部分は、下書きはできているし、青書も手書きでは三分の二まで仕上がっている」 「序論は度はずれに向こうみずなものだ」 「しかし、この仕事はぼくにとってはひとつの終結であり──けっして発端ではない」 「つぎの仕事…でロマン派的なものへ戻ってゆくし、それから（たぶんすぐ）政治的なものへ進んでもゆくだろう」 目下、教授資格申請論文「ドイツ悲劇（哀悼劇）の根源」の完成を目指しフランクフルト滞在中。

アルフレッド・コルトーが弾くショパンのバラード第1番 ただし後半部分のみ。フォルテシモの一番盛り上がるところ…コルトーが彼による校訂譜で「強く打鍵すればするほど良い音が出るというのは安易な謬見。ピアノの共鳴には限界があり、どんなに優れた技量をもってしても克服できない」と警告している箇所から。 1925年3月21日米ヴィクター、カムデン・チャーチ・スタジオ録音 コルトーもそこに含まれる「クラシック音楽」演奏家初の電気録音セッションでの1曲。そしてこの名曲の、おそらく世界初の商業録音。 youtu.be/NFRYbYspCPM

I knew you′d come back someday... Still lying, just trying to win back my heart some way... ソングライター、アート・ギルハムの歌とピアノによる "You May Be Lonesome" 米コロムビア社が新規導入したウェスターン・エレクトリック製システムにより録音され、かつリリースされた最初のもの。所謂「電気録音」はこれ以前にも行われリリースもされた。しかし本格的商業録音の嚆矢とされるのは、1925年2月25日ニューヨークで行われたこの録音。 archive.org/details/ArtG...

ルイ・フイヤード Louis Feuillade 映画監督。フランス映画界の第一人者。1925年、体調不良をおして連続活劇『聖痕』（"Le Stigmate"）を制作。完成直後の2月26日に病没した。52歳。 遺作は3月に公開。しかし100年後の今日、『聖痕』フィルムの現存は確認されていない模様。 フランス映画界にその人ありと讃えられ、彼の連続活劇『ファントマ』、『吸血ギャング団』は世界を席巻した。 巨星の死から100年。

車の後部座席で向かい合うふたりの女性。ひとりはお嬢様風、もうひとりはフラッパー風…何事かささやいたあと、両者おもむろに身を投げ堅く抱擁… どちらも演じているのはノーマ・シアラー。対照的な二役を演じて大いに評価を高めた彼女の初期代表作『夜の女』（"Lady of The Night"）からのワン・シーンです。1925年2月23日公開、監督はモンタ・ベル。 画面を分割して合成した非常に巧妙な撮影。でもそれが抱き合うとは？　そう、「ふたり」のアップの次の抱き合うショットで、向かって右側の演者が別人に入れ替わっているのです。これが銀幕初登場シーンとなった「ルシール・ルス―ル」という新人俳優に…

川崎長太郎「無題」 若く貧しい「文學書生」の身辺、あるカフェの女給との交際を三人称一元視点で描いた短編。 「小説家」としての川崎長太郎のデビュー作。章ごとの叙述内容に応じて叙述形式が変化してゆき、速度感を増してゆく手法が目を引く。葛西善蔵らの所謂「私小説」とは異なる、アナキストであり『赤と黒』の詩人であった川崎のフォルマリスト的感性。そこにはまた、物語＝叙述内容では語られていないひとつの「変化」が浮かび上がってもいる。すなわち「詩人の死」と「小説家の誕生」。 徳田秋声の推挽により文芸誌『新小説』大正14年2月号に掲載。 dl.ndl.go.jp/pid/1884630/...

『ストライキ』Стачка シンプルなストーリー。匿名性高い集団劇。技巧を凝らしたショットの数々。平均ショット長2.5秒という高速編集。 セルゲイ・エイゼンシュタインによる初の長編劇映画、すなわち彼の本格的映画監督作第一弾。撮影はエドゥアルド・ティッセ。 申すまでもなき傑作。 高速編集はジガ・ヴェルトフの影響大。クレショフのモンタージュ効果も導入。しかしエイゼンシュタインは本作をもって即物的映像作品を志向するヴェルトフと袂を分かつ。本作制作直前に携わったのはラング『ドクトル・マブゼ』の再編集だった…その影響は？ ゴスキノ、プロレトクリト共同制作 1925年2月1日レニングラードにて初公開

