喜多流だけが「鬼界島」で他流は「俊寛」だそう。「黒塚」も観世流だけ「安達原」といったように、題の違いは能では珍しくない現象。「半蔀」の「はしとみ／はじとみ」の読み方が違うとかも。

人間国宝の芸を浴びてきました。狂言の山本東次郎さんも、能の友枝昭世さんもご高齢なのに矍鑠としていて、長く演じ手でいられる能楽の強さを感じたひととき。 狂言「花子」は特別な興行だったよう。狂言は喜劇なのでいつも笑って終わりなのだけど、今回初めて“芸に感動する”という体験をしました。 能「鬼界島」は平家物語が下地。俊寛の孤独が佇まいから伝わってきた。初めて観る鬼界島が友枝昭世さんで良かった。（装束はチラシとは違って黒頭バージョンでした） ホールに設えた能舞台もよかった。マイクが仕込んであったけれど、能楽リスペクトを感じられる集音と出力のバランス。違和感なく楽しめた。いい催しでした。

↓やっていたブログはこちら。 きみは蜜 溺れる ぼくは蟲 〜こうかんにっき えとことばと〜 kimimitsubooumushi.tumblr.com 互いの瞬発力と発想力の鍛錬で始めたものです。「とにかく描く（書く）」を続けました。テーマというほどではないですが官能や退廃を意識していたせいか、やっていた当時は「これは他人が見ていいものなの？」となぜか心配されたりしました。作品を描（書）いている我々は「？」でしたが。 そのうち磨いてなんらかのカタチにしたいです。

先日、idenshi195公演の扉絵（チラシの表面の絵）を手がけてくれているホンマアキコさんと、かなり久しぶりにお茶をしました。近年は打ち合わせばかりにて、他愛のない語らいは久々です。近況報告や昔話に花を咲かせました。 3年ほどやっていた絵と言葉の交換日記（しりとりのような連想ゲームのような、大人の絵本のような）ブログのことも懐かしんだりしました。ネットの大海に漂わせたままなので、朗読動画にできたりしないかな、その場合誰に読んでもらうのがいいかな等々話しました。「できるかどうかはともかくとして」を色々と構想できるのは楽しいです。

物語は頭ではなく心に向けて届けたい派。原作があるものは、企画の意図に沿うことを大前提にして、自分の心に響いたらポイントを軸に膨らませることを大切にしている。登場人物を、物語における役割としてだけじゃなくて、リアルな人間として読み込んでおくと、自由に動いていってくれる。

朗読劇を解説している記事を読む。まるで、自分がヒアリングと分析の結果たどり着いた「朗読劇は“飽きる”“つまらない”と言われてしまう要因」をまとめているかのよう。idenshi195はその要因を全部潰してつくっているけど朗読劇ですよー！ と心の中で叫んだ。 あの価値観のもとに作られる朗読劇が多いのだとしたら、朗読劇界全体の底上げにはまだまだ時間がかかると痛感。 でも、価値観をハッキリ表明してくださったのはありがたかった。違いや前提を知ると、余計な摩擦を生まずに済む。 わたしも仲間を増やすためにも、全国各地にいる素敵な俳優と出会っていくためにも、朗読（劇）観を発信し続けていこう。

刊行時に買って積読のままだった、緒方恵美さん著『再生』を読了。瑞々しい感性を持ち続け、業界で足掻き、業界を愛する姿がそこにあった。わずかに触れられる芝居観に共感。

虹を見たせいかな。

大切だった人が亡くなると、夢に出てきてお別れをしてくれるのだろうか。叔母も櫻井さんも、二人とも夢に出てきて、笑顔で手を振って消えていった。背中を見せないところまで同じ。共通点に急に気づいて、すこし動揺している。

雨があがったら、一年でいちばん好きな季節がやってきた。

過去のスペシャルワークショップの参加メンバーや、過去のキャストから嬉しい報告が続々と届いた4月でした。各々が「次」の場で輝いているのが嬉しい。

和装ででかけようとして挫折。着物は着られるけれど、帯が結べない。YouTube見ても着付教室で習った感覚を思い出せず時間切れ。夏が来る前にリベンジする！

努力を苦と思わない人のことをプロと呼ぶのかもしれない。プロを目指しているのに、アマチュアのままの人は、単純に行動の量が足りていない気がする。行動を起こさない言い訳に才能を持ち出したりするから、チャンスが逃げていく。情熱が持続しないとも言える。

朗読劇の演出に、メラビアンの法則を活かしている者としては、あの乱暴な着地のさせ方は、自分の情報商材に箔をつけるために、法則を利用してるように思えてならないんですよね。

