金沢で愛でる、陶芸家ルーシー・リーの優美なうつわ。10年ぶりの回顧展の見どころとは？ madamefigaro.jp/culture/2510... こちらも公開になりました。金沢の国立工芸館にて開催中。今回は自分の展覧会レポートではなく、展示を監修された岩井美恵子さん（国立工芸館工芸課長）のインタビューを中心とした記事となります。何故ルーシー・リーが日本でも愛されるのか？その造形の魅力やおすすめの作品、さらに陶芸の見方のヒントとは？全国巡回の展覧会で、来年には東京でも開かれるのですが、元々は工芸館発の企画、岩井さんも「ぜひ、金沢で見て欲しい」とのことでした。

【対談】建築家・田根剛×木村絵理子が語る、記憶を受け継ぐ場所としての弘前れんが倉庫美術館 www.pen-online.jp/article/0195... かなり前に書いた記事ですが、blueskyでもご紹介。7月に銀座 蔦屋書店で行われたトークイベント。弘前れんが倉庫美術館の設計者である建築家の田根剛さんと、同館長の木村絵理子さんによる対談レポートです。古いれんが倉庫が美術館へとなった経緯から、田根さんの建築思想、また美術館の今後のあり方などへと続くお話。「記憶のある未来」をどう切り開くのか？示唆に富んだ部分も少なくなく、聞いていて面白かったです。

秋のアート旅は六甲山へ！『神戸六甲ミーツ・アート 2025 beyond』とは？ madamefigaro.jp/culture/2509... 公開になりました。2010年から毎年開催中の六甲山での芸術祭。数年前から規模が拡充されました。山上に点在する植物園や美術館、安藤忠雄建築の教会から山道のトレイルエリアなどにて60組以上のアーティストが作品を公開しています。今年はメインビジュアルとして奈良美智の作品が登場。ただ自分としてはバンノ山荘での小谷元彦や光の教会の岩崎貴宏、さらに旧六甲スカイヴィラの岡田裕子らの作品が特に印象に残りました。周遊バスで割と手軽に回れるのも魅力です。

滋賀県の近江八幡におります。少なくとも成人してからは初めて。風情のある街並みが残っていて良いですね。明日は琵琶湖に浮かぶ島を訪ねる予定です。

月、水、木と金沢と富山におりました。日帰りと一泊。他に方法がなかったので、こういったスケジュールになりましたけど、何だか微妙に慌ただしかったという…とは言え、色々と展覧会を見ることが出来ました。(初日は蒸し暑い、水曜は土砂降りの雷雨、今日は割と過ごしやすい感じでした

金沢におりました。諸々の理由により滞在4時間くらいの日帰り。国立工芸館の「ルーシー・リー展」を取材出来たので、また記事にまとめます。(そして明後日、再び金沢に来るという…

『この世界の片隅に』を生み出した漫画家・こうの史代のすべて。初の大規模原画展から見える、創作の核心【インタビュー】 www.pen-online.jp/article/0194... 佐倉市立美術館にて初の大規模原画展を開催中のこうのさん。デビューから転機となった「夕凪の街 桜の国」、そして原爆をテーマにするということに対する思いから、漫画を描く意味まで。当初は20分くらいのインタビューを想定していたのですが、色々と弾んで約50分。とても気さくな方で、ライブペイントの後のお疲れのところにも関わらず、嫌な顔を一つせずに、たくさん話して下さいました。ぜひ佐倉へ。

で、六甲山のプレスツアーより下山した後は、新大阪で解散。その後、3〜4時間ほど動けたので、国立国際美術館と中之島美術館へ。国立国際は割と久しぶりでした。(いつ以来だろう…)企画展「非常の常」は台湾の袁廣鳴の映像がスリリングで面白かったのと、資生堂ギャラリーの展示が良かったリー・キットのインスタレーションが充実していて嬉しかったです。コレクション展では改めてスタールに魅せられたり…そして中之島美術館の「日本美術の鉱脈展」。現時点での山下先生の集大成みたいな展覧会ですが、ともすれば見落とされがちな芸術家なりを、まさに日本美術応援団ならぬ推す感じで、なかなか素直に楽しかったです。

「神戸六甲ミーツ・アート2025」のプレスツアーに参加してました。六甲山に点在する植物園や美術館に教会、それにトレイルエリアと呼ばれる山中にて61組のアーティストが作品を公開。元々観光事業としてスタートしたこともあって、ディレクターの高見澤さんも仰ってましたが、現代アートとのファーストコンタクトを目指すというコンセプト。六甲山の自然を満喫しながら、多様なアートを楽しむことが出来ます。2023年よりスケールを拡大、今回も奈良美智作品が初登場とのことですが、それ以外にも見どころ満載でした。今回は媒体での取材でしたので、またレポートにまとめますね。

三宮です。ホテルからの山側の景色。昨日から神戸に来てます。(今日帰りますが…諸々終わったら大阪の展示を見る予定です。

【2025年夏】東京で“無料”で楽しめる、見逃せないアート展10選 www.pen-online.jp/article/0191... 公開になりました。話題の浮世絵から現代美術、ファッション、建築まで。10選ということで色々考えたのですが、先方とのやり取りでNGになったり、画像の許諾や締切の関係で掲載不可になったりと、当初の構想から少し変わりました。(10施設とやりとりすると色々あります…)既に開催中の展示も多いですが、都内でのお出かけの参考にしてくれると嬉しいです。

Penが選んだ、2025年下半期「必見の展覧会」5選！ ゴッホ展からブルガリのジュエリーまで、見逃せない名作が大集結 www.pen-online.jp/article/0191... 公開になりました。編集部の方とあれこれやり取りしながら決めたおすすめ展覧会(芸術祭)5選です。全部行けるかどうか分かりませんが、どれも楽しみなものばかりです。

ルノワール×セザンヌ、巨匠ふたりの関係性と違いが面白い！ パリを代表する美術館の名品たちが東京に集結 www.pen-online.jp/article/0190... 公開になりました。三菱一号館美術館にて開催中。オランジュリー美術館の企画が東京へ。世界巡回展で、国内では唯一の会場です。「静物」や『戸外制作」、それに「人物の形態と色彩」など5つの切り口から辿る2人の画家の作品。ただ会場での解説がすごく細かいというわけではなく、案外シンプルに作品を見せていく流れ。どれも粒揃いでしたが、画商ギヨームに因んだ、元は一枚の絵画の展示も興味深かったです。一部を除いて撮影もOK。

今日は「茨城メロンメロンラン水戸偕楽園」へ。茨城県立近代美術館そばの千波湖を３周で9キロ。平坦なコースで走りやすいです。そして何よりも給メロン所でクインシーメロンなどが食べ放題という…曇天とはいえ、蒸し暑くて適当に疲れましたけど、公式タイム計測なしの気軽な大会。親子連れも多く、アットホームな感じで楽しかったです。参加賞Tシャツもかわいい。メロンもごちそうさまでした。あと前も少し書きましたけど、4月頭からちょっとした病気で長らく体調不良…その後も風邪をごじらせたりして、なかなか本調子ではありませんでしたが、ようやくジョギングが楽しめるくらいに戻ってきて嬉しいです。

戦後ドイツのリブランディングを支えたロゴやポスターが『アイデンティティシステム』展に大集結 www.pen-online.jp/article/0189... 公開になりました。ギンザ・グラフィック・ギャラリー（ggg）にて開催中の『アイデンティティシステム』展です。戦前のビンテージとも言えるようなデザイン作品から、戦後にデザイン機関として大きな役割を果たしたウルム造形大学、それに1972年のミュンヘンオリンピックまで。オトル・アイヒャーなどの重要な人物の業績を踏まえながら、ロゴやポスターを紹介していく。京都dddからの巡回ですが、作品点数を増やし、より充実した展示になっていました。

「ゴッホ・インパクト」@ ポーラ美術館。ゴッホを起点に、後の芸術に与えた影響や社会現象を読み解いていく。ゴッホの作品がたくさん並ぶいわゆるゴッホ展ではありません。ただ白樺派やフュウザン会、式場隆三郎の活動など、特に日本におけるゴッホ受容の展開を丹念に辿っていて見ごたえありました。戦争中に失われた「芦屋のひまわり」(陶板作品を展示)とそれを意識して描いた中村彝の「向日葵」の並びも面白いです。現代では福田美蘭や森村泰昌ら4名の作家が登場。森村の扮するゴッホの絵画や映像、それに戦前に招来し、1980年代に真筆でないと判明した「アルピーユの道」に着想を得た福田の作品なども良かったです。

造形作家・岡﨑乾二郎の仕事のすべて。初となる東京での大規模展でたどる、飽くなきクリエイション www.pen-online.jp/article/0188... 公開になりました。東京都現代美術館にて開催中です。過去の代表作から、大病を患われ、ご自身が「転回」したという2022年以降の新作までを公開。2つのフロアに膨大な作品が展示されています。ラストの象にはびっくり…過去の絵本やよせ裂れにも魅せられました。それに特に近年の絵画の水飴のような色や質感も好き。しかしどれも岡﨑さんですが、批評を含めてとてつもなく幅広くて、一人の人間がこなす限界を超えた仕事量を目にしているような感じがしました…

88歳を迎えた、横尾忠則の新たな挑戦。連歌するように絵を描き続けた『横尾忠則 連画の河』が世田谷美術館にて開催中 www.pen-online.jp/article/0187... 公開になりました。かつて同級生と撮影した記念写真をきっかけに川下り、メキシコから壺へと変遷していく。はじめはなかなか入り込めなかったのですが、身を委ねるように見ていくとすごく面白かったです。あと横尾さん、自分が美術に興味を持ちはじめた頃、東京都現代美術館で開かれた「横尾忠則　森羅万象」を見て、好きとか云々を通り越して、とてつもなく圧倒された、アート体験の原初だったりします。まだまだ作品を追いかけたいです。

アートが放つ、ゴジラの新たな衝撃。特撮ジオラマから人型ゴジラまで、『ゴジラ・THE・アート展』が六本木にて開催中 www.pen-online.jp/article/0187... 公開になりました。30代から第1作ゴジラをリアルタイムで知っている世代など、28組のアーティストがゴジラにインスピレーションを受けた絵画、写真、彫刻などを展示。まずは小谷元彦の人型ゴジラの迫力がすごい。木彫とは思えない精緻な作り込みにも驚きました。あとは権利の関係で写真をあげられませんでしたが、福田美蘭の架空のゴジラ映画のポスターや風間サチコの風刺と批評性に富んだ作品も良かったです。6月29日まで開催中です。

柚木沙弥郎 「ワクワクしなきゃ、つまらない」@ ATELIER MUJI GINZA。昨年亡くなられた柚木さんがよく仰っしゃっていた「ワクワクしなきゃ」。情熱や好奇心の大切さを改めて感じます。最近だと立川のPLAY! MUSEUMや日本民藝館での生誕100年展も素晴らしかったですが、今回は無印良品銀座6階のギャラリーでの展示。さほど広くないスペースをうまく活かして、思った以上に充実してました。お馴染みの色彩豊かな型染作品からパリの老舗工房「Idem Paris」によるオリジナルリトグラフまで。6月8日まで開催中。入場は無料です。

「オディロン・ルドン―光の夢、影の輝き」@ パナソニック汐留美術館。岐阜県美術館にて評判を呼んだ展覧会が東京へ。スペースを鑑みればやむを得ませんが、岐阜会場よりも作品の数は相当減ってます。ただそれでも岐阜県美を中心とする国内のコレクションで、望みうる最上のルドン展と思うくらい見ごたえありました。闇にのまれ、光に包まれる。どちらの表現も素晴らしいです。そして汐留オリジナルのルオーコレクションですが、今回はボードレールの「悪の華」をルドン作と見比べるコーナーもあって良かったです。(カタログを見るとやはり岐阜に行っておけばと思ったりもしましたが…)今日も結構入っていて、土日は混みそうです。

「藤田嗣治 7つの情熱」@ SOMPO美術館。フランスの個人蔵の作品が多数。紙や版画などの小品が目立ちます。自己表現や女性、子ども、天国と天使など、7つの情熱というテーマから藤田の表現を辿っていく。解説は少なめ、ざっくりとした構成です。ただ派手さはありませんが、よく作品を網羅したものかと…ラストは東郷青児や岡鹿之助など、藤田と関わりのある日本人画家の展示でした。(ここが割と面白かったです。)平日の昼間だったので、空いてました。全国巡回の展覧会、このあと神戸市立小磯記念美術館と鹿児島市立美術館、それにふくやま美術館にて開かれるそうです。

京都では2か所のギャラリーも。まずは「加藤泉×千總：絵と着物」@ 千總ギャラリー。画家で彫刻家の加藤泉が、職人たちと着物作りに挑む。独特のコミカル、あるいはシュールな人型のモチーフですが、着物だけでなく、スケッチから生地の作品なども展示。スペースも広く、想像以上に充実していました。 続いて「ケリス・ウィン・エヴァンス 展」@ タカ・イシイギャラリー京都。築150年の町家建築にガラス板を配して新たな空間へと立ち上げる。わずかに写り込む景色からガラスの向こうの世界を想像するのも楽しいです。それにしても京都ならではの趣のある建物。この空間を活かした現代アート展も色々と面白そうです。

「アンゼルム・キーファー：ソラリス」@ 二条城。新作を含む絵画や彫刻、インスタレーションなど30点超にて構成。歴史ある空間へ作品が古くから宿すようでありつつ、別の次元の異なる世界が突然現れたかのような違和感が同居していて面白いです。(自分としては後者の方が強く感じました)どう受け止めるのかかが問われる。それにしても作品そのものの存在感たるや…場所を超えた力を感じました。ほぼ自然光での展示ということで、天気や時間帯によっても相当見え方が変わりそうです。この日は曇天で光が薄く、独特の幽玄な雰囲気も…キーファー、このスケールで作品を見る機会が国内ではなかったので、まずは世界を体感出来て良かったです。

「KYOTOGRAPHIE 京都国際写真祭 2025」。ここ3年だけは毎年行ってますが、今回も充実。少なくとも自分が見た中では一番面白かったです。全体を貫くテーマが極めて明快で、作品や作家のセレクトも好き。イトゥルビデ(京都市美術館別館)のモノクロの写真も美しいですし、レティシア・キイ(ASPHODEL)の発するジェンダーへのメッセージも共感。そして一見、多幸感に溢れるリー・シュルマン & オマー・ヴィクター・ディオプ(嶋臺ギャラリー)の写真の表現手法と批評的スタンスも良い。京都新聞ビル地下のJRのインスタレーションも「こんな見せ方あるのか…」と驚いてしまうほど、迫力がありました。

昨晩は京都に戻って祇園の遊亀へ。インバウンドの方々でも大盛況。そしていつもながらおかみさんのパワフルな切り盛り…少しメニューが減った感もありますが、(あと注文がスマホ形式になってました)たけのこの揚げ出しが美味しいこと。お酒は金亀の藍40から、これまた旨味も素晴らしいですが、結局黒50、新緑30、春つくり新酒、原酒のオンザロック、また藍40に戻ったりして、色々とお酒をいただいてました。ラストはお馴染みのさば寿司へ。酒好きにはたまりません。

「超 国宝 祈りのかがやき」@ 奈良国立博物館。百済観音をはじめとする仏像はもちろん、釈迦如来の刺繍(何と色鮮やかなこと…)や辟邪絵などの絵画も粒揃い。そして鏡や写経の名品、七支刀へ。全編ハイライトのような展覧会ですが、南都の大寺から奈良博誕生へと続くように、奈良とのゆかりを掘り起こしていたのがとても良かったです。あと館内の状況ですが、午前中が混雑する傾向なので、14時過ぎに奈良へ。GW明けの平日ということもありますが、館内外とも特に行列もなく、ゆっくり閉館まで見られました。16時以降はぐっと人も減ります。奈良だからこそ実現し得た展覧会。中宮寺の菩薩半跏像が公開される後期も人気を呼びそうです。

京都から奈良博へ行く前に少し時間が出来たので、西ノ京で下車して薬師寺へ。10年以上ぶりかも…久しぶりに薬師如来を拝んで来ました。このお寺の清々しい佇まいは結構好きです。で、「婁正綱 ―遊山翫水」@薬師寺東院堂。中国出身、20歳で来日して、現在も日本を拠点に活動中。アーティゾン美術館の「ABSTRACTION」で印象的だった書家の展覧会です。堂内なので撮影不可ですが、金と銀箔のデザイン的な構成と墨の荒々しいタッチが同居している。3点のみの展示でしたが、聖観世音菩薩像を左右に囲むような感じで、なかなか雰囲気ありました。

「日本、美のるつぼ」@ 京都国立博物館。ビジュアルは北斎と宗達推しですが、それだと展覧会の魅力というか内容はあまり伝わってない感じで、むしろ主に中盤以降、海外との交流の過程で日本へ来たいわゆる工芸を中心とする美術品が断然面白いです。新・中国趣味や舶来品の改造のトピックも楽しい。ラストは「吉備大臣入唐絵巻」が里帰り。普段の展示だと真備の絵巻上の物語が詳しく語られそうですが、今回はこの作品がボストン美術館に収蔵された時のエピソードや、そもそも真備が唐でどういった交流をしていたのかを紹介している。着眼点も新しくて面白かったです。GW明け平日の朝、なかなか賑わっていましたが、行列はありませんでした。

京都に着きました。快晴です。東京発の朝早めののぞみ。いつものE席ですが、今日はお隣さんがこなくてゆったり出来ました。

西へ🚅今日と明日で京都と奈良の気になっている展示を巡ります。(ようやく話題の国宝展へ。ですが、今回はスケジュール的に大阪はスルーとなりました…

「Hibiya Art Park2025」@ 日比谷公園。園内を回遊するようにアート作品が展開。昨年より「内容を拡大」とのことでしたが、確かに場所を活かした作品もあって面白かったです。今年1月に若くして亡くなられた山峰潤也さんのキュレーション。GW中に見てきましたが、ギャラリーも多く、バラもちらほら咲き始めてました。パブリックアートを中心に展開する第1期は5月11日まで。この週末も開催しているので、お散歩がてら、都心にお出かけの際に少し寄ってみるのもおすすめです。

エルヴィン・ヴルム初の大規模展！ 青森県の十和田市現代美術館で体感する、人間の身体を起点とした彫刻の新しいかたち www.pen-online.jp/article/0186... 公開になりました。オーストリアの作家、エルヴィン・ヴルムの日本の美術館での初個展です。ヴルムといえば、美術館の前に常設展示された『ファット・ハウス』と『ファット・カー』。自分も率直なところその作品くらいしか知りませんでしたが、今回の展示ではヴルムの彫刻へのスタンスや、社会に対する問題意識が垣間見られる。この場所だからこそ実現した企画。まだ十和田市現代美術館に行ったことないという方にもおすすめです。

ジャヌ東京とアーティスト、松山智一が初のコラボ！ アートと美食の邂逅が生み出す、ナイトミュージアムという贅沢 www.pen-online.jp/article/0186... 公開になりました。ジャヌ東京が主催した1日限定のナイトミュージアム。ギャラリーツアーの後は、ジャヌグリルへと移動してディナーへ。イベントレポート的な記事ですが、松山さんのお話が興味深かったので、そちらを中心にまとめました。なお松山智一展は麻布台ヒルズギャラリーにて5/11まで開催中。(屋外展示は5/7まで)またジャヌ東京での松山コラボのアフタヌーンティーイベントも同じく会期最終日、5/11まで行われています。

名和晃平 「Sentient」@ SCAI THE BATHHOUSE。同ギャラリーでは3年ぶりの個展です。ブラウン管テレビや飾り馬、デッサンに使われたギリシャ彫刻の石膏像などをモチーフとした約20点の彫刻作品が、独立した台座の上に並んでいる。まさにミクストメディアというか、作品の表情がとても多彩。「これ名和さんの作品？」みたいな驚きや発見もあって楽しい。次の展開を示すような感じで、最近見た名和さんの展示では一番面白かったです。

「相国寺展―金閣・銀閣 鳳凰がみつめた美の歴史」@ 東京藝術大学大学美術館へ。GWの谷間の平日ですが、ロッカーもいっぱいで、結構混んでました。いわずとしれた相国寺派のお宝が東京へ。前半から中盤は相国寺にゆかりのある中国絵画や肖像画、それに文書など。思っていたより充実していて見ごたえあり。そして後半からラストは伊藤若冲、原在中、円山応挙の絵画と続く。応挙の「七難七福図巻」の臨場感のある描写に心引かれます。後期に入って公開中の伝宗達の「蔦の細道図屏風」も目立ってました。承天閣といえば、かつて開かれた伝説的(？)とも言える若冲展の記憶が蘇りますが、また久しぶりに行きたくなりました。

で、今日はお出かけ。地元から京成で日暮里駅へ。その後、ゆるゆる散歩しながら谷中のスカイザバスハウスに東京芸術大学大学美術館、さらに国立西洋美術館と、半日で上野方面の展示を見てました。お天気が良く、新緑も美しくて気持ち良かったですが、実は微妙に体調不良が続いているという…一応、病気そのものは終わっている(診断によると)ので、そろそろ全快といきたいところです。

奈良美智から川内理香子まで、それぞれの「新しいユートピア」とは？ 青森県の弘前れんが倉庫美術館にて開館5周年の展覧会が開催中 www.pen-online.jp/article/0185... 公開になりました。弘前や津軽の歴史を土器やこぎんなどを参照しつつ、ゆかりのアーティストを中心に絵画から写真、インスタレーションと幅広く展示。父と祖父が弘前出身という小林エリカのテキストを中心とした作品と、水のチューブが連なる渡辺志桜里の生態系を築くインスタレーションが全体をつなぐように展開していて面白いです。そして奈良美智のロック喫茶を再現した展示も臨場感に満ちていました。

香川県・四国村ミウゼアムの歩き方─先人たちの暮らしに思いを巡らせながら、建築・アート・自然が響き合う場所をめぐる irohani.art/study/33002/ 公開になりました。高松の屋島山麓に広がる野外博物館です。主に江戸から大正期に四国に建てられた33棟の古建築を移築復原。単に建物を見せるだけでなく、伝統的な砂糖や醤油作りに関する展示や、瀬戸内のかつての灯台守の生活なども資料を交えて細かく紹介しています。そして安藤忠雄の設計による四国村ギャラリーも見どころ。高低差を活かした水景庭園も魅力的でした。様々な魅力をもつ施設。今年の瀬戸芸の会場の一つです。是非お出かけ下さい。

今日は色々とご縁ありまして、麻布台ヒルズギャラリーの松山智一さんの展示+ジャヌ東京のスペシャルな夜でした。またレポートします。

フィンランドデザインの巨匠、タピオ・ヴィルカラに迫る！ 代表プロダクトから隠れた名作まで、日本初となる大規模個展が開催中 www.pen-online.jp/article/0185... 公開になりました。イッタラとのガラスのプロダクトで知られるヴィルカラの日本初の大規模個展。今回はガラスだけでなく、磁器、金属、プラスチックのプロダクト、そして何よりもこれまであまり紹介されてこなかった木の彫刻作品に焦点を当てて、ヴィルカラの創作の全貌を紹介してます。会場は東京ステーションギャラリー。木目の美しい木の彫刻とレンガ壁の展示室との調和も見どころかと。6月15日まで開催されています。

NTTドコモ運営のブログサービス「goo blog」が25年11月に終了、21年の歴史に幕 xtech.nikkei.com/atcl/nxt/new... 11月18日に終了すると発表した。2004年3月に開始したgoo blog は、21年の歴史に幕を閉じる。 ちょうど自分のブログも2004年にはじめたんですよね。ブログというコンテンツはもとより、gooのサービス自体も明らかにクローズ傾向なので、そろそろかなと覚悟はしていました。 今は月一程度の更新ですが、さすがに20年間続けて思い入れもあるので、まずはログをダウンロードして、今後どうするか考えようと思います。

「エルヴィン・ヴルム 展」@ 十和田市現代美術館。日本で唯一常設作品を有し、世界でも大型常設2点があるのは十和田だけというオーストリアの作家、ヴルムの日本初個展です。メインな作品は「学校」ですが、そこからブルムの社会に対する問題意識が浮かび上がる。彫刻とは？社会とは？そして何故スケールを変化させるのか？開催前日のプレス内覧会ということで、作家本人によるギャラリーガイドがありましたが、示唆に富んだ言葉ばかりですごく印象に残りました。ただとこかユーモアがあるのが楽しい。なお写真は1枚目が内覧会時のブルム、あとは屋外の常設作品です。

十和田市現代美術館のコレクション展へ。一展示室一作家一作品という贅沢な空間の使い方。西沢立衛の設計による建物からして魅力的です。白い箱のような展示室が独立して続く構成。メンテナンス作品があり、一部クローズしてましたが、それでも大型のインスタレーションが続く十和田ならではの展示で楽しかったです。

十和田の建築巡りへ。写真は藤本壮介の「十和田市地域交流センター」、隈研吾の「十和田市民交流プラザ トワーレ」、そして安藤忠雄の「十和田市教育プラザ」の順番です。安藤さんの建物を見たのは初めてですが、全体の外観が捉えにくいというか、ユニークな感じです。

十和田でのランチは通りすがりの「FARM CAFE orta 」へ。本日のパスタセット。あさりとつぼみ菜、軽いトマト仕立てにスープ、自家製パンがついて1000円。たっぷり野菜の旨みが広がって、思ったよりさらっとしたお味でした。ごちそうさまでした。

電車の時間まで少しあったので八甲田丸へ。言わずと知れたかつての青函連絡船で、航海甲板から車両甲板、地下のエンジンルームと5つのフロアにまたがる。構造上階段が多く、割と体力を使いますが、昭和30年代の青森や待合室の様子を再現したジオラマ展示がかなりユニーク。基本的に資料館のような作りになってますが、当時のグリーン車の座席や船長室、操舵室なども見学できます。車両甲板は迫力あり。このところ毎年青森にきてる気がしますが、八甲田丸を見学したのは初めてでした。面白かったです。

朝の青森港近辺をお散歩。これから十和田へ向かいます。

少しだけ弘前を美術館からお城の方へ散策。土手町の中三がクローズしていて寂しくなってましたが、レトロな建物や洋館を見ながらのんびり歩くