1/2 行动项目：行为艺术学院 (Cátedra Arte de Conducta) 艺术家：Tania Bruguera 时间：2002年 地点：古巴哈瓦那 行动过程： 艺术家最初构想始于 1998 年，后在古巴哈瓦那创办的行为艺术学院约在02-09年，不仅仅是一个教育机构，它本身就被视为一件极其重要的持续性的介入式艺术作品。这里的行为指的不是以身体作为媒介的视觉语言，而是社会行为（Conducta）。 #全球艺术行动

1/5 行动名称： 通用资本主义 Generic Capitalism / Capitalismo Genérico 艺术家：Tania Bruguera 时间： 2008年 – 2009年 地点： 法国巴黎、美国芝加哥 行动背景: 在全球金融危机背景下，学术机构和高端论坛往往成为权力的回音壁。艺术家意识到，传统的“讲台-听众”模式本身就是一种不平等的政治结构。在这种结构中，持异议的知识分子即便在批判资本主义，其形式依然在复制资本主义的层级制度。她试图通过干预这种“知识生产”的仪式，探讨权力的本质以及民主在公共空间中的真实表现。 #全球艺术行动

1/4 艺术家： 切尔多·梅里雷斯 (Cildo Meireles) 时间： 1970年至今 地点： 巴西 行动背景： 在巴西军事独裁最严酷的时期（特别是1968年颁布 AI-5 禁令后），媒体遭到彻底审查，公共表达空间几乎消失。梅里雷斯深刻意识到：“容器总是带着它背后的意识形态”。他认为与其在被监控的官方媒体上发声，不如利用社会中现有的、不可阻断的物理循环系统——即日常商品的流通回路，来传递反抗的“噪音”。 #全球艺术行动

1/5 行动名称： 无题 艺术家： Tania Bruguera 时间： 2009年 8月 地点： 哥伦比亚，波哥大（哥伦比亚国立大学） 场合： 第七届表演与政治半球研究所年会（7th Encuentro of the Hemispheric Institute of Performance and Politics） 行动背景： 此次学术会议的主题围绕“公民身份”与“英雄主义”展开，现场聚集了大量左翼学者、艺术家和活动家。哥伦比亚长期因毒品战争、游击队与准军事组织暴力深受创伤，本次会议聚焦“英雄主义”这一范式性关键词，却很少直面暴力经济的核心—— #全球艺术行动

1/3 行动名称：战后记忆 艺术家： Tania Bruguera 时间： 1993–1994（初始两期）；后在2003年延续/重启第三期（形式上延伸系列） 地点： 古巴，哈瓦那 行动背景： 20世纪90年代初古巴陷入所谓“特殊时期”：苏联解体导致经济崩溃、物资匮乏并引发大规模移民潮。许多重要艺术家和知识分子被迫出走，使文化生态遭受到严重断裂。当时古巴国内的舆论受官方报刊《格拉玛报》（Granma）高度控制，真实的文化讨论处于“失语”状态。艺术家试图建立一个跨越地理边界（岛内与海外）的平台，去修补断裂的集体记忆，并对当下的审查制度发起挑战。 #全球艺术行动

1/4 行动名称：《人口普查》（El Censo） 艺术家：Luis Gárciga & Miguel Moya 时间：1998–2003 年 地点：从西班牙马德里拨往古巴（哈瓦那及各省） 行动背景： 20 世纪 90 年代末，古巴正处于“特殊时期”之后的长期余震中：物资匮乏、信息封闭、官方话语与真实生活之间出现巨大断层。 在这一背景下，Luis Gárciga 与 Miguel Moya 发起了该项目，试图绕开国家统计、官方叙事与意识形态语言，通过远程、非对称、几乎不可见的沟通方式，触碰被数据与口号掩盖的真实生存状态。 #全球艺术行动

