あのキャラデだから成立してる画面の処理とか声優っぽくない声質とかがあって、型にはまらないからこその良さがあった

鉄コン筋クリートが映画館でやってたので初めて観た。画面が良すぎるしちゃんと退屈せず終盤まで行けた。最後の最後でもう一山あると思って見ていたのにそのまますっと終わってしまったのが体験としてかなり勿体なかった

誕生日の勢いでl10買ってしまおうか

黒鉄の魚影、なぜでかいサッカーボールと潜水艦が戦うシーンがないのか…なぜ……

前関わった渋谷を超人パワーで破壊し尽くす作品以上の破壊ビジュアルをコナンのたった一人の犯人が提示してくるので笑った

ある程度以降のコナン映画の面白さの2,3割はサッカーボールが担っている。出るたびに毎回メチャクチャな要求をされている伸縮サスペンダーも1割ぐらい担っている

流れで見てるとハロウィンの花嫁のアニメーションアベレージの高さが際立ってる。これは監督パワーなんだろうか？それとも原画？この地に足ついた上手さから繰り出されるラストの災害級サイズのサッカーボールをみんなで引っ張る展開、最高

折角だから何か買いたいけど何も思い浮かばない……

今年はギリギリ誕生日に気づけた。PCのカレンダーに祝われていないと気づけなかった

まだあまりコンテの本数をこなしてるわけでもないのに以前と同じ流れになってしまうことがあって、大量にやってる人とかってこの問題とどう向き合ってるんだろうか

呼吸を整え、乱し、揃える。その波がないとドラマがない

天国2話のヒルコのシーンを放送当時依頼に見返したらちゃんと演出をやってていいじゃん！ってなった

速すぎるゴチャゴチャしてるとケチつけられるときは基本的にその表現そのものよりもそこへ至るまでに視聴者と呼吸を合わせることができていないことに問題がある。呼吸さえ合わせられていればごちゃごちゃしていて良い

下品ではないがジャンクフードではあるってとこで行きたい

何一つ突出した能力を持てていない。ちまちました物を寄せ集めた総合力だけで勝負している

10年前に描いたヒロアカの原画担当パートがもう果てしなく使い倒され続けてるな。当時ここは力入れて描かいとかないとまずいだろうなとは思ったけどここまでだとは思わんかった

個人で人集めしようとなると背負える責任も個人の範疇なのであまり冒険できないという心苦しさがある。東映（というよりワンピース班？）とかはそこらへん派手にやってて羨ましさがある

3話もポンポン絵が変わってテンポよく音がなるタイプの設計の強度を強さを感じる

2話の絵の手数の多さは明確に娯楽作品としての武器になっていた

上伊那ぼたん、2話で違うアニメが始まったかと思えば3話でまた違うアニメが始まった

そもそも本人がちゃんと繋いで自分のパート内で盛っていくように設計していて、高密度高火力タイプのアニメーターの中でも作品貢献度においてさらに頭一つ抜けていくのかもしれない

3話ちゃんと見やすくて良い。vercreekパートへのテンションのつなぎも自然だ

引いたアングルは基本は誰にもよらないニュートラルなポジションでいられるので、まだ気持ちを引き込めてないうちはそこに軸足を置くべきか

漫画原作だとして、コマ単位では寄っていてもページ単位で見たら寄った印象ではないって所をそのままやっちゃうと変になるのとかありそうだ。そして原作を読んでいる視聴者はコマ単位での寄った印象を求めてくるというややこしい話とかもありそう

寄ったアングルは押し付けがましい印象になる？ 寄る事自体がそもそも不自然な行為でやるならそれだけの理由を用意しないといけないのかも

とんがり帽子1話、力が入ってる印象だ。1話という導入としてのポジションと力が入ってるがゆえの強すぎる表現が若干噛み合いきれていない気はする。もう少しカメラが引いていたら、もう少し表情が抑え気味だったら、もう少し動きが少なければ、もう少し撮処理が薄めだったらと思うところがある。今後話が進んで軌道に乗ればそこら辺は釣り合いが取れてくるかな。水面を撮処理あまり入れすぎずにやってるの良い

REDLINEのキャラはモブ含めてやたら頑丈そうなのが良かったな

キムタクの声に邪な感じがなくて良い。スラムの換金所とたばこ屋あたりのシーンとかキャラが立ってて好きだ。他のキャラもどれもちゃんと愛着がわいて良かったなあ

redlineを10年ぶりぐらいに観た。こんなバカな映画だったっけ？この馬鹿馬鹿しさにこの労力を注ぎ込んで、しっかり面白いものになってる贅沢さ。最後「Love」で終わる訳のわからないところも何だか良いと思える下地がある。良かった

社会性皆無なところを技能のゴリ押しでなんとか生きている

いまだに報連相が壊滅的だ。だから向こうから直接来れるように会社に入って仕事をしていたんだ

3期4話を経てちょっと絵が上手くなった気がする

一枚絵イラストを描いてきた経験が無さすぎてやるたびに試行錯誤のよちよち歩きをしている

オープニングで踊るな。エンディングで踊れ

どっかでガス抜きは必要で、やるのであればその意気込みは表に出しておいてくれないとわからないし、やれないのであればその理由を表に出しておいてくれないと不信感が沸く。何もないとなると疑念を持ったまま苦しんで待つか見限るかの2択になる

はなから人の内側に答えを求めるタイプの作品は全く見る気が起きないな

時間城と最後の惑星の山場が連なるような構成だったらおさまってたのかもしれない

劇場銀河鉄道999が立川でやってたので見た。映画一本でやるには無理があるだろうって内容ではあったんだけど妙な満足感がある。刺すような演出が良い。半世紀近く前の作品って事で感じる価値観の差が現代ではないその舞台らしい空気を作り出してるような気がした

過剰に動かすためにはそのための助走が必要だし途中で休憩も入れないと

現代アニメの画面が陥りがちな良くなさはドット絵風のゲームで背景とキャラのピクセルの目の細かさがあってない上にツルツル無機質フォントのテキストが合わさってるあれと同じだ

今までギュウギュウ詰めな話数ばっかりやってきたからわからなかったけど、尺に余裕がある話数のコンテ作業だと描いてる流れの中でキャラが勝手に行動して会話してシーンを膨らませてくれてあまり体験のなかった面白さだ

お化け屋敷、最前より最後尾の方が怖いというのを思い出した。人は前を向いて歩くので後ろに人がいる最前列の方が安心

アニメ作りで初めて脚本工程から関わってるけど、コンテ段階で欲しい会話を事前に人に任せて置いておいてもらえるのはすごく助かる

アニメから入る人がほとんどの場合は先入観もないのでもう少し融通が効いて楽

漫画原作だとみんなの記憶に残ってる見開きの派手なところの良い印象へ掛けて積み上げていかないといけない（やれないと不満が出る）んだけど、そうなるとアクションパートとかは原作そのままの積み上げだと映像にすると大抵物足りなくなるので増やすしかないとなる

ポケモン映画はなんでかミュウツーだけがセルだと思い込んでたけどよく見ると少なくともラティオスラティアスまではセルっぽい？

大体の毎年やってるアニメ映画はセルからデジタルへの移行とフィルムからデジタル上映への移行（推測）で2段階かけて画面の質感が弱くなるけど、コナン映画はたぶんこの2つを同タイミングでやってて迷宮の十字路の画面の落ち込み具合が凄まじい

久々にちょっとWindows使ってMacに戻ったけどやっぱりファンの音がしないのとOS標準ソフトが便利で快適。ショートカットを簡単に作れてメニューバーで開けるのが本当に楽だ

印象が強い割にオチのない長回しとかキャラばっかり写ってるのとか、全部人がプライベートで撮ってる記録であるという体裁になることで正当化されてる

ぼたんop、原撮見せられた時はキャラが写ってるキャラもののアニメだな〜ぐらいの印象だったけどそっから完成までのディティール追加で文脈が加わって完全に別物になっとる