Ein Porno, der mit einem Selbstmord beginnt, in der Hölle endet und zu den erfolgreichsten Filmen des Jahres 1973 zählt. Sascha Kellermann über Gerard Damianos dornigen Meilenstein "The Devil in Miss Jones", der morgen (26.4.) im Berliner Filmrauschpalast läuft. #16mm

Das verträumte Genie, das zum Superstar gedrillt und umoperiert wird: Es steckt viel drin in Antoine Fuquas Michael-Jackson-Biopic, das 1988 und damit gnädig früh endet. Leider begräbt der Filml alle seine interessanten Ansätze unter einem Schrottberg aus Pop-Trivia. Robert Wagner über "Michael".

Ein millionenschwerer Playboy (Rock Hudson) verliebt sich in eine Witwe (Jane Wyman), die nach einem von ihm verschuldeten Unfall erblindet ist. Douglas Sirks farbenprächtig exaltiertes Melodram "Die wunderbare Macht" ("Magnificent Obsession", 1953) kann man gerade bei Mubi streamen.

In familiärer Atmosphäre widmet sich das belgische Courtisane Filmfestival dem politischen Kino und dem Experimentalfilm. Grenzenlose Verspieltheit und tiefe Faszination für das filmische Material vereint die vielfältigen Werke, die hier gezeigt werden. Bericht von Florian Weigl.

Dem kürzlich verstorbenen Béla Tarr widmet das Filmhaus Nürnberg eine 5 Filme umfassende, rein analog bestrittene Retrospektive. Eröffnung findet am Samstag mit „Verdammnis“ (1989) statt, davor gibt es eine Einführung von Lukas: www.kunstkulturquartier.de/filmhaus/pro...

Karim Aïnouz’ neuer Film hat einen tollen, hochpräzise aufspielenden Cast und einige meisterlich inszenierte Szenen. Leider kommt am Ende dennoch nur eine weitere nihilistische Eat-the-Rich-Satire ohne große Überraschungen heraus. Maximilian Steinborn über "Rosebush Pruning", ab morgen im Kino.

Der LUX-Publikumspreis des Europäischen Parlaments feiert das Filmschaffen des Kontinents und versteht sich als Beitrag zur internationalen Verständigung. Schade nur, dass damit vor allem der konventionelle Arthouse-Film gemeint ist. Fabian Lutz berichtet von der Preisverleihung.

Nach einem schweren Unfall werden einem Pianisten die Hände eines verstorbenen Mörders angenäht. Robert Wienes expressionistischen Horrorklassiker "Orlacs Hände" (1924) gibt es gerade in der Mediathek des Filmarchiv Austria.

Junge Hollywood-Stars scheuen schwulen Rollen nicht mehr. Doch was hat sich geändert und können queere Rollen nicht auch zur Resource werden? Till, Hannah + Jan gehen im Podcast in die Männer-Diskussion, streifen Filme wie "The History of Sound" und "Pillion" sowie den Hype um "Heated Rivalry".

Er pfeift auf erzählerische Konventionen und filmhandwerklichen Anspruch. Dennoch gelingen Horror-Enthusiast David „The Rock“ Nelson kleine Meisterwerke von radikal subjektiver Originalität und eindringlicher Schönheit. Sascha Kellerman über 2 von Nelsons Filmen, die es bei @vinsyn.bsky.social gibt.

Gesellschaftliche Zwänge treffen in Franz Müllers neuem Film über eine Kölner Familie auf unverhoffte Momente der Freiheit und jede Begegnung bietet die Chance auf einen Neuanfang. Lukas Foerster über "Das Glück der Tüchtigen".

Ein Mann steckt in einem leeren Tokioter U-Bahnhof fest, aus dem es keinen Ausgweg gibt. Genki Kawamuras klaustrophobische Computerspieladaption widmet sich einem Rätsel mit unklaren Regeln. Martin Gobbin über "Exit 8", der letzte Woche in einigen Kinos lief und demnächst auf Blu-ray erscheint.

Die Wahrheit findet sich im Zwischenmenschlichen: Rebecca Zlotowskis Film ist weniger Krimi als Psychogramm einer Frau, die ihr Gefühlsleben hinter einem Schutzpanzer verbirgt. In der Hauptrolle: Jodie Foster, die hauptsächlich Französisch spricht. Michael Kienzl über "Paris Murder Mystery".

Wie aus ferner Vergangenheit: Anna Rollers Verfilmung von Leif Randts Durchbruchsroman erzählt von der schönen, aber nicht exzistenziellen Fernbeziehung zweier Millenials im Jahr 2018. Leonard Krähmer über "Allegro Pastell", der morgen in den Kinos startet.

Korrupte Staatsdiener und die Opfer von Dutertes Drogenkrieg – Den einfachen Plot über zwei philippinische Polizisten erweitert Lav Diaz um gewichtige Fragen rund um Religion, Moral, Buße und Rache. Martin Gobbin über "When the Waves are Gone", den es neu in der Arte-Mediathek gibt.

Auch die Filme der Semaine de la Critique und Quinzaine des Cinéastes wurden bekannt gegeben, u.a. mit Neuem von Lisandro Alonso, Radu Jude, Quentin Dupieux und Alain Cavalier: www.critic.de/aktuell/cann... #Cannes2026

Ein tragischer Todesfall, der durch quietschbunte Clownereien verarbeitet wird: Adrian Goigingers Film hat keine Berührungsängste mit dem Banalen und Rührseligen. Doch genau das macht ihn zu einem ungemein spannenden Film über Trauer. Lukas Stern über "Vier minus Drei", ab Donnerstag im Kino.

Die im Band „Berufung: Kritiker“ versammelten Texte von Hans Schifferle nähern sich den Verheißungen des Kinos. Lukas Foerster begegnet dem Abenteuerland, das Schifferle in seinen Texten entstehen ließ, während einer Reise durch den mythengesättigten Südwesten der USA: www.critic.de/special/zwis...

Ach du Schreck! Morgen (11.4.) gibt's im Berliner Zeughauskino ein Harald-Reinl-Krimi-Double-Feature. Gezeigt werden „Der Frosch mit der Maske“ sowie „Die unsichtbaren Krallen des Dr. Mabuse“. Und als Sahnehäubchen gibt's um 17:30 Uhr eine Einführung von unserer Silvia: www.dhm.de/zeughauskino...

Per Feuertaufe ins Leben der Erwachsenen: In James Grays Film landet ein eigenschaftsloser Mark Wahlberg in einem Mafiakrieg und kann sich auf nichts verlassen außer auf seinen Dackelblick. Robert Wagner empfiehlt "The Yards - Im Hinterhof der Macht", den es gerade in der Arte-Mediathek gibt.

Kleine Freiheiten im unfreien Leben: Yüksel Yavuz’ Film von 2003 über die Freundschaft zweier in Hamburg gestrandeter Jungs ohne Papiere kommt noch einmal neu restauriert ins Kino. Ein echter Glücksfall. Till Kadritzke über "Kleine Freiheit": www.critic.de/film/kleine-...

Neue Filme von Nicolas Winding Refn, Valeska Grisebach, Kiyoshi Kurosawa, Ira Sachs, Ryusuke Hamaguchi, Marie Kreutzer, Pedro Almodovar, Andrey Zvyagintsev, Sandra Wollner und noch vielen mehr. Die Auswahl der 78. Filmfestspiele von Cannes auf einen Blick.

Ben Russell + Guillaume Cailleau haben 2 Jahre lang eine aktivistische Community beobachtet. Ihr Dokumentarfilm glaubt an eine Utopie von Solidarität und kommunalem Leben. Und weiß, wie lange politische Arbeit dauert. Florian Weigl über "Direct Action", der am Wochenende in Hamburg + Berlin läuft.

Musik als Speicher eines vergangenen Lebens: Oliver Hermanus zeichnet in kontemplativen Bildern das Leben eines Sängers von den 1910ern bis in die 80er-Jahre nach. Und betrachtet den langen Nachhall einer kurzen, aber innigen Beziehung. Matthias Hagel über "The History of Sound", ab morgen im Kino.

Während US-Horrorregisseure ihre Zuschauer im Geisterbahn-Stil erschraken, drehte ein 25-jähriger deutscher Filmhochschul-Absolvent einen suggestiven und verführerischen Film von urwüchsiger Schönheit. Oliver Nöding über Robert Sigls "Laurin", den man bei @filmfriend.bsky.social streamen kann.

Eingehüllt vom Dunkel und dem Schall vertrauter Stimmen begaben sich unsere AutorInnen während des Nürnberger Hofbauerkongresses auf eine bereichernde Expedition abseits einer auf Meisterwerke fixierten Film- und Mentalitätsgeschichte.

Mike Leighs frühen Kurzfilm "Mal kurz, mal lockig" ("The Short & Curlies", 1987) über eine junge Verkäuferin und ihren um keinen Scherz verlegenen Verehrer gibt es gerade in der Arte-Mediathek.

Eine geheimnisvolle Pandemie lässt Menschen langsam versteinern. Als ein 13-jähriges Mädchen mit einem Tattoo nach Hause kommt, bangt ihre Mutter darum, sie könne sich infiziert haben. Martin Gobbin über Julia Ducourneaus („Titane“, „Raw“) Body-Horror-Allegorie „Alpha“, jetzt im Kino.

Winnetou und Dr. Mabuse, Edgar-Wallace-Krimis und landschaftsverliebte Heimatfilme: Das deutsche Unterhaltungskino der Nachkriegszeit ist ohne das Werk Harald Reinls nicht denkbar. Robert Wagner über den Regisseur, dem das Zeughauskino Berlin ab Freitag eine Retrospektive widmet.

Ein Film beginnt dort, wo jemand nicht mehr schweigt. Der Regisseur Jean-Pierre Bekolo erinnert sich an ein Treffen mit Alexander Kluge.

Die Kamera unmissverständlich in der Gott-Perspektive: Terrence Malicks 2. Regiearbeit ist reich an kunsthistorischen + religiösen Verweisen, die auf ein apokalyptisches Finale hinauslaufen. Und sein vielleicht schönster Film. Birte Lüdeking über "In der Glut des Südens", neu in der Arte-Mediathek.

Ein Film ohne Ziel und ohne Heldin. Barbara Lodens einzige Regiearbeit ist ein Glücksfall der Filmgeschichte und wäre um ein Haar verschollen. Annette Brauerhoch über "Wanda (1970)", der ab dem 9.4. wieder im Kino läuft.

Gleichermaßen sensibel und roh: Robin Campillos Film porträtiert fast intim dokumentarisch einen verschlossenen jungen Maurer, der von einem Kollegen aus der seiner Komfortzone gelockt wird. Jannik Howind über "Enzo", der kommenden Donnerstag in den deutschen Kinos startet.

Das Zürcher Filmpodium zeigt im April Filme von Joe Dante (am 16.4. ist er dort auch zu Gast): filmpodium.ch/reihen-ueber...

In der Arte-Mediathek gibt es gerade die 6, zwischen den Jahren 1953 und 1962 entstandenen Regiearbeiten der auch als Schauspielerin aus den Filmen Kenji Mizoguchis bekannten Kinuyo Tanaka.

RIP Alexander Kluge. Sein wahrscheinlich größtes Projekt war die ambitionierte TV-Plattform dctp. Auf der Webseite kann man viele der Sendungen streamen, neben thematischen Programmen auch Gespräche mit Künstlern wie Laurie Anderson, Jean-Luc Godard, Werner Herzog und Christoph Schlingensief.

Alexander Skarsgård als Biker, von dem man sich gern die Kette um den Hals legen lässt: Harry Lightons SM-Romanze ist um Authentizität bemüht und hat ein gutes Gespür für seine brüchigen Figuren. Nur dem Genuss der Knechtschaft kann er sich nicht so ganz hingeben. Michael Kienzl über "Pillion".

Ein New Yorker Stadtviertel, in dem die Bewohner 167 verschiedene Sprachen sprechen, porträtiert Frederick Wiseman als soziale Utopie, die von der Gentrifizierung bedroht wird. Karsten Munt über „In Jackson Heights“, den es neben 7 weiteren Filmen des kürzlich verstorbenen Wisemans bei Mubi gibt.

Ein Mann betrauert den Tod seiner Ehefrau, bis sie ihm als Staubsauger wieder erscheint. Mit trockener Komik und tragischem Ernst erzählt Regisseur Ratchapoom Boonbunchachoke eine gesellschaftskritische Parabel über Gedächtnis und Geschichte. Joannis Kiritsis über "A Useful Ghost", ab morgen im Kino

Ein LKW-Fahrer und eine Anhalterin lassen sich auf ein gefährliches Katz-und-Maus-Spiel mit einem Serienkiller ein. Richard Franklins „Truck Driver“ („Road Games“, 1981), eine so eigensinnige wie umwerfende Mischung aus Thriller, Road und Buddy Movie, gibt's in der OV in der ARD-Mediathek.

Halb Politthriller, halb quasi-autobiographische Hommage an die brasilianische Stadt Recife in den 70s. Ein schöner Film, der lange nachklingt und noch weiterwächst, findet Silvia Szymanski. Kleber Mendonça Filhos "The Secret Agent" kann man kostenlos bei @filmfriend.bsky.social streamen.

Richard Linklater erzählt om Broadway-Autoren Lorenz Hart (Ethan Hawke), der am Abend der Premiere eines konkurrierenden Musicals über sein Leben nachdenkt. Ein elegantes Kummerspiel über Partnerschaften aller Art. Joannis Kiritsis über "Blue Moon", ab Donnerstag im Kino.

Yakuza-Story mit einem Hauch David Lynch: Masahiro Shinodas Film lebt mehr von seinen stilisierten, teils aberwitzigen Momenten als von seiner Geschichte um einen Ex-Häftling, den es in die Schatten des Verbrechens zurückzieht. Robert Wagner über "Pale Flower" (1964), den es neu bei Mubi gibt.

Die Experimentalfilmemacherin Birgit Hein schildert in ihrem Filmtagebuch als ‚alternde‘ Frau ihre Wut über die repressiven deutschen Verhältnisse und ihre sexuellen Abenteuer auf einer Jamaikareise. Annette Brauerhoch über "Baby, I Will Make You Sweat", der am Sonntag auf der Diagonale läuft.

In einem mit reichlich popkulturellen Mythen aufgeladenen Los Angeles macht sich ein junger Mann auf die Suche nach seiner verschwundenen Nachbarin und stößt bald auf eine Verschwörung. Lukas Stern über David Robert Mitchells "Under the Silver Lake", den es neu in der Mediathek gibt.

Eine Mission zur Rettung der Erde mit Ryan Gosling als Astronaut ohne Gedächtnis. Leicht hätte daraus ein schwerfälliges Weltraumepos werden können, doch der Film erweist sich als optimistischer Abenteuerstreifen: verspielt, aufrichtig, im besten Sinne sentimental. Robert Wagner über "Der Astronaut"

Marcin Wierzchowkis Langzeit-Doku über die rassistischen Morde von Hanau ist tief humanistisch, radikal subjektiv und doch universell. Ute Thon über "Das deutsche Volk", den es neu in der Mediathek gibt.

Bedingungslos umarmt werden Neulinge auf den Stand-Up-Bühnen, auf denen Bradley Coopers neue Regiearbeit in Teilen spielt. Leider vergisst der Film nicht nur in diesen Szenen, dass man sich die Gunst seines Publikums erarbeiten muss. Philipp Schwarz über "Is This Thing On?", ab morgen im Kino.

Regisseurin Nancy Biniadaki erzählt, wie das vermeintlich geordnete Leben einer in Berlin lebenden Ägypterin zusammenbricht. Eine eindrückliche Figurenstudie, die zwischen erfrischender Eigenwilligkeit und erzählerischer Holprigkeit schwankt. Joannis Kiritstis über "Maysoon", ab morgen im Kino.

Die Natur, wie ein Filmset nachgebaut. In seinem dreistündigen Film über den Zürcher Zoo richtet Romuald Karmakar den Blick auf Tiere, fürsorgliche Care Professionals und ihr teilweise blutiges Geschäft. Ute Thon über "Der unsichtbare Zoo", den es neu in der Mediathek gibt.