Rien à faire des César, surtout depuis 2020, mais comme je sais que ces récompenses boostent des carrières, je croise fort les doigts pour La Petite Dernière, Hafsia Herzi avec Nadia Melliti et Ji-Min Park.

J’enchaîne avec Strange Pictures, thriller japonais signé par un auteur qui se fait appeler Uketsu.

Lu Le restaurant des jours heureux de Yoko Mure. Portrait mélancolique d’une femme solitaire qui, suite au décès de sa mère, passe du monde de l’édition à celui de la restauration. C’est la peinture de la relation entre l’héroïne et le chat qu’elle a adopté qui touche le plus.

La rencontre du jour

Coup de cœur pour Le Gâteau du président d'Hasan Hadi, fable touchante et cruelle qui suit deux enfants dans l’Irak de Saddam Hussein. Humour et tendresse mais surtout une peinture au vitriol de la dictature. Belle réussite gorgée d’images superbes et d’une excellente musique.

Possession d’Andrzej Zulawski est dispo sur Arte (il sera aussi diffusé demain à 23h20). Film culte. Histoire de la désintégration d’un couple, histoire de double, histoire de monstre. Un cauchemar hanté par la performance viscérale et hallucinante d’Isabelle Adjani.

Bon week-end avec la très belle scène musicale de Portrait de la jeune fille en feu de Céline Sciamma youtu.be/C4YpK4vneYU

Ma merveille

Quelques mots à propos de "Hurlevent". Qu’Emerald Fennell prenne des libertés avec le roman est son droit (et le propre des adaptations), y compris si c’est pour le charcuter et le transformer en simple romance à tendance BDSM, conformément à la façon dont le film est vendu… ⬇️

Marty Supreme : dans la lignée de Good Time, d’Uncut Gems, et donc familier, comme une bonne recette suivie à la lettre, mais ça fonctionne. C’est trépidant, immersif, Josh Safdie et Timothée Chalamet parviennent à passionner pour la course folle de ce perso pourtant antipathique.

Sinon, j’ai enfin commencé Hacks et c’est fa-bu-leux. Cœur cœur cœur

Happyend de Neo Sora parle d’amitié, de surveillance généralisée et de racisme systémique au travers d’un coming of age qui démontre une foi remarquable en la jeunesse nippone, capable de se révolter contre l’autoritarisme. Inégal, mais de belles idées de mise en scène, comme… ⬇️

Adieu à l’acteur Robert Duvall, décédé hier à l’âge de 95 ans. Il était connu pour, entre autres, Le Parrain, Apocalypse Now, Open Range, Du silence et des ombres, La Poursuite impitoyable, Network…

Lecture du roman à l’origine des films Aucun autre choix de Park Chan-wook et Le Couperet de Costa-Gavras.

Week-end !

8 minutes à pied de la gare Kamakura croise les vies de 5 femmes, chacune ayant droit à son chapitre. Des portraits forcément partiels, un peu essentialisant, mais qui permettent à Tsukiko Ochi d’aborder divers aspects de la condition des femmes nippones, y compris transgenres.

Rachel McAdams est géniale dans Send Help de Sam Raimi, comédie gore qui se moque du monde de l’entreprise, des nepo babies, des machos des boys clubs qui se cooptent. Le survival sert de terrain pour développer la dynamique entre l’anti-héroïne et son boss, et c’est très drôle.

Avec Aucun autre choix, Park Chan-wook signe l’un de ses meilleurs films. Mise en scène, montage, photo, c’est formellement renversant de créativité. Un plaisir de cinéma qui ne sacrifie jamais le fond, conjuguant avec maestria thriller, tragédie, comédie et satire du capitalisme.

Deux de mes plus grandes attentes ciné de l’année débarquent en salles demain. Aucun autre choix de Park Chan-wook et Send Help de Sam Raimi.

Découverte de Kenji Misumi avec La Lame diabolique (1965), chanbara d’une intense cruauté avec son anti-héros, âme pure stigmatisée dès l’enfance (la rumeur dit qu’il est le fils d’une humaine et d’un chien), instrumentalisé puis corrompu par la violence d’un système impitoyable.

Cherchant à explorer toutes les facettes de la solitude urbaine, Rental Family de Hikari multiplie les sujets connexes mais se contente de les effleurer, tout en se gardant bien de poser les questions qui pourraient fâcher. Résultat, c’est sirupeux, consensuel, en bref lénifiant.

Gosford Park ce soir sur Arte. Mœurs de l’aristocratie britannique et lutte des classes dans ce huis clos jubilatoire où La règle du jeu côtoie Agatha Christie. Servi par un casting royal, au sommet duquel Maggie Smith, qui sème ses phrases assassines avec un détachement impérial.

Nouvelle lecture 📚 J’entame "8 minutes à pied de la gare de Kamakura" de Tsukiko Ochi, paru en janvier aux éditions Picquier. Histoire de 5 femmes qui vivent dans une maison partagée.

Entre mélancolie douce-amère et humour-pince-sans-rire, The Mastermind désacralise la figure du braqueur que le cinéma a souvent glamourisée et tisse le portrait d’un loser, sur fond des grands bouleversements des 1970’s. Brillant, drôle. Encore un grand film de Kelly Reichardt.

La rencontre du jour Arbre à poissons

Dommage qu’il passe si tard ce soir car c’est un beau film qui mérite d’être vu, mais il est déjà dispo sur Arte, The Quiet Girl de Colm Bairéad raconte une bouleversante histoire de renaissance pour une enfant mal aimée et la famille qui l’accueille le temps d’un été réparateur.

Vu l’excellent Que la bête meure (1969), qui est actuellement dispo sur Arte. Claude Chabrol décortique avec précision le cercle vicieux de la violence dans le récit tout en tension d’une obsession de vengeance au bout duquel l’humanité perdure malgré tout. Passionnant.

Ethan Hawke est prodigieux dans Blue Moon de Richard Linklater, pas pour sa transformation physique mais pour son aptitude à traduire le cheminement intérieur de son personnage, artiste indomptable sur le déclin, amoureux pathétique, beau parleur agaçant mais aussi très touchant.

Hamnet de Chloé Zhao La dernière partie sur le deuil, d’une lourdeur démonstrative anesthésiante, qui se livre à une explication de texte sur le pouvoir cathartique de l’art tout en surlignant tous ses effets, vient gâcher ce qui était jusque-là un joli portrait sensoriel d'Agnès Shakespeare.

La rencontre du jour

Et maintenant je rêve d’un film de Céline Sciamma avec Jodie Foster. Que les dieux du cinéma m’entendent.

Dispo sur Arte avec 6 autres films de Claude Chabrol, Le Boucher (1970) dépeint la relation ambiguë entre une institutrice et un tueur en série. Glaçant, troublant, c’est un formidable thriller sur la dualité humaine, porté par Stéphane Audran et Jean Yanne, tous deux extraordinaires.

The Rip, typiquement le téléfilm Netflix qui se contente de te divertir mollement. Voilà ce qui arrive quand on traite les films comme des contenus, produits insignifiants calibrés pour que le spectateur, oops le consommateur, enchaîne facilement avec le produit insignifiant suivant.

Dans un monde qui tourne rond, David Lynch fêterait ses 80 ans aujourd’hui et on attendrait avec impatience de voir le prochain fruit de son immense créativité. Dans un monde qui tourne rond.

Charmant Jusqu’à l’aube. Sho Miyake prend la peine de vraiment regarder ses personnages en souffrance et à contre-courant du cynisme ambiant, choisit de montrer l’empathie comme une force, non comme une faiblesse, et de valoriser la gentillesse avec optimisme mais sans niaiserie.

J’ai le plus mignon gardien de porte

Elephant Man (David Lynch, 1980)

En plus de la série Twin Peaks, il y a en ce moment sur Arte le documentaire "David Lynch, une énigme à Hollywood" qui retrace la vie et la carrière du cinéaste. Beaucoup d’images d’archives et les participations de Kyle MacLachlan, Isabella Rossellini, Laura Dern et Naomi Watts.

Un an déjà que David Lynch est parti. Mais son œuvre est toujours là, protéiforme, immense et inspirante. Célébrons-la.

Revu Au revoir les enfants. Louis Malle exorcise un souvenir d’enfance et mise sur la sobriété pour traduire le quotidien oppressant de la France sous occupation nazie. L’impression d’authenticité qui s’en dégage rend l’ombre de la guerre et de la Shoah terriblement glaçante.

La rencontre du jour

Bénéficiant d’une superbe photo mais souffrant d’un rythme trop plat, Havana de Sydney Pollack est une demi-réussite. Ni ennuyeux, ni franchement passionnant. Robert Redford et Lena Olin sont pourtant convaincants. Le film a surtout le mérite de donner envie de revoir Casablanca.

Dersou Ouzala, bouleversante fable humaniste sur un topographe russe et un chasseur sibérien qui se lient d’une intense amitié, dans le respect total de leurs différences indéfectibles. L’un des plus beaux films d’Akira Kurosawa. Dispo sur la chaîne YouTube de Mosfilm avec sous-titres anglais. ⬇️

Belle affiche alternative de Paris Texas (Wim Wenders, 1984) par Laurent Durieux

C’est si tendre, si doux, si délicat, Les Feuilles mortes d’Aki Kaurismäki. Si mélancolique et drôle aussi. La violence et la vulgarité du monde n’entament jamais l’élégance morale de ses héros, ni leur volonté de croire en l’amour, en l’avenir. Un film magnifique, comme un remède contre le cynisme.

Vu Les Diables (1971) de Ken Russell dont la réputation sent le soufre, à raison. Théâtral, grand guignol, baignant dans une esthétique très travaillée, bercé par une bande son stridente et motivé par une volonté clairement affichée de provoquer un choc, c’est un pamphlet… ⬇️

Blow Up régale en mettant à l’honneur Cat Power (ma chanteuse vivante préférée) dans sa dernière émission. Mon top 3 perso de l’utilisation des chansons de Cat Power au cinéma : 1/ The Greatest dans My Blueberry Nights (Wong Kar-wai, 2007), où elle tient aussi un petit rôle

Revu Les Harmonies Werckmeister de Béla Tarr. Ce qui frappe c’est d’abord la beauté de ce noir et blanc. Puis la rigueur de la mise en scène, des plans-séquences parfaitement fluides, parfaitement chorégraphiés. L’ouverture, le saccage de l’hôpital, beaucoup d’images marquantes.

Jour J ! La série Twin Peaks est dispo sur Arte. Pour celles et ceux qui vont découvrir cette merveille, il est vivement conseillé de regarder le film Twin Peaks: Fire Walk With Me entre la saison 2 et la saison 3 (Twin Peaks: The Return). Bon voyage ! youtu.be/NRSoDTmRzrc?...

Vu La Griffe du passé de Jacques Tourneur. Savoureux scénario, aussi retors qu’implacable, qui nous balade de décors en décors. Jane Greer en femme fatale très fatale, Robert Mitchum en privé nonchalant, Kirk Douglas détestable à souhait, le casting excelle, et la photo est à tomber.