いや、「薄い紙」という「建前」が破られるのは(そのくらい「同じ」気持ち、の方が強くなるのは)、銀二郎が「私はおトキちゃんが好きだ」という「個」を宣言することができたからこそだよな。と改めて。 確固たる「個」の上で、銀二郎もイライザも他者を愛するからこそ、その人の幸せを自分の幸せと混合することをしない。 - そして、そんなふたりが/そんなふたりだからこそ、日本家屋という「建前」(「個」の曖昧な場)の中で、「同じ」気持ちを溶け合わせるのだな。 #ばけばけ

トキとヘヴンが「言語秩序」の外で気持ちを重ね合わせる一方で 個人的には、東京で会社を興しスーツで帰って来た銀二郎が、「私はおトキちゃんが好きです。愛しています」と言語化したことに、大きな意味があるとも思った。 封建的な「家」に「個」を搾取された(トキを想う気持ちは家の借金返済に回収され、さらに家格の話で人格を否定された)銀二郎が、「個」の言葉を、松野の「家」族たちの前で高らかに宣言したこと。 「愛する」という、新しい言葉を使って！ ヘヴンとトキの文脈と真逆の世界としての、大きなひとつの意味であると思う。 #ばけばけ

#ばけばけ すごい週だったなぁ… トキとヘヴンの築いてきた、言語頼りでないコミュニケーション・濃密な関係性が、怪談の語りや家に残される絵からありありと伝わってくる。「ふたり」のあの空間、むせ返るくらいの濃さ。 「あたたかい場所」という言葉(概念)も太刀打ちできない。 ふたりが一緒になるのは必然だ、というのがよくよくわかる。ふたりが一緒になることに、何らかの言葉(好きです、も、愛してる、も)が必要がないことも。

#ばけばけ おトキちゃんは、日のいずる東の京を選ばない。西に沈む夕陽と一緒に、夜が来る 影絵 命が吹き込まれたように生き生きとしだす、ふたりの影 同じ夕方なのに、こんなに違う雰囲気に見えるなんて。すごい

「おトキちゃんと、やりなおしたい」 夕方なんだよ…陽は西に沈んでいくんだ。美しい時間、でもか細くなる光を止めようがなく ばけばけ

司之介が、基本的に金を中心にものを考え判断するの、すべては自分の作った借金だからだよな…ということにやっと今日気づいた。 人の心の部分を無視して常に金策問題へ回収する父の、この何も見えていなさが一方で可笑しさとして表出しているわけだけれど、司之介にとっては、家の長としての、自分自身の責任問題として根本的な部分に常にあるわけだな。 他にも見るべきところはたくさんある回なのに、何故か今日やっとそれに気づいたので、記しておく。 #ばけばけ

#ぼくたちん家　9話まで観る。 社会の要請による大きすぎる呪縛(ゲイとして生きるさまざまな困難、氷河期世代の女性、男性性の内面化…)を抱えた大人たち。 その呪縛を解放しようとしたときに被害を受けるのは、他でもない愛する我が子なのだ、という残酷さを突きつけた第6話の、物語としてのひとつの解答としてあるような回であった。 - 「一人で長野に行ってギターを作りたい」という蛍の欲望。 このような若き欲求を、「大人」たちによって折られてきたのが、三者面談に参列した、「勝手な大人」たちなのだろう。 どんなに逸脱した道でも「やりたい！」を蛍が言えること、それはひとつの救いとしてあるだろう。

RP なるほど、と思った。探り探り、ゆっくりじっくり、適切な言葉を探し選ぶ。ということ。(母国語でのスムーズなコミュニケーションに対置されるような)「遅い」コミュニケーション。

ばけばけ ヘブン先生の場合、 「本心」を伝えるのに母国語のスピードは速すぎるのかもしれないな イライザ嬢との軽妙な会話を観ながら、おトキちゃんとのコミュニケーションを思い出す

そういえば昨日の小豆とぎ橋の話、最初に「松風」の話が出てきたときに、関連で調べてたのだった。 特定の謡を吟ずると障りがある地、という関連で出てきたのでした。 「小豆あらいみたいな旦那さんがいい」と言っていたおトキを思い出し… ヘヴン先生とふたりでキャッキャしてる昨日の姿の、可愛らしさたるやね。 #ばけばけ