1/3 行动名称：真实的丑闻 escándalo de lo real 艺术家：Susana Pilar Delahante Matienzo（古巴裔艺术家） 行动背景： 这件作品不是“象征性表演”，而是艺术家把一个真实的生殖医学过程当作作品：她公开主张女性有权以“非传统方式”生育，并把由此引发的伦理、宗教与制度冲突，直接变成作品的一部分。她在 MoMA 的对谈里明确说：围绕这件作品，她与朋友、家人产生激烈冲突，甚至差点被学校开除，教授们还为此召开会议讨论把她“赶出大学”。 #全球艺术行动

1/2 行动名称：守夜 / 夜巡 艺术家：Adrián Melis（古巴裔艺术家） 时间：2005–2006 地点：古巴（国家木工/木材仓库体系） 行动背景： 这件作品常被放在 Melis 早期对古巴国营生产体系、劳动关系与“合法/非法灰区”的研究里讨论；塔尼亚·布鲁格拉在她的“行为艺术讲席/学院（Cátedra Arte de Conducta）”相关访谈里也专门提到过这件事，强调它让人看到人们如何“绕开规则以生存”的日常常态。  #全球艺术行动

1/2 今天去菜市场买菜，两周没去，突然发现市场对面的砂锅店改头换面，成了重庆火锅。这两年家周围的小店是一批接一批地更换，少的换了一次，多的换了三四家。从身边经济学来感知，这都是一片萧条的征兆。 家门口斜对面的家乐福，我打小就占据了记忆，应该是全国最早的大型超市之一，疫情期间关了后一直晾着。时隔几年直到最近才重新翻修成了个新的市集。查了一下家乐福也在23年彻底退出了中国，品牌更名为客优仕，结束了30年的在华历史。 #生活在中国

这几天在办理日本签证，感觉比美签还麻烦，深感日本人是真不欢迎让在陆中国人去。它要求大陆签证必须通过旅行社，门槛不低。上下打了二三十个电话，都是日本使馆官网提供的授权旅行社。昨天下午，最终还是碰到一家：我们最近不办理日本签证。原来对有些企业来说，商业还是分国界的。但反过来想，大部分旅行社都没因此中断自己的业务，还是很令人安慰的。 #生活在中国

1/3 名称：菲律宾反腐大规模抗议（2025 Philippines Anti-Corruption Protest） 时间：2025年11月16-17日左右 地点：菲律宾马尼拉，主要在里萨尔公园（Rizal Park）及市中心区域 背景： 菲律宾政府数十亿美元用于防洪与抗洪基础设施项目的腐败丑闻引发公众愤怒。多项所谓“防洪项目”被发现为“幽灵工程”或者质量严重低劣，资金流向复杂且缺乏问责。与此同时，今年台风频发，洪水频繁侵袭多个地区，造成死亡和大量民众流离失所，这使得对政府透明度与治理能力的不满达到了临界点。  #全球社会行动

1/4 行动名称：Generation Z抗议 行动团体：主要号召组织Generación Z Mexico（墨西哥 Z 世代青年组织） 行动时间：2025年11月15日（全国性大规模动员） 行动地点：墨西哥全国超过50个城市，以墨西哥城为中心。行动路线墨西哥城：从独立天使纪念碑 (Ángel de la Independencia) 出发，行进至城市中心宪法广场 (Zócalo)/国家宫。 行动背景：2025年11月1日，米却肯州乌鲁阿潘市市长Carlos Manzo 在“亡灵节”活动中被贩毒集团枪杀。这是墨西哥有组织犯罪和政治暴力的最新升级，彻底激化了公众的愤怒。 #全球社会行动

1/4 行动名称：德里空气污染抗议 行动时间：2025年11月9日 行动地点：印度·新德里，India Gate 行动背景：印度新德里的空气污染在冬季持续恶化。随着北方农田秸秆燃烧、车辆尾气和工业排放被冷空气困住，PM2.5 和有害颗粒物浓度急剧上升。据报道，这次抗议正值德里连续多天空气指数处在危险水平。当地许多人把这场污染危机视为“健康紧急状态”，呼吁政府采取根本性的清洁空气政策。 #全球社会行动

