『リーサル・ウェポン』『プレデター2』のダニー・グローヴァー、数年前にアルツハイマー病との診断を受けて病と共に生きていることを明かす。

リドリー・スコットの映画製作アプローチに怖気づいて『ラスト・サバイバー』現場から逃げ出そうとしたというジョシュ・ブローリン。リドスコにトレーラーへ呼び出されて撮影済み映像を観て納得、1〜2日かかったが規格外格外にクリエイティブで危険なリドスコ流リズムにハマる

NEON公式ショップで『パラサイト 半地下の家族』の山水景石が売ｯﾄﾙ。

クライテリオン・コレクションの“クローゼット”が公開。クライテリオンのソフト1327本を“棚”から選んで内容を確認可能。(単純なリスト版も有り〼)

故スタン・ウィンストンにまつわるドキュメンタリー『Monster Maker』が製作中。ジェフ・ゴールドブラム、ジェームズ・キャメロン、キャスリン・ケネディー、フランク・マーシャルらが出演(マーシャルは製作も)

『オデュッセイア』×IMAXグッズに新作が…!!(Tシャツ・ロンT・パーカー)

我にとっての“テキサス”はロバート・ロドリゲスとリチャード・リンクレイターだから…

とかく“宇宙(ユニバース)=全ての危機”を描きがちなスーパーヒーロー映画にあって『スーパーガール』物語規模の“小ささ”は疲弊した同ジャンルが今こそ必要とする美点である…という指摘。

リドリー・スコットが新作『ラスト・サバイバー』を語る。「これは『ザ・ロード』じゃない。『ワールド・ウォーZ』をやり直したくはなかった…ゾンビは勘弁だ」「物語の文脈に多くの楽観主義があり、結論は“人は人を必要とする”ということ」「アクションシーンなんて難しくない」

マット・デイモン曰く、クリストファー・ノーラン監督『オデュッセイア』の撮影現場では誰もが平等だった。「特別扱いはなかった。もしも海の真ん中で嵐に遭っても、他の皆と同じようにずぶ濡れになる」「誰もが対等の立場…全員同様ずっと冷えてずぶ濡れだったクリス含めて」

クリストファー・ノーラン曰く、『オデュッセイア』のインスピレーション元はアンドレイ・タルコフスキーの『アンドレイ・ルブリョフ』、そして思い付きで参照に上映して多大な影響を残したのが黒澤明の『乱』。

前作がかなり丁寧に“日本人が考えるようなハリウッド映画のテンプレート”を踏襲していたのに対しもはや映画としての体を成していないのだが、「楽しければ良かろうもん」というストロングスタイルはそれはそれで良いのｶﾅ？(ファミリー客にﾄﾞｯｶﾝﾄﾞｯｶﾝ受けていた)

“主人公が強すぎるので手を変え品を変えデバフをかける”という所謂『赤い河』最終決戦メソッドを全編で貫く作劇なのだが、内面の成長こそがテーマなのでそれはそれで良かったのｶﾅ?

『Michael/マイケル』『ロングウォーク』で名前を見かけてｵｯとなった方も多いであろう、ユニット・プロダクション・マネージャー(制作進行のトップ)ミカ・サイトウ氏

クリストファー・ノーラン「本当に映画と映画史に興味があれば絶対わかるのは、成功のためには危険を冒さなくてはならないということ。最大のリスクは安全策。それが一貫してメインストリーム映画がうまくいかない理由。観客は新しいものを探しているんだ」

ウルトラバイオレントハートウォーミングコメディ。ウルトラバイオレントハートウォーミングコメディ?!

ジャンルも食感も喉越しも異なる映画だが、“生と死と社会と対話の映画”2本立として『ロングウォーク』と『急に具合が悪くなる』を続けて観られたのよかった。合計304分(5時間強)あったが…

クリストファー・ノーラン監督『オデュッセイア』の出足は全米週末興収8000万〜1億ドルとの予想。(ただしノーラン映画は予想が難しく、『オッペンハイマー』も4000万〜5000万ドル予想が実際は8240万ドルに)

Long Talk

「YouTubeで生まれた映画が1960年代の“『イージー・ライダー』の夢”を蘇らせている」という言葉、ロバート・エヴァンスによてパラマウント運営に引き抜かれたピーター・バートの口から出ると重みがある。当時との違いはスタジオ側から主導する“ラビ”の不在

クリストファー・ノーラン新作『オデュッセイア』、ソーシャルメディアインフルエンサー向け試写を行わず。(ファーストリアクションが絶賛に染まらない)