今日は冬至か。年末年始の忙しさ、あとすこし。がんばるぞ。

#ばけばけ 蛇と蛙の「ね〜〜」がとても好きなのですが、これも実は「語り過ぎない」「含ませる」というこの作品の哲学の下あるんだなぁと再確認。 (今日の回、特に「ね〜〜」が多かったので。現状の条件を視聴者と共に確認する、という役割を果たしていた) - 「ね〜〜」には、噂話や覗き見のようなものが持つ下世話さもあって、それがこの、ナレーションらしくないナレーションを自然にしている。 更に、阿佐ヶ谷姉妹が語ることで井戸端会議っぽさが出るのだけど、阿佐ヶ谷姉妹自身は全然下世話な人たちではないので(生活感はあるけれど)、実は微妙にズレていて、阿佐ヶ谷姉妹でなくて、蛇と蛙なのだよな。すごいなぁと思う。

上手く言語化できないが「個人やその人生自体はコンテンツとして扱わない」という意識みたいなの大事かなと。タレントであれスポーツ選手であれ芸人であれ、その人の芸や技を面白がったり期待したりすることは良いが、その人間について良くも悪くもコンテンツの様に扱うのは、踏み込みすぎてたんじゃないかなと。

#もしがく 最終回のラスト、めっちゃ良かったなぁ。 猥雑で破茶滅茶で凄まじいエネルギーと根拠の無い希望に満ち満ちた、青春のおしまい。 きっとこの時代に、そうしたエネルギーと未来への可能性を湛えながらも、「何者」にもなれずに業界を去っていった人々がたくさんたくさんいたのだろう。 - しかしラストは、「何者」にもなれなかった人々への眼差しであった。 「何者」にならなくとも、シェイクスピアは開かれている/自分の手の中にある。 「スッカラカン」な配達物と引き換えに、クベが取り戻すあの日の荷物。人生は続く。「上演される予定のない」作品と共に、人生は続いてゆく。

「本質」(と思いこんでいるもの)の周辺、に興味があるのだろうな。私はいま。

ところで、ばけばけの内容とは全然関係がないのですが。 自分のお店から外がよく見えることもあって、お客さんとは「日が長くなりましたねぇ」「日が短くなりましたねぇ」という話をそれこそ飽きるほど繰り返してきた。 でも、全く飽きることはなくて、毎年毎年、おんなじことを言い合うことの、その良さをちょうど近頃再確認していたところだったのだ。 それこそ、この会話には「私」が無い(発話する側にも受け取る側にも)のだけれど、そのことの安らかさというのがあるのだよな、と。 若い頃は、そんな本質のないコミュニケーションなんて、と思っていた。でも、今は、本質を掴まない関係性も必要だと思う。特に、酒場においては。

RP 今日の #ばけばけ まさに「時間」が散りばめてあり、RPさせて頂いた投稿を思い出した。 「もう1〜2分で…」と「分」という新しい時間を現す花田平太さんに始まり、「日が長くなったねぇ」と話すツルさんは古来からの時間を太陽に見る。 (前者が「ほんの少し」の短さに、後者が「死」への長さに、別の質のものとして並立されるのが面白い) - そこに、ヘヴン先生が帰ってしまうまでの「時間」が提示され さらに、元夫という「過去」(だと思っていたもの)から、現在の「時間」への手紙がやって来るのだなぁ。

「時間の無駄」という言葉に、懐中時計を分解した、らんまん槙野万太郎を思い出していた。 それまで日の出入りで都度変化していた“刻（とき）”というものが、いつでも変わらない定時法とやらに変わったのは明治5年だそうだ。丑三つ時が、“草木が眠る時刻”ではなく眠ろうがなんだろうが強制的に時計で定められる。汽車も牛乳も同じ時刻でお願いします。

#ばけばけ 今日の「子捨ての話」、漱石「夢十夜」の第三夜を思い出す…漱石はこの怪談をモチーフにしたのか？ 背負った子どもはかつて殺した者。夢十夜は、百年前の「因縁」の恐ろしさだけれども 同じ子どもの「想い」の強さとして、運命を捉え直すトキの視点は、やはり独特だ。 怪談を語る/解釈するトキの眼は、幽霊や怨霊側に、重ねられている。怪談に「寂しさ」を感じ共鳴する、というのは、そういうことだよな。

RP 「私」は「私」でなくて"も"いい。 まさに！RPの投稿のようなことを想起していたところがあって、これを、前近代的なものなのかなと、先日のべらぼうも引いて先に書きましたが、 それは、過去の遺物としてというよりも、「私」が最重要である現代においても、この「没・私」のような(まさに書かれているような)「不思議な解放」は、部分的に必要なのではないかなぁなんてことを思ってもいました。

RP >まず「私」があって、 というのが、トキには無いような気がする。 >同じ性質のもの/「寂しさ」、を共鳴させて、「私」のことの語りの代わりに、怪談の語り、が彼女の中にある。 なんかストンとパーソナルなことと共に腹に落ちてきた言葉でした。「私」は「私」でなくて“も”いいんだ。不思議なこの解放 誰が彫ったか、名前の伝わらない石仏を眺めているうちにとても楽になった心持ちと通じる気もする

#もしがく 最終回前に、10話をやっと観られた！ 女たちの、底の煮詰め方が凄まじいですなぁ。 (クベの、若き「浅さ」に対比されるよう) 支配人の奥さん。もともとダンサーだったという描写もあり、根っこで舞台に立ちたい気持ちはあろうに、クベ劇場にキャスティングされなかった、というところから今回の回に繋がることを思うと、いやはや… 「みんなで稼いだ」の、「みんな」に入っていない(と奥さんは思っている)ということに自覚的に、リカはあの発言をしたのだろう。 リカの心の底、も凄まじい。たぶん理論じゃ測りきれない。

トキと怪談から、先に書いた「私」という近代、というのは、べらぼう写楽プロジェクトにおいて歌麿が語ったことに繋がるテーマであると思う。 「私」が溶け合う「連」の文化。 歌麿の、「鬼の子もこの世の仲間にしていいんだ」という言葉。 近代が輸入した「芸術」の文脈で捉えれば、「鬼の子」は作家性や才能として解釈されるのではないだろうか。

#ばけばけ トキにとって怪談は、「私」そのものなのだと思いながら見ている。 近代的「私」を持ち合わせている、現代の私たちには、もはやわからない次元なのかもしれない。とも思う。 トキにとって怪談を語ることは、「私」を語ること、「私」を見せること。 繰り返し繰り返し、少しずつ確実に。トキは「私」をヘヴンに見せるし、ヘヴンはそこに近づき続ける。 意味性を持つ言語、の外側で。繰り返される「語りの言葉」の、手触りで/温度で/明るさで、ふたりの「心」が重なり始める。

世は「大言語化時代」だけれど(これを言ってたの誰だっけな)、ばけばけは、「言語化されないもの」の手触りや温度や暗さを表現する作品であるよなぁ。表現する！という力強さすら少し違う、置くように、そこに「もの」として存在させるように。 人間の感情も、どんなに細かく分類して名前をつけても、整理できるものばかりじゃないから。 ばけばけの物語に生きる人々の感情は、自然の音や光や日常の物に仮託されて、複雑な感情もそのまま、その質量のまま、画面に提示されているような気がするなぁ。

#ばけばけ 執筆中のヘヴンが、トキの言葉に襖を開ける。これこそ、天岩戸のシーンなのではないだろうか。 - 松江に来たばかりのヘヴンが、花田旅館の自室に閉じ籠ったあのシーンを思い出す。(突撃した錦織はあの時に、そういえば天岩戸を引き合いに出した) あの回のときも書いたけれど、(開けて仕切りの薄い日本建築に比して)「個室」の概念の強い西洋建築を思うとき、ヘヴンの「部屋」はヘヴンの「心」と同義なのだと思う。とりわけ、執筆中の部屋、は。 - 襖を開ける、あの美しい画面の色。トキは、ヘヴンの「心」に入室するのだ、と思った。

べらぼうは、とてつもなく現代的な眼を一方で持ちながら、最終的に、「近代的自我」が溶け合っている「封建的 私」を肯定する物語だったなぁ、と、改めて思う。 これは、とても「現代」へヒントを与えてくれるテーマだと思う。 ひとは、このはざまを生きたいのではないかなぁ。なんてことをも思う。 #大河べらぼう