1/3 行动：Englishes MOOC 艺术家：Nicoline van Harskamp（荷兰） 合作：Sandberg Institute、DAI Dutch Art Institute、HKW Berlin 等 背景：英语在全球艺术界中占据主导地位：它被用作教学语言、出版语言、展览语言。非母语的艺术家往往被迫以“母语或接近母语的英语”来参与国际艺术语境。Englishes MOOC 是基于这样一个反思：既然“英语作为工具”已成为全球化艺术交流的通道，那么谁在使用这种工具？以什么方式？母语标准应当成为唯一衡量？ #全球艺术行动

1/2 今天中午和两个朋友在一家广式餐馆吃饭，地点也没啥特别的，普通馆子。 席间，我左后方坐着四位中年女性，一看就是家境殷实的土著，她们在聊四中全会。其中一个说道：这次那xxx没提你发现了没，然后xxxx。一路窃窃私语，看那个架势好像和她们几个人的上亿资产或者子女的赴美生活都相关。 席末，左前方两个中老年男人，年轻的今年五十，向对面年长者讨教资源。我隔空听他们的只言片语，“free market”，“市场经济”，“改革开放”，“美国信息战”，“国际外交”，“新闻传媒业”，话语里夹杂着中英。 #生活在中国

1/3 作品：选票拍卖Vote-Auction 艺术团体：UBERMORGEN.COM（lizvlx & Hans Bernhard）  行动背景： 2000 年美国总统选举（George W. Bush vs Al Gore）引发对选举机制、公平性及金钱影响力的全球关注。UBERMORGEN 在此语境下发起 Vote-Auction，作为一种网络行为艺术／媒体黑客实验，旨在把“选票”这个民主制度中最神圣的单位，直接放入市场交易机制。  #全球艺术行动

1/3 art+activism->artivism是我一直以来的兴趣和实践方向。activism许多都包含movement，也就是行动、动作、语言、书写，转化到艺术语境就是行为、行动、媒体、文学、语言，这是我比较感兴趣的领域。 在这个脉络里，中国艺术工组者和行动工作者的工作方向需要考虑几个问题： 1. 在一个无法畅所欲言和行动边界收缩的地带，什么是行动？从公共舆论收缩到家庭讨论能不能算行动？脑海里的想象和低头默语是不是行动？内心的精神活动是不是行动？行动一定需要对外产生影响，收缩到何种范围还能称得上行动？ #在中国搞艺术

1/4 项目：Thank God for Immigrants 艺术家：Jeremy Deller（英国）& Flying Leaps（公共艺术行动平台） Flying Leaps 是英国伦敦发起的视觉行动平台，其宗旨为“在城市公共环境中展示卓越艺术作品，并借助街头海报让视觉激发社会反思”。平台秉持：“艺术不仅在画廊里，而应走向街头、走向大众”。  #全球艺术行动

1/2 突然想起来上学时候有个学生职务，课代表，那可真是个变态的设计，比学生干部可恶多了。学生干部好歹是学生之间的管理层级，课代表是个什么东西？看上去是代表和管理，但又是权威的嘴替，权力代庖。 干的人以为自己多了点权力，实际上又要给老师鞍前马后地收作业、搬习题本，从小就干上生活秘书的脏活儿累活儿。谁没交作业，他还得第一时间汇报，立马拉开了和朋友们的距离，成为权威的走狗。你要站在弱势一边，权力不得骂死你，还给你撤职。 这职位，明明就是权威的下属，在大学里是有正式职务的，助教，拿钱的。 #生活在中国

1/4 作品：塔特林的低语 第六章 哈瓦那版本 艺术家： Tania Bruguera（古巴） 时间： 2009 年 地点： 古巴哈瓦那，第十届哈瓦那双年展 介绍：1959 年 1 月 8 日，菲德尔·卡斯特罗率革命军进入哈瓦那，在首都发表胜利演讲。当他在讲台上宣布“革命属于人民”时，一只白鸽意外地落在他的肩上，这一幕被摄影记者捕捉，成为国家神话的核心象征——“革命由天意祝福”。半个世纪后，Tania Bruguera 在哈瓦那双年展上以这幅历史图像为背景，重新布置了一个相似的讲台：两个军人、两只白鸽、两支麦克风，以及面向公众的开放发言邀请。 #全球艺术行动