公園を歩き、楽し気に会話するふたりの紳士。 アンドレ・ジッドとポール・ヴァレリー。 100年前の1925年5月15日、パリ、リュクサンブール公園にて若きマルク・アレグレが撮影。 フィルムはジッドの死の翌年アレグレが発表したドキュメンタリー映画 "Avec André Gide" で使われた。この動画はそこから切り出したもの。 1924年末にジッドは虫垂炎ヴァレリーはインフルエンザで苦しんだが、撮影時にはもう元気を取り戻していた様子。ヴァレリーはジュネーヴの知的協力会議に参加しジッドはコンゴへの旅行を目前に控えた、そんな頃のふたり。 youtu.be/HrMvtVxZtTI

ロバート・アルトマン 1925年2月20日ミズーリ州カンザスシティ生。 サム・ペキンパー 1925年2月21日カリフォルニア州フレズノ生。 誕生日、一日違いだったのですね。おふたりとも今年生誕100周年。

ワーグナー『トリスタンとイゾルデ』より終幕の「愛の死」（管弦楽版） ブルーノ・ワルター指揮ロイヤル・フィルハーモニー管弦楽団（現在もある同名団体ではなく1931年活動休止した旧RPO） 1925年2月11日、英 Columbia ロンドン録音 ディスク片面ではなく余裕をもって2面に収録。じっくりと遅めのテンポで始まり徐々に熱を帯びてゆく設計の巧さ。ミュンヘンで10年ワーグナーを振ってきたワルターによる感動的な演奏。 ☟板起こしに使われた盤の状態あまり良く無さげだが、まずまず優秀な復刻。ヘッドフォンで聴くのが良いかも。2:19が面の切り替え箇所。 youtu.be/Hu1XnGRej-0

1925年3月1日、ライプツィヒにて毎年恒例の春季産業見本市開催。 光学機器メーカーのライツ社は新型のコンパクト・カメラを出品、販売。 携帯容易な小型化、耐久性、そして高性能。技術革新は表現そのものの可能性を大幅に拡張し、取り扱う人間の身体も変えてしまった。写真撮影と聞いて顔の前にカメラを構えファインダーを覗く体勢を思い浮かべるのは凡そここから。「ライカI型」の登場は楽器におけるピアノの登場に比すべき革命であった。 この直後、おそらく4月か5月ころ、発売されたばかりでまだ手に取る者の少なかった「ライカ」をベルリンの店頭に見つけ、即購入した日本人がいた。 帝国陸軍少佐石原莞爾である。

『救ひを求むる人々』 The Salvation Hunters いずことも知れぬ港に生きる名も無き人々の「汚辱に塗れた生」… アメリカでの助監督を経て欧州武者修行に出たジョセフ・フォン・スタンバーグ。帰国後売れない俳優ジョージ・K・アーサーと組み、5000ドルという信じがたいまでの超低予算で制作した全6巻のインディーズ作品。 彼の初監督作にして脚本編集も担当。後年の大作とは異なるテイストだが、スタンバーグのトレードマークたる光と影を自在に操った絵作りは本作にも見られる。それは陰鬱な主題ともども欧州仕込みのものだったのかもしれない。 1925年2月1日NYCにて公開。

南仏セット（セート）の墓地とはだいぶ趣きが違うけど…それでも同じように、「忠実な海はわれらの墓の上に眠ってい」たのでした。 fr.wikisource.org/wiki/Le_Cime...

"Boobs in the Wood" マック・セネット・コメディーズの看板となりつつあるハリー・ラングドン主演のドタバタ短編喜劇。荒くれのたむろする界隈であれよあれよという間に顔役にのし上がってしまうハリーのとぼけた佇まいが良い。三大喜劇王で言えばキートンに近いハリーの芸風、しかしアクションはチャーリーっぽくもあります。 セネット制作にしては後半の狂騒感やや控えめですが細かなギャグの連続が醸すテンポが心地よく、大胆なカメラワークもあり。監督はハリー・エドワーズ。短い尺に無理なくドラマの展開を盛り込んでいます。 1925年2月1日公開。 youtu.be/5BCtVbGmioE