蔦重の書、とぼや〜と書いてわけわからなくした以下投稿ですが、 「(蔦重の)書をもって」耕やされる世、ということです。 #大河べらぼう

江戸後期・幕末、を準備するこの時代を担った、蔦屋重三郎というこの物語の主人公は、ぐわりと物事が(文化も科学も思想も)時代そのものであった。 そういう描き方の、べらぼう物語だった…！ 「べらぼうだねぇ！」の物語だった。 - そして最後の、「拍子木が聞こえねぇ」に、(この物語がずっと反し続けた)「粋だねぇ」が来るのだな。なんとももう、好きな物語と言わざるを得ない。 #大河べらぼう

#大河べらぼう ああ、ああ！最高のラストだったなぁ…！ 「屁」を踊るのは、そこにまだ魂があるから。その魂を呼び戻せると思うのは、まさに冒頭で歌麿が写楽プロジェクトについて言ったように、「私」が溶けてひとつの主体へと一体化しているがゆえだ。 「他者(他者ではない)」は、「私」なので、「私」が強ければ呼び戻せるのだ。 - さて、「屁」踊りと春町先生、を思い出す。半年前の自分の投稿を読んで、この物語のラストシーンを思う。すでに明かされていたのだな。 屁の持つ「かばね」というへん、かばねに「生」で「よみがえる」だそうで。それはまさにこのラストシーンだ。

明日でべらぼう最終回かぁ〜。とても好きな時代を扱ったドラマだったので、とりわけ感慨が深いです。 どんな風に終わっても、私の「今」へ投げかけてくるものが絶対にあるのだよなぁ、と。(この時代から明治へと繋がる「日本」という概念について考えている・そしてその「日本」は、今へと根っこで続いている、ということを現在進行形で考えているので) 最終回を観るのがたのしみです。

ドラマが充実しすぎて観きれない…録画パンパン。そんな中、明日から火星の女王が始まるのか…

#ばけばけ 生霊を飛ばす錦織。おもしろいアプローチだよなぁ 仕事としての関係ならば(というか、なので)、「素晴らしい通訳」は圧倒的な評価の言葉であるはずなのに 錦織もまた、トキの揺らぎと同じように、「私」の「居場所」(＝自分の価値)を、仕事の成果以上のものとして求めているところがあるのだろうか。

RP 確かに、あれはとてもブシムスメ的だったなぁ。と。 - 一方に、居場所ないし「私」(＝近代的個)の揺らぎというものを覚えながら(ソワソワしてしまう感情) 一方に、咄嗟に出る武士道(主人に仕える)的「無私」(＝封建的価値観)が残っていて それを、ヘヴン先生は極めて合理的な言葉で止めるのだなぁ。と。 そしてそれを、面白がるのだなぁ。とも改めて思う。 #ばけばけ

#ばけばけ 湯たんぽに「ありがとうございました！」と言って石を持ち上げるおトキちゃん、礼儀正しく潔くてほんとブシムスメ

昨日の回、マーサの言った「同情」という言葉が胸に引っかかっていた。 - 「愛するふたりは幸せになれる」が通用しないこと。その土地に染み付いてしまったもの。染み付いたものと共に生きてきた人々。染み付いたものの良し悪しとはまた違う次元で(ヘヴンは運動家ではないのだから)、それは外部者である自分にはわからない、という意識が、彼に「トオリスガリ」と言わせるのであろうな… #ばけばけ

#ばけばけ ヘヴンの過去の語りを聴いて、そうか、彼は「母親」というものをよく知らないのだ、ということを再確認した。 「父親」が空洞化してしまっているトキ (繰り返される清光院での「ランデヴー」、その始まりに、実の父・雨清水傳がいることの意味についてここで再発見する)と、それはおそらく重なるのではないかな。 もちろん司之介はトキの父親なのだけれど、父としてというより「家族」としての存在感の大きさがあるであろう。(あのキャラクターの説得力) 両者とも、それを失われてしまったもの、として本質的に希求しているところが似ているのだと思う。「寂しさ」に呼応するところが、とても似ているのだと思う。

RP 同じこと思ってる方いた！うれしい！

タランティーノばりの史実改変気持ちいいな。みんなが治済が長生きっていう史実を知ってるのを逆手に取るの面白い。 #大河べらぼう

ちくま学芸文庫の「江戸の戯作絵本」を去年読んで黄表紙の流れを大雑把に知って、 やっぱり寛政の改革は、黄表紙の歴史に大きな転換点を(少なくとも「ふざける」というもともとのパワーとしては潰えるという方向で)与えていて、その暗さもまた内包する文芸だよな。と個人的に思っていたところがあった。 だからこそ、その「暗さ」を、フィクションの力でエンタメに昇華する、べらぼうの物語に胸打たれたなぁ。翌日になっても感動が続いていて、同じようなことをずっと書いているな…

わーー！！！！ x.com/berabou_nhk/...