1/5 作品：Dick Captured by the FSB 被联邦安全局俘获的阴茎 艺术团体： Voina（俄语 Война，意为“战争”） 名称歧义：在英文世界他们通常被称为 Voina / The War Group / The War Art Collective，但中文翻译为“怎么办“，主要出于语义与政治语感的双重考虑而采用的。“怎么办”这一译名最早出现于大陆艺术评论圈（大约 2010–2012 年间），由研究行动艺术与俄罗斯当代政治艺术的学者或策展人提出。 时间： 2010年6月14日 地点： 俄罗斯圣彼得堡 Liteiny 桥，正对 FSB 总部 Bolshoy Dom

1/2 昨夜和一个艺术研究者吃饭，他曾在最好的高校就读，最好的机构工作，做过许多很棒的项目，但不爱玩弄权力游戏，个人表达无法究竟，近年转向独立学者身份。初次聊天，两人多少有点绷着，但酒至二巡，我们开始聊起彼此作为独立艺术工作者在当下处境下的姿态与向往。 他说道：没有机会。 明确的四个字：没有机会。继续道：刚才我们说了那么多可能性，感觉挺丰富的，但真正的事实是，没有机会。给我提了个他比较敬重的年过半百的诗人，活得久，见得多，体会深，他曾告诉他，在这里我们是没有机会的，我们的工作，要建立在这样的认识上往下开展。 #在中国搞艺术

1/3 事件：比利时🇧🇪全国大罢工 时间：2025 年 10 月 14 日 地点：布鲁塞尔等 背景：2025年2月，比利时新成立的右翼联盟政府上台。政府推行一系列财政紧缩政策，试图通过削减养老金、冻结工资指数化、限制失业救济期限、压缩公共服务开支等手段来减少财政赤字。政府同时计划将退休年龄提高至67岁，引发社会普遍不满。 比利时长期以强大的社会保障体系和高工会组织率著称，这些措施被视为直接削弱普通工人的生活保障，尤其对中低收入群体冲击极大。三大工会（ACV/CSC、FGTB/ABVV、CGSLB/ACLVB）联合发起全国罢工，反对“让弱势群体为财政失衡埋单”的政策。 #全球社会行动

1/3 项目：Arte Útil （西语：有用艺术） 发起人：Tania Bruguera 时间：2011 年起 执行方式：以艺术介入公共事务，构建可操作、可持续、有实际用途的艺术项目网络 背景与理念： Arte Útil 是 Bruguera 提出的“有用艺术”概念：艺术不只是表达与展示，更应成为社会变革的工具。她主张艺术家要成为“公共政策发起者、社会组织者、社区协作者”，而不仅仅是“艺术创作者”。在“Arte Útil 6”版本中，她强调：有用艺术不应被机构僭用或边缘化，而应保持其激进性与公众赋能性。 #全球艺术行动

1/2 作品：时间之国 艺术团体： Neue Slowenische Kunst（NSK） 时间： 1992 至今 地点： 起源于斯洛文尼亚，延伸全球 背景：1992 年，在南斯拉夫解体的政治混乱与意识形态真空中，斯洛文尼亚艺术团体 NSK 宣布成立一个没有领土、没有政府的“国家”—— NSK State in Time。它拒绝以空间定义国家，而是将国家概念投射到时间与信念之中：“国家不在地图上，而存在于人的信仰与时间结构中。”任何人都可申请 NSK 护照成为“公民”。它发行护照、邮票、签证，设立“临时大使馆”，并举办国会、外交仪式和艺术会议。 #全球艺术行动