近年、メラビアンの法則を「見た目が重要」だと立証したものであるかのように流布する発信を見かけることが増えました。 あれは「視覚情報」「聴覚情報」「言語情報」が一致しなかった場合に、人はどの情報を優先して判断するのかを調べたもの。「矛盾した情報を人間はどう判断しているのか」という立証です。 もしも「見た目が重要」という着地でメラビアンの法則に言及している演技コーチを見かけたら、ネットの情報を精査せずに教えるタイプだとわたしは判断することにしています。

朝美絢さん、ついにトップになったんですね！ いやあ、おめでたい。『ポーの一族』のビジュアルがとんでもなく麗しくてびっくり。 数年前から、角度や表情によっては櫻井敦司さんに激似と界隈で評判で、それでその存在を知ったんですよね。 宝塚は中学のときの劇場中継でハマって、よく観てましたが、生での観劇経験はなく。これを機に観劇デビューしてみようかな。萩尾望都作品も大好き。

稽古数の足りていない朗読に遭遇してしまう。一方は投銭システムだから自分で金額を決められるけれど、一方は通常のチケット制。とはいえ、素人さんとセミプロの間の表現の質には見合っている金額だけれど、かかっている経費を考えると予算組が心配になるくらい安い。チケット代って何に払ってるんだろうなと考えさせられた。 わたしは朗読表現そのものに自信があるなら、高額にしてくれても納得できる派です。 表現が追いついてないのに高額な場合は、衣装や美術の資材や、機材や電気に払ってるんだろうなと思って納得させてます。そして二度と観に行かない。

Twitterの検索の精度が明らかに落ちている。

片付けが上手な仲間の手を借りて魔境を片付けています。

良質な朗読劇に触れたい方が、ハズレを引かないための目安としてクレジットがある。俳優の名前だけが目立ち、原作・脚本・演出といった作品に直結する人間の名前を出していない（わかりにくい）ものは、朗読表現を磨くことを重要視していない座組である可能性が高い。 稽古というよりきっかけの確認だけして、作品のクオリティの責任を俳優に丸投げしてしまうつくり。キャストのファンに向けたイベントとして朗読劇を選択していると考えるといいかもしれない。

ちょっとずつ備蓄を始めている。報道によるパニックや、入手困難になる前に粛々と。冷笑系の言葉は気にしない。「備えあれば憂いなし」先人の知恵に学ぶことは多い。 それにしても、何をどのくらい備蓄すれば良いか国は情報を出してるのに、大手マスコミはほとんど報道していないという不思議。国民の「知る権利」ってなんだろうなぁと思わされる出来事。

自分の体験の統計のハナシ。 作り声の朗読は、物語や人物と乖離しているものに当たることが多い。自分が没入できないとわかっているものは、どうしても足が遠のいてしまう。観客としての自分は、語り手を見たい派ではなく、語り手の声を聞くためではなく、語り手の唯一無二の声を通して、物語を体感したい派。

眠気覚ましに今年初スムージー。 豆乳 小松菜 冷凍バナナ きなこ はちみつ 飲んでみて気づいた。 もしかしたら、きなこ好きかもしれない。

2ヶ月ぶりの「風姿花伝を読む会」でした。オンラインで関西・四国の友人と3人で月イチで続けています。焦らず無理せず、1回につき1項目。年来稽古条々の「四十四五」まで来ました。 『風姿花伝』は、現在にも通じる芸道であり、生き方の書でもあると感じてます。仕事のできるビジネスマンや経営者が読むというのも納得。演劇を齧っている人間からすると、身が引き締まることだらけ。能楽師も舞台役者。俳優さんが読むとかなり刺さるんじゃないかな。 ライトな能ファンとしては、その辛辣にヒーヒー言いながら楽しく咀嚼しています。わからない言葉を調べてたどり着いた情報から脱線していくのも、知識欲に溢れる友人たちだから面白い。

憲法改正に反対というより、憲法の意味をわかっていない人たちが憲法を破壊しようとしてるから問題なんだと思っている。感覚的にはカイケンには、「改憲」ではなく「壊憲」の字を当てたい。細かいことを気にしすぎなのは自覚している。でも、この違いをわかってくれる人いるかな。

今年こそ気軽に和装で出歩きたい。

『モノノ怪』この春の劇場版も舞台版も、いちファンとして楽しみ。 （TVシリーズでは「座敷童子」前後編と「化猫」序の幕二の幕、舞台では「座敷童子」の脚本を担当しました）

朗読劇は演劇のお手軽版ではないし、楽に儲けるための手段でもない。わたしにとっては。idenshi195を観劇いただいた方にはわかってもらえると思う。 （価値観は様々あっていいというのが大前提です。わたしはソレを選択しないというだけ）