#大河べらぼう 来週が最終回だけれど、「夢」というモチーフはきっと出てくると思う。この物語は「金々先生栄華夢」だから。 粟餅屋で目覚めるのか、目覚めぬままなのか。 蔦重という主人公(個人的に、掴めぬ主人公であった。主人公だけれど、まわりの人々を映すものとしての中心というか。)の、変わらなさ、についても想う。

そういえば、タイトルは超有名古典落語「まんじゅうこわい」だけれども、この頃、やっと江戸落語が(いろんな形式でというか有象無象で)出て来始め、形作られる時期ではないだろうか。(べらぼうに、烏亭焉馬、登場してました。) この頃「庶民文化」の、すこし先の未来を担うものとして、落語がある。蔦重的にも「新しい」(というかまだ出来上がってない)ものだったのではないかな、なんてこともふと思う。蔦重の白髪と共に思う。

#大河べらぼう 「ワンス・アポン・ア・タイム・イン・江戸」な物語だったのだなー！ タランティーノのワンハリを観たときの感動と同じ質の(表層の事実を変えてしまうことはしないけれど)感動を覚えた。 蔦重と定信が共闘するというフィクション。天明のあの時代、そのものが、そのすべてが、救われるような「物語」だ。

RPs 「時」なるほどなぁ。 近世以前と近代以後と、「時間」の在り方も過ぎ方も、圧倒的に変わったのであろう。24時間という時間もそう、暦もそうだ。 ばけばけに限らず、この時代を考えるにあたって、大きなひとつの視座を頂いた。

#ばけばけ セツさんのセツは「節」にも通じ、役名のトキは「刻」にも通じ この物語で“時間”は、ひとつ大事なテーマなんだろうなあ

#ばけばけ 「時間の無駄です」 何もかもがひっくり返り、漱石いうところの“皮相上滑りの開化”で世の中が変わっていく。そのスピードに呆気に取られて立ち尽くす。 立ち尽くす時間を無駄だと声に出せる、若さと青さと勢いと、小谷君自身の、焦燥感と。 それは多分、涙を呑んで上滑りに滑っていかねばならない、時間が足りない明治の若者の姿でもあるんだろうな… bsky.app/profile/sama...

#ばけばけ そして、怪談に呼応する「寂しさ」は、帰る/還る場所の無さ、として表出するのだなぁと思ったのだった。 成仏できない松風の霊と、そこに「寂しさ」を指摘するトキの語りは、 ヘヴン先生の、心許なさ(この地における外部者)に、ふしぎに呼応する。

#ばけばけ 小谷の怪談に対する評価は、これまで物語が丁寧に描いてきた「学問をする人たちと怪談」を鑑みれば納得。 明治生まれの若い世代は、この非科学的な文化を、(もはや「古い」という感性すら持たず)「時間の無駄」と言い放つ。 - この場面で面白いのは、怪談を「時間の無駄」と言う小谷が、謡曲「松風」をうたえるということだ。 週初めのリヨのお琴も同じ。 西欧文化を受け入れ、今までの日本の文化を否定してきた維新の世の中において、「新しい」人々にもこびりついた「日本」が残っている。

#大河べらぼう 曽我祭の回、吉原俄の回に構成が似ているなと思っていたのだけど 「我と人と譲りなく、我と人との隔てなく、俄の文字が整いはべり」の喜三二の「名月余剰」の序を思い出して腑に落ちた。 天明文化人たちの複合体として「東洲斎写楽」が生まれ出ること(一個人の才能による作家性ではなく)、と、哲学を共有しているのだ。 - 俄の回は、新之助とうつせみが足抜けに成功した回でもあった。絶対に転覆できない固定化されたものから、非日常の中で解放された瞬間であった。 絶対に転覆できない固定化されたもの。身分と社会制度。 治済への敵討ちの結末はどうなるのだろうか。