女儿对宗教故事的兴趣已经有了几年，偶尔用gpt解答。这两天想给她找本少儿读物，稍微系统性了解一下宗教经典段落，就当读故事了。结果才意识到，原来宗教读物在网上已经全面封禁，搜圣经索性弹不出任何结果。可圣经相关内容倒是很多，但结果瞠目结舌： 上班族教子圣经，成长圣经，怀孕圣经，漫画技法圣经，爱因斯坦的圣经，烹饪圣经，烘培圣经，做饭圣经... 圣经在中国，含义已经被彻底拉下马。 #生活在中国

1/4 事件：重庆杨家坪拆迁事件（“最牛钉子户”） 时间： 2004–2007 年 地点： 中国重庆市九龙坡区杨家坪鹤兴路 背景： 重庆旧城改造启动，开发商陆续收购居民房屋。杨武、吴萍夫妇拒绝搬迁，认为补偿不公、政府征收缺乏“公共利益”依据。最终，他们的房屋被施工地挖成孤岛式“钉子屋”，成为全国焦点。 行动介绍： 吴萍在屋顶悬挂写有“公民的合法财产不受侵犯”的横幅，坚持以《房地产管理法》第94条为法律依据，主张征收应以“补偿为原则”，并要求公开“公共利益”的具体证明。数周后，经舆论发酵、协商谈判，户主与开发商达成补偿协议，“钉子屋”于 2007 年 4 月被拆除。 #全球社会行动

1/2 此刻我正躺在金边前往吴哥窟的大巴上。大巴之整洁、精致、舒适、周全、崭新令人震惊，一如我在绝大部分东南亚的干净的厕所一样，令人震惊。 在普遍的中国人眼里，这些国家的gdp不行，发展落后，人均生活穷，基础设施建不便，但破破烂烂的街道和景区，垃圾总是比较规整地摆放，少见流着油的污水排向地沟。无论是哪里的厕所都少见屌毛粘在尿池，地上或马桶圈上也没有满是尿渍，前人坐过的座位也不会留下用过的纸巾或包装。 在瑞士或加拿大这样的标准发达国家那里，我感受过无比干净的公厕，那时候以为这是发达国家才能达到的民族素养。 #生活在中国

那日在美术馆看展览，最后一厅是个小纪录片，艺术家讲自己的创作经验。展厅位置也是个通道，路过的人会从屏幕和座位中间走过。一些观众会坐下看片，但也有人不看片就走了。令人感到烦躁的，期间路过的每个人，都无意稍微加快一些步伐，似乎并不在意自己挡住了别人的观影。有人索性低着头玩着手机慢慢通过，有些人边慢走边侧头看着屏幕以至于步伐变得更慢，还有人踩着高跟咚咚咚地通过同时还和朋友高声笑谈。每次我都会被这种行为所“吸引”，一路目睹着他们离去我才能专心看片，我从心底最深处无法理解这种行为。 #生活在中国

1/5 我支持蔡国强的《升天》和他此次展现出的一切傲慢和愚蠢，站在所有必然正确的环保言论的对立面。 作为一个艺术家，他主要考虑创作和审美的问题，大众舆论层面讨伐他对环保问题的无知，这是枪打错了方向。 我22年去卡塔尔世界杯的时候，知道这个君权国家因造球场死了多少劳工，我还是抵制不住诱惑去了；法国奥运会的时候，法国政府驱逐了多少流浪汉维护奥运形象，多少人还是趋之若鹜，抵御不了民族情感的诱惑。即便是了解一个事的破坏力，往往人还是会被利益、激情、错误的价值判断所吸引。蔡国强那可就更是了。 #蔡国强升龙

1/3 今晚吃肯德基。这些连锁快餐，我经常在闲鱼上找人代购。闲鱼是大陆的一个二手交易平台，阿里巴巴旗下的，和淘宝算是姐妹公司。任何人都可以在上面卖东西，资质门槛低，所以在正规市场上少有的原单尾货、灰色产业都可以在上面找到。 根据我的经验，在上面的餐饮卖家有几种模式，一个是卖代金券，比如shake shack刚开店的时候有折扣券，他们就大量囤货慢慢卖；另一个我猜是内部渠道，打开他们的页面，有整页不同内容的同一品牌的快餐，他们远程帮你下单，总比店里便宜10%-20%，有些甚至开设了专门系统自助下单。但今天我碰到另一种，薅羊毛的。 #生活在中国