1925年1月30日、チャールズ・H・デュエルはリリアン・ギッシュとの独占的契約に基づき、ギッシュの他社作品出演を差し止める訴訟を提起。 これを受け新聞各紙は1月31日の紙面で一斉に報道を行った。 『ニューヨーク・タイムズ』は契約が極めて横暴なもので、また訴状で触れられているギッシュとの婚約は無根拠な想像であるとのギッシュの弁護士のコメントを紹介。 『モーニング・テレグラフ』はギッシュ側の反論を一層詳しく報じ、この記事は後にギッシュが自伝を執筆する際引用することとなる。 『ニューヨーク・デイリー・ニュース』はデュエルによる給料未払いにも触れている。 各紙ギッシュに同情的な印象与える紙面。

アルノルト・シェーンベルク『浄められた夜』 スペンサー・ダイク四重奏団に増員した弦楽六重奏による演奏 作家コンプトン・マッケンジーが創刊した『グラモフォン』誌の企画により英コロンビア・ロンドン・スタジオで録音され「National Gramophonic Society」名で発売された一連のディスクのひとつ。 全7面。1924年10月10日、12月30日録音だが、「シェーンベルク協会」のディスコグラフィでは期間を25年1月までとしている。リテイクが行われたかどうかは不明。 アコースティック録音方式による、おそらく唯一のシェーンベルク作品録音。 youtu.be/PVlyWYRW6qY

100年前の文芸誌より 『女性』（プラトン社）1925年1月号 ・泉鏡花「甲乙」 www.aozora.gr.jp/cards/000050... 「こうおつ」ではなく「きのえきのと」。安易な要約を許さない名品。1925年（きのと）24年（きのえ）に先立つ震災の23年（みずのと）を怪異発生の舞台「水戸屋」の屋号に読み、「トラウマの分有」により「彼岸」の誘いから引き返す様を丁寧に解読する今藤晃裕先生の論考「 〈忘却〉に抗する物語」あり。 ・志賀直哉「黒犬」 dl.ndl.go.jp/pid/1884008/... 『エンゼル・ハート』。しかしこの原稿用紙10枚程度の本作の方が一層恐ろしい。

1925年1月7日より週刊『アサヒグラフ』にて柳田國男は連続エッセイ「山の人生」を連載開始。8月12日号まで全30回。翌年「山人考」（1917）をあわせ単行本として郷土研究社より発行。 連載第1回「山に埋もれたる人生あること」は数多い柳田の著述の中でもことに名高い、鮮烈な逸話が記されている。 「眼がさめて見ると、小屋の口一ぱいに夕日がさして居た。秋の末の事であつたと謂う。二人の子供がその日當りの處にしやがんで、頻りに何かして居るので、傍へ行って見たら一生懸命に仕事に使う大きな斧を磨いでいた。阿爺、此でわしたちを殺して呉れ」 小屋の口一ぱいの夕日。逆光の赤の中の二つの小さな影。

『サラムボオ』 Salammbô 「カルタゴの郊外なるメガラの一画、ハミルカルの庭園でのこと……」で始まるフローベールの名作歴史ロマンを原作とする長編（これ以前の1914年イタリアで映画化されている）。オーストリア、サシャ・フィルムとフランス、ルイ・オーベール社の合作超大作。 ハミルカルの娘サランボーにジャンヌ・ド・バルザック、反乱軍の将マトーはローラ・ノルマン。 監督脚色ピエール・マロドン 撮影レオンス＝アンリ・ビュレル 1924年12月23日限定公開ののち、1925年1月30日ウィーンにて公開。同年10月15日にパリ、オペラ座にてフローラン・シュミットの劇伴により上映。

"Der Turm des Schweigens" 『テンペスト』に基づいた妄執と復讐のドラマ。「沈黙の塔」に囚われた女が解放されるまで。都会のハイパー・モダンな生活と意識の底の「エス」のごとき「塔」の対比。タイトルは鴎外の同題名品を思い出させます。 早熟の天才児クルト・ヨハネス・ブラウンの脚本（当時21歳） 撮影ギュンター・リッタウ 美術ルディ・フェルト 監督ヨハネス・グーター 製作エーリヒ・ポマー（Decla-Bioscop, UFA） 1925年1月29日ベルリン、タウエンツィーン・パラストにて公開