Je viens de découvrir ‘L’armée des ombres’ de Jean-Pierre Melville, et quel chef-d’œuvre ! Un film froid et oppressant, mais terriblement humain sur la Résistance contre les nazis, et sur ce que cela implique en termes de sacrifice, de solitude et de mise en danger.

Je suis allé voir #BUGONIA sans rien connaître du film, et franchement j’ai été surpris… surtout par la fin, qui m’a laissé perplexe. Une comédie noire parfaitement à l’image du cinéma de Yorgos Lanthimos, sur l’absurdité de l’humanité et sa capacité à s’auto-détruire.

#OnVousCroit est un film belge absolument brillant et anxiogène sur une situation malheureusement trop courante, sur la pénibilité des procédures judiciaires qui broient les victimes qui cumulent violence domestique et institutionnelle.

J’ai vu personne en parler (normal il y a eu zéro promo), mais l’un des meilleurs films de l’année vient de sortir sur Netflix : #GoodNews. Un film coréen inspiré d’une histoire vraie, qui balance une satire politique complètement dingue. Le rythme est fou, et c’est bien barré.

Beau Travail (1999) de Claire Denis D’habitude, je ne suis pas très réceptif au travail de cette réalisatrice. Ici, c’est beaucoup plus le cas. Le film fonctionne parfaitement sur le plan sensoriel et hypnotique, et montre le côté aliénant du quotidien de ces légionnaires.

‘Rhapsody in August’ (1991) de Akira Kurosawa Magnifique film sur la mémoire et la transmission. Kurosawa filme une jeunesse qui vit encore avec le poids invisible de la bombe nucléaire. La fin, à la fois mélancolique et apaisé, est vraiment un moment fort de cinéma.

Dodes'ka-den (1970) de Akira Kurosawa Premier film en couleurs du réalisateur. Un film profondément humain, à la fois triste et plein de tendresse pour les marginaux, les êtres inadaptés et cabossés, les rêveurs.

Eddington illustre un manque de courage assez symptomatique du cinéma hollywoodien. On y voit deux Amériques fracturées, sans dépasser le simple constat. Avec le sentiment que tout est mis sur le même plan, sans véritable prise de position politique.

J’ai eu la chance de voir #Frankenstein de Guillermo del Toro au Christine. Une adaptation qui embrasse pleinement les thèmes du roman : hubris scientifique, responsabilité du créateur, quête d’identité. C’est puissant, émouvant, et visuellement splendide.

Excellente interprétation, j’ai trouvé que la #LaPetiteDerniere est un film touchant sur l’émancipation et l’homosexualité. Dommage que certains aspects soient survolés, notamment la cellule familiale et religieuse. Le film se concentre surtout sur la découverte identitaire.

J’ai craqué pour le petit Jason Voorhees 🥹

Je viens de voir Vivre sa vie (1962) à la Filmothèque du Quartier Latin. C’est la première fois que je suis aussi réceptif à un film de Godard. Un désenchantement moderne, sur la solitude et la fragilité d’exister.

Un drame intimiste plutôt convaincant, mais sans véritable étincelle. Le film m’a vite emporté, puis un peu perdu en route, comme s’il ne savait plus trop où aller. François Civil y signe sans doute un de ses meilleurs rôles, belle alchimie avec Nadia Tereszkiewicz. #DeuxPianos

Trois âmes perdues qui veulent changer le monde sans sortir de leur palace, pendant que Mai 68 gronde dehors. The Dreamers, c’est le vertige d’une jeunesse libre, déjà piégée par son confort.

Mon programme de la journée : exposition de Orson Welles à la cinémathèque + un film du réalisateur.

C’était bien chiant. Je sauve juste une partie du casting (en vrai je parle de Evan Peters et Gillian Anderson) et certains visuels bien pensés. Mais l’histoire et le jeu fade de Jared Leto… PITIÉ 😅 #TronAres

Huit ans après Petit Paysan, Hubert Charuel signe un retour marquant. Météors explore avec justesse l’isolement, l’addiction et l’amitié, dressant un portrait poignant de la jeunesse rurale. Une vraie réussite. Et Paul Kircher… donnez-lui un César, vraiment. #Météors

Après un Fritz Lang à la Filmothèque du Quartier Latin, je découvre Huit et demi à L’Arlequin. J’aime tellement les journées comme ça. 🥰

La grosse chialade devant ce film. Oui, on voit venir les gros sabots scénaristiquement, mais ça a totalement fonctionné sur moi. Un film qui m’a fait du bien, oui certains chemins font peur, mais le risque fait partie de la vie. Il faut savoir saisir ce (ou celui) qui nous rend heureux.

#HAPPYEND est une claque inattendue. Le film expose comment le fascisme instrumentalise l’urgence et la sécurité pour s’imposer. Un film d’anticipation sur le passage à l’âge adulte, la surveillance et la dérive autoritaire, qui résonne étrangement avec notre présent.

Le fameux ✨ J’ai loué L’ombre du vampire, un film qui raconte le tournage du Nosferatu de Murnau.

Je viens de découvrir À l’est d’Eden (1955) aux Écoles Cinéma Club : Portrait d’une jeunesse en quête d’amour et d’un monde qui bascule. Elia Kazan filme la déchirure familiale comme une tragédie biblique. James Dean explose à l’écran pour son premier rôle. Belle découverte.

Cette merveille à 12,45€ 😍

Ichi the Killer (2001) de Takashi Miike Un vrai film de malade, qui surprend constamment : on ne sait jamais où il veut nous emmener. C’est un sacré bordel totalement décomplexé. Par contre, certains CGI piquent un peu les yeux.