1/4 今天下午在星巴克，对面突然冲过来俩男人落座，声音不小，逼得我不得不从书中把视线挪在他们身上。一个白衣服光头，略瘦，身体倾斜向对方，关注他此刻的每一个操作；旁边黑衣服，趾高气扬，低头在手机上操作，皱着眉头，对白衣服的奉承不理不睬。两人在那一刻的关系很快就通过几个动作和表情交代了清楚。期间，黑衣服不停地在打电话、发语音和他人沟通，期间短暂地抬起头翻着白眼向白衣服询问他的工作职位，嘴里提到了物业公司、材料来源、忙了一下午、气坏了，种种，看上去白衣服所代表的一方得罪了黑衣服的一方。他打电话的时候，偶尔是脸冲着我这边的，我就这么看着他，他假装没注意到我，表现出很焦急的样子。 #生活在中国

1/2 昨日大日子，全体北京小学生延期开学，上午在家看阅兵。女儿是和她妈妈一家过的，轰轰烈烈看阅兵。他们给女儿兴奋地介绍这个那个武器炮火的，完了，她妈补充了一句：到时候就用这个打台湾。女儿识趣，佯问道：为什么要打台湾？答曰，因为美国人老想让台湾独立。我除了悲愤，没有别的感受。她是那个过去很多年都一直跟我强调要尊重别人的感受的那个人，但显然，在这个问题上，对面的人不需要感受。 女儿妈妈和现任丈夫都是在最顶级的外国互联网企业工作的，这家企业在华的规模因GFW的原因只是其在全球业务的千万分之一。如果美国人这么操蛋，为什么还要给美国人提供价值呢？答案也很粗暴，美国人的钱好挣，这就是她对女儿的回答。

1/5 事件名称：2025年印尼抗议运动 时间：2025年8月25日–27日 地点：印度尼西亚（雅加达及多地） 事件起因： 抗议最初爆发于2025年8月下旬，导火索是媒体曝光：580名国会议员每月领高达 50 万印尼盾（约 3075 美元）住房补贴，几乎是普通雅加达最低工资的 10 倍，引发广泛愤怒。1位叫 Affan Kurniawan 的 21 岁网约摩托车司机疑因车辆阻路被警用装甲车碾压身亡。这起悲剧成为全网点燃民愤的导火索，推动抗议从特权诉求转升为对政府制度本身的愤怒爆发。 #全球社会行动 #activism

1/3 作品：《游戏规则》（Rules of the Game） 艺术家：Gustavo Artigas（墨西哥艺术家） 时间地点：2000年，分别在墨西哥蒂华纳的 Colonia Libertad 街区和 Lázaro Cárdenas 高中体育馆 #artivism #全球艺术行动

1/2 今日在卫城帕特农神殿前，两个中国女生忘情地相互拍照，摆着各种姿势。在那一刻，2500年的残垣断壁是她们美丽的注脚，我猜，小红书今日的希腊景点打卡会有她们的身影以及多个tag。 女儿问我，为什么外国人拍照的时候只拍景点不拍自己，中国人喜欢拍景点的时候自拍。我说，其实外国人也会和景点合影，但区别是，中国人在景点拍照有很强的表演性，摆出各种各样的pose，傻些的比个剪刀手，认真的会摆个不停，好像不是记录自己来到了名胜，而是要让自己的名胜出。 #中国人在世界

1/3 行动名称：2025悉尼海港大桥人权游行 时间：2025年8月3日 地点：悉尼海港大桥 行动组织：Palestine Action Group Sydney 组织介绍： 这是一个总部设于悉尼、专注巴勒斯坦人权与反对以色列种族隔离的社会正义团体。其母组织 Palestine Action 成立于2020年7月30日，最初在英国通过侵入国防承包商办公室进行行动，引发国际关注。悉尼分部主要组织澳洲国内的支持行动，自2023年10月7日哈马斯与以色列冲突爆发后激增的声援潮中活跃，定期发起集会、示威与游行活动。 #activism #全球社会行动