Twitterって、今はアカウントを持ってないと見られない仕様になってることを、今頃知った。こっちでもなるべく同じものを発信していこうかな。

元気だし、まだまだ生きる気まんまんですよ。

合鍵を家族に渡しておかなきゃ。

死んだ後、人に迷惑をかけないようにサブスクは最小限にしたい。

高校生時代にお世話になった出版社から、知り合いが本を出すと知ってビックリ。

Twitter見てるとホントに怖い人がいる。

ハラスメント撲滅を願い訴えながらも、己の加害気質に気づいていない方もいるんですよ。「自分こそ正義」「自分は決して間違うことがない」と過信している人ほど危うい気がします。

地震当日、東京にいて体験したことも、2年後に宮城の親戚を訪ね、父と被災地を巡ったことも、語り部タクシーの運転手さんから聞いた話も忘れない。

20110311-1446

ホルムズ海峡の閉鎖について、アルジャジーラと日経で情報が違う。どっちが本当なんだろう。

戦争反対。

お寺やお経や数珠を「恐怖」としか結びつけられない人がたまにいる。成り立ちを知る機会に恵まれなかったか、知ろうと思えないほどの恐怖体験を実際にしているか、それらを恐怖の記号として使う作品にしか触れてこなかったか、そのいずれかなんだろうなと思っている。場や物に意味を与えているのは、その人自身なのにね。怖がっていると、本当に怪異を招いてしまう気がするんだけど大丈夫？ と心配になる。

こんなときは柴犬動画を見るにかぎる。 イヌ界のネコ、柴犬。カワイイ。 （さいきんのお気に入りは、ごんちゃんです。スティーブももちろん好き）

件の人物が、著作権を侵害しておいてなお、自分こそが作家の理解者であると思い上がっていて頭を抱える。亡くなった作家に名誉欲があるという思い込み。その名誉欲を叶えてあげるために、宣伝のつもりで読んでいるらしい。 万が一そうだとしても、正規の手続きをすればいいだけの話。それをしたくがないために、著作権が邪魔だと言っているようにしか感じられない。作品や作家の名前を利用して、自分を権威づけたいようにしか見えない。正直、この人物には気をつけて！ と言いたい気分をグッと堪えている。

ゾッとするものをTwitterで見かけた。 著作権に関する知識もなく、作家へのリスペクトもなく、法律を守る気もないから、いつかやらかすのではと思っていたアカウントがついに……。 しかも権利者から警告された後も、意味がわかってないようで、恐怖でしかない。 朗読をする方は、ホントに気をつけて欲しい。誰かに学ぶ場合も、正しい知識がある人から学ばないと、知らずに違法行為まで身につけることになるから気をつけてー！ と心のなかで叫んだ。 向こうでコレ呟いたら、該当者が炎上してしまう気がするから怖くて呟けない。どうやったら穏便に注意喚起できるだろうか。

子どもの頃、母に「“あ”という字はなぜ“あ”と発音するのか」と質問をして困らせたことがある。もとの漢字を説明しかけた母に「そうじゃない。この字になぜこの音がハマるのかということを聞いているんだッ！」と癇癪に近い抗議をした気がする。当時の母は30代前半。たまに思い出しては、酷な質問をしたと心の中で謝るなどしている。

有志で「風姿花伝を読む会」。年来稽古条々の三十四五。世阿弥パイセンの真理をついた辛辣に「これは抉られる」「キッツー！」と笑いながら音読。それぞれが持っている訳文や解説も照らし合わせ、訳者の性格の違いも楽しみながら進めている。焦らずゆっくり。

ある方に過去公演の台本を読んでもらう。多忙なはずなのに24時間以内に熱量の高い（中身に芯のある）感想をいただく。その姿勢に感動し、別の作品の映像も観てもらうことに。またも24時間以内のレスポンス。「ねばならない」の行動ではない能動性。本物の情熱を感じて嬉しい。いいご縁をいただけた。

突発案件にマッハで関係各所に相談し、アレコレ手配しつつ、緊急会議。その会議中に相手先の尽力もあり無事に解決。手配しかけたアレコレを取り下げる。アクシデントに対応するとき、最悪の中での最良を選択するために秒で行動する癖がついた。

リベラル層の弱体化は、リベラルを名乗る人たちの振る舞いにあると思う。無駄に偉そう。謎の上から目線。対話重視と言いながら、異質なものを「正そう」とする傲慢。行動がぜんぜんリベラルじゃない。 ついでに言うと、保守を名乗る人たちのやっていることも、現状をひっくり返そうとしているから行動は革命。 言葉は変わるものなのはわかっているけれど、あべこべがすぎる。

小選挙区は決めている。比例を悩んでる。

Blueskyは政権批判も落ち着いていたり、ユーモアがあったりしていていいねぇ。人が少ないからなのか、良識ある大人が多いからなのか。