J’ai craqué et j’ai pris un abonnement chez JM Vidéo 😋

One Battle After Another de Paul Thomas Anderson Un film qui s’impose comme l’un des plus grands films américains de notre époque. Radical, il résonne avec l’Amérique trumpiste et s’impose comme un cri de rage. Une écriture magistrale et d’une maîtrise technique impressionnante.

Je vais tellement aller le voir plusieurs fois comme les deux premiers ❤️‍🔥

Zatoïchi : Le masseur aveugle (1962) Merci à The Jokers pour cette découverte ! 🔥 Un film sur le code d’honneur des samouraïs, où une amitié shakespearienne nous touche autant qu’elle nous fascine.

Je viens de terminer la rétrospective de Yasuzō Masumura au Reflet Medicis, et c’était une merveilleuse découverte. Incroyable à quel point il était en avance sur son temps. J’ai l’impression qu’il est pas considéré comme un réalisateur majeur du cinéma japonais, et pourtant…

Chien enragé d’Akira Kurosawa (1949) 🎬 Excellent polar qui se déroule dans le Japon de l’après-guerre, un pays encore brisé et détruit, en quête d’équilibre entre la tradition et l’influence d’un mode de vie plus occidental. En plus j’ai eu la chance de le découvrir au cinéma.

Aujourd’hui j’ai revu The Doom Generation et Nowhere au cinéma. Quel plaisir de voir le cinéma de Gregg Araki sur grand écran. 😍

Dans La Bête aveugle de Yasuzô Masumura, un sculpteur aveugle séquestre une femme au corps parfait. Entre érotisme, épouvante et huis clos halluciné, le film réécrit le mythe de Pygmalion, et explore emprise, obsession et création. Un des films les plus dingues que j’ai pu voir.

L'épisode 100 de JUMPSCARE est DISPO🎉 On célèbre ça avec ROBERT ENGLUND, Freddy Krueger en personne, qui revient sur toute sa carrière au travers d'un long entretien, son premier en France depuis des années! Entretien dispo en podcast (VF) & docu sur YT (VOST), les liens ⬇️⬇️

Quel plaisir des journées comme ça. J’ai adoré La Femme de Seisaku, j’enchaîne avec mon deuxième Yasuzo Masumura 😍

Moment fort du début de ma cinéphilie. Quel plaisir de revoir un de mes thrillers préférés au Christine, après des années sans l’avoir revu. Le Silence des Agneaux est un thriller psychologique monumental, porté par un casting parfait : Jodie Foster, et Anthony Hopkins.

Mes achats du jour 🤓🎬

J’aime quand un film nous plonge dans un métier, un milieu. L’intérêt d’Adam est dans cette logique en montrant le système hospitalier, à ne pas manquer ! Même si récemment j’ai préféré En Première Ligne.

Au Reflet Médicis il y a un quelque chose qui va plaire à ceux qui aiment le cinéma de Gregg Araki ❤️‍🔥

All About Eve c’était grandiose ♥️

Recherche Susan désespérément (Susan Seidelman, 1985) C’était assez nul et longuet, j’ai regardé au moins 20 fois combien de temps il restait avant la fin… 🤣

Grand Prix de cette année est un road trip aux paysages sublimes, porté par une bande-son étouffante. On pense à Mad Max, Sorcerer ou encore à Tarkovski. Un film troublant et hypnotique, qui frappe fort et aborde des sujets difficiles avec une grande brutalité. #Sirāt

Ça fait même pas une semaine que je vis à Paris, et franchement il faut réaliser la chance que c’est pour ceux qui aiment le cinéma. C’est incomparable avec la province, sur tous les points…

J’avais quasi aucune attente pour Conjuring 4 après l’horrible 3. Surprise : ce n’est pas les deux premiers, mais le drame familial est là, le rythme tient, la réalisation fait le job… James Wan manque, mais je m’attendais à bien pire.

J’ai enfin rattrapé Jardin d’été de Shinji Somai Vraiment une séance mémorable. Le film arrive à traiter de divers sujets lourds, tout en restant du point de vue des enfants. Et j’ai adoré la réalisation et la photographie. On en ressort apaisé et bouleversé. 🥹♥️

#Exit8 est un film plutôt surprenant et original, mais aussi redondant dans son concept, qui tourne parfois en rond. Les scènes horrifiques m’ont glacé le sang et l’ambiance est magistrale. Et sur le plan technique, le film se révèle être très efficace. Bonne surprise, mais mitigé sur le rythme.

Jane Fonda dans Walk On The Wild Side (1962) ❤️‍🔥

Hier, j’ai découvert les deux versions de La Guerre des Rose. Deux visions opposées : l’une plus sombre et violente, l’autre plus légère et drôle. Elles se complètent bien au fond, mais j’avoue préférer le cynisme du film de 1989. Mais elles ne racontent pas la même époque.

L’épreuve du feu d’Aurélien Peyre m’a bouleversé. Le film me poursuit bien après la fin de la séance. Le personnage de Queen a touché une corde sensible chez moi... Le film est d’une justesse incroyable, et le duo d’acteurs est magistral.

#EscapeFromThe21stCentury déborde d’originalité, d’idées, et d’humour. On peut ressentir un sentiment d’overdose parfois tellement ça va vite, mais quel bordel absolument jouissif ! Inclassable, le film aborde tellement de genres différents. Il faut le voir pour y croire.

#CaughtStealing est un bon polar plutôt violent et fun, qui se déroule dans le New-York mal famé des 90s. Darren Aronofsky surprend avec un film moins cérébral, qui lorgne vers le meilleur de la carrière de Guy Ritchie. Et Austin Butler ? Magnétique, quel acteur ! #PrisAuPiège