今天接女儿，她告诉我，她妈妈和现任丈夫给新生几个月的儿子（我女儿同母异父的弟弟）唱红歌，爱你中国之类的。 十年前我们还在一起的时候，我还远不如现在关注政治，但我一直本能地关注人的生活和青年人状态，近年则愈发结构性理解我们的生活困境。她的工作内容也曾是教育，也有对中国教育的愿景。她曾在美国生活学习近十年，现在依旧在顶级外企，但现在的丈夫，虽是同事，但是一个强烈认为应该收复台湾、美国乱收税、欧洲很乱中国很好、骄傲于中国乒乓球获奥运冠军的民族主义者。我无法想象一个人可以在过去十年是如何有这种巨变的。她总是认为我给女儿讲述的历史、社会、文化、艺术、政治意识是洗脑，我从不认同。 #生活在中国

作品：《置信度》（Level of Confidence） 艺术家：Rafael Lozano-Hemmer 墨裔加拿大新媒体艺术家 事件背景： 2014年9月26日，墨西哥格雷罗州伊古阿拉（Iguala）发生震惊全球的集体失踪案：43名阿约津纳帕师范学院学生在返程途中被警察拦截并交给贩毒集团，随后失踪。调查显示，他们被杀害、焚烧，遗骸被倾倒，但至今只有极少部分身份被确认。这起案件揭露了警察、军队、地方官员与有组织犯罪之间的勾结，引发墨西哥全国示威，成为持续多年的人权与司法正义的象征性事件。 #全球艺术行动 #艺术行动 #行动艺术 #artivism

书名：The Art of Charlie Chan Hock Chye 《漫画之王：陈福财正传》 作者：Sonny Liew 刘敬贤 出版：2015年新加坡 简介： 这是一部以虚构漫画家“陈福财”一生为线索的漫画小说，讲述新加坡的建国历史。时间跨越新加坡战后到现代，结合真实历史事件：殖民时代反英运动、李光耀与左翼政党的斗争、1960年代反对派镇压等。作者借助黑白素描、讽刺连环画、超人漫画等形式，暗示艺术家在威权体制下创作的挣扎，也用动物拟人、政治寓言等方式埋藏对历史事件的反思。

作品：《拆除投票》（Vote for Demolition） 艺术家：Gustavo Artigas（墨西哥艺术家） 时间地点：2013年，美国德州沃斯堡（Fort Worth） 介绍： 艺术家通过调研和与当地建筑师会谈，选出沃斯堡居民公认“最不美观”的六栋建筑作为候选，公开邀请市民投票决定哪栋“最该被拆除”。投票方式包括在现代艺术博物馆设立投票站，也有在市中心、商场和餐厅等地设立临时投票亭，还可以通过官网在线投票。参选者不限只能选一栋，还需写下理由。最终得票最高的建筑将被艺术家提交给市议会，并附上建筑拆除的动画模拟。 #全球艺术行动 #艺术行动 #行动艺术 #artivism

作品：《固定》（Fixation） 艺术家：彼得·帕弗伦斯基（Pyotr Pavlensky） 时间地点：2013年11月10日，俄罗斯莫斯科红场（列宁墓前鹅卵石广场） 介绍： 在俄罗斯警察节当天，帕弗伦斯基全身赤裸，坐在地上，用一根大铁钉将自己的阴囊直接钉在红场的鹅卵石地面上。他事先准备好铁钉和铁锤，钉入过程非常快，仅用约一分钟完成，随后保持静坐并凝视前方。

行动者：Everyone Hates Elon（总部在伦敦的政治行动团体） 行动者介绍：主要针对 Elon Musk 的影响力、言论以及对极右翼和科技寡头政治倾向的批评，经常通过街头广告、线上视觉项目进行政治讽刺。 行动目标： 借特朗普计划于2025年9月访问英国之机，聚焦其与爱泼斯坦关系，通过公共广告和街头视觉干预将这一争议公开化。 行动内容： 1. 在特朗普抵达苏格兰亚伯丁高尔夫球场时，安置写有“Twinned with Epstein Island”的标识。 2. 在伦敦美国大使馆附近张贴特朗普与爱泼斯坦合照，计划随特朗普行程在英国多地用公交站广告、流动广告车等形式展示。

Teeter Totter Wall This installation was installed on July 28, 2019, in the gap between the border wall in El Paso, Texas, and Ciudad Juárez, Mexico. It took 40 minutes to install and consists of three pink seesaws, with the pink color inspired by the monument to murdered women in Ciudad Juárez.

美国艺术网站Art in America引用约翰伯格曾经对战地摄影的批评： 这种艺术行为”没有指责任何人，却指责了每一个人”，只提供的是”普遍人类状态的证据”，而不是明确的原因。正是这种特质，使得跷跷板墙在社交媒体上广为传播：没有人，甚至连那些在沙漠中巡逻、寻找移民并加以谋杀的治安警察，都不会认为它有争议。更具体地说，用三个粉色跷跷板装饰现状。看似可爱、充满希望的信息，实际上却令人感到令人愤世嫉俗：我们无能为力。与其想象一个没有边境墙的世界，这些建筑师只能想象一堵有趣的墙。这就是当我们把良好的意图误认为是好的艺术时发生的事情。我们不仅鼓励了平庸——我们也放弃了希望。

作者之一的圣弗拉特罗表示：“随着我们国家最近发生的事件，越来越明显的是，我们不需要建造墙壁，而是应该建造桥梁。”另一个作者雷尔补充道：“墙壁无法阻止人们进入我们的国会大厦，墙壁也无法阻止病毒传播。我们必须思考如何互相联系、团结一致，而不互相伤害。”他们还认为：这个作品意味着”游戏也可以是抗争”。 根据美国海关和边境保护局（CBP）的数据，特朗普任期内修建了超过450英里的隔离墙，但大多数是替代已有的墙，只有80英里的新墙被修建。“特朗普在竞选时宣称自己要建一堵墙，就好像救世主终于降临来建墙一样，但实际上，三分之二的墙已经建好了。”

《粉色跷跷板》 这件装置艺术作品于2019年7月28日安装在美国德克萨斯州埃尔帕索和墨西哥华雷斯城的边境墙缝隙之间，耗时40分钟。创作团队为Rael San Fratello建筑师团队，概念最早于《2006年安全围栏法案》颁布后提出，该法案推动了大规模的边境墙建设。装置由三个粉色跷跷板组成，明亮的粉色灵感来自华雷斯城的女性谋杀纪念碑。 Rael San Fratello团队与墨西哥的Colectivo Chopeke合作，跨越边境悄悄将跷跷板安装在墙体之间。安装位置距离最近的检查站约五英里。 #行动主义 #艺术行动 #artivism #activism #art

「Dialogue With Power Plant, Shrill Across A Dead River」 He wrote: One hot April morning, I chopped off the little finger of my left hand and threw it into the dead river called Yamuna. They call me crazy. But I call it art. #performanceart #artivism #artist #artivist

他写道： “四月的一个炎热的早晨，我砍掉了左手的小指，扔进了一条叫亚穆纳的死河里。他们说我疯了。但我称其为艺术。” 亚穆纳河是印度北部的重要河流，然而，随着工业化和城市化的推进，大量未经处理的工业废水和生活污水被直接排入河中，导致河水污染严重，水质恶化，生态系统遭到破坏。萨利姆每天两次穿越这条被称为“死河”的亚穆纳河，逐渐感受到自己与河流之间的深刻联系。他认为，每次过河时，自己的一部分也随之沉入河中。通过切断手指的自我牺牲行为，他试图建立一种形而上的桥梁，将自身与河流连接，象征人类与环境的深层联系。