撮影監督ロバート・リチャードソンのドキュメンタリー題名が『Robert Richardson: The White Devil』で笑ってしまった。

『GHOST IN THE SHELL 攻殻機動隊 インターナショナル・ヴァージョン』を先に観たので「洋画！」という(間違った)印象を抱き続けている。

ディズニー／ピクサーもアニメーション表現では横綱相撲なのだが、ドリームワークスとソニー・ピクチャーズ・アニメーションが映像の実験精神では先を行っている感。

「『ファイト・クラブ』の影響でピクシーズは聴いていたオタク」「『フリクリ』の影響で the pillowsは聴いていたオタク」

『イレイザー』30周年記念チャック・ラッセル監督インタビュー。撮影中にCIA潜入シーンが『ミッション：インポッシブル』と丸被りしていることが判明して急遽再構成したり、実在の企業名を使ってしまい社名を70ショット視覚効果で修整する必要が生まれ納期をブッチぎりかけたという逸話を回想。レールガン採用は監督のアイデアでアメリカ海軍情報局にも褒められたとのこと

若きYouTube出身監督が台頭している昨今、Z世代にとって“スティーヴン・スピルバーグ(ブロックバスター映画の発明者)”が意味するものは？…ニューヨーク大学のお膝元・ワシントン・スクエア公園で日曜午後に取材：

『ひつじ探偵団』脚本家クレイグ・メイジンが脚色について語る。「表面上ひつじたちは謎を解いているが、実際彼らが行っているのは悲しみと喪失に対処することなんだ」

『オデュッセイア』着ていく服が決まったぜ！(『オデュッセイア』着ていく服が決まったぜ川柳)＞IMAX新型フィルムカメラ“キーリー”Tシャツ

my new gear...

マドンナ自身の監督・共同脚本による“自伝映画”(ジュリア・ガーナー主演)をユニバーサルが見送った理由は製作費。「私はどデカい人生を送ってきたから、大予算が必要だったってこと」

ダンカン・ジョーンズの映画が褒められていると、自分のことのようにうれしいﾈ…

「『トイ・ストーリー4』に裏切られ傷つけられた」というシリーズファンの気持ちを否定するわけではないが、「『トイ・ストーリー4』は最悪だという概念」が特にシリーズに思い入れがない層にも“面白ミーム”として広がっている印象はある。「『4』が面白かったとは言いにくい空気」という旨の某声優さんのSNSポストを見かけたので…

やはり『超かぐや姫!』と『しかのこのこのここしたんたん』は宣伝Pが同じであった。

磊々 磊々 磊々 磊々 磊 磊落 磊々 磊々 磊々 磊々 磊 磊落

PARTYの始まりだ(☝՞ਊ՞)☝

シゴオワー：バッドランド

仕事用椅子が壊れる⇒ゲーミングチェア購入・組み立て⇒仕事部屋シーリングライトが寿命⇒スピード重視で地元の電気屋に取り替えてもらう⇒土日の予定が完全破綻

6月19日発売、キネマ旬報 2026年7月号で星取レビューに参加しております。何卒よろしくお願い申し上げます。

ジム・キャリーが出演交渉中の『グリンチ』続編、特殊メイクなのかパフォーマンキャプチャーなのか気になる。特殊メイクが苦痛だったキャリーがカズ・ヒロに当たり散らして心を折った事件があるので…

かつての“映画の都”から“映画・ドラマ製作がもっとも面倒で高くつく土地”となったロサンゼルス(ハリウッド)の現状と対策：

ハリウッドで“続編”“リブート”という言葉が禁句になりつつある現状。配給・マーケティング重役マーク・ワインストック曰く「観客は“続編”が宿題を意味すると考えるように教育されてきた。“2”“3”や“4”を付けると呻き声が上がる。“リブート”は何かがうまくいかずやり直そうとしてるように聞こえる。“リメイク”も同じだ」

世代的に『八つ墓村』といえば…

“恐怖の村シリーズ”が東映から松竹に移籍!?＞『八つ墓村』最新映画化監督は清水崇

『バックルーム』映画化『Backrooms』成功により俄かにハリウッドから注目を集めているReddit。同社重役によれば“ある種のリアルタイムIP孵化器”“最もパワフルなフォーカスグループ”

『オブセッション 災愛』監督カリー・バーカーがハリウッドに求めることは「映画作家に手綱を持たせて創造上の自由を与えても、手を出そうとするな」。映画を最も観る層となったZ世代を代弁して「(映画スタジオが)僕らは駄作に飽き飽きしてることを理解してほしいね。良い映画の復権を望む。物語が良い限りは、巨大IP抜きのオリジナル映画を皆まだ渇望しているんだ」

「LAD MUSICIAN×ドラえもんTシャツのデザインええやん！」と思ってたら13200円するうえ本日販売開始分が一瞬で売り切れたらしくてビビった

“映画・ドラマにおける犬の死の扱いを犬好きじゃない層が面白ネタにする”とか“叩いて良しとされた作品弄りの定型文化”とか、“ウケたネタを使えば自分も面白くてセンスが良い奴だと思われるに違いない”というネットミーム思考にｳﾁらポスト2ちゃんねる・ソーシャルメディア世代は染まりがち…(共通の言葉で連帯するという側面もあるのでまさにインターネッツの功罪)

某対戦型SNSで「『マスターズ・オブ・ユニバース』は続編ほぼ確」と言われていたが「元記事にそんなこと書いてなくない？」案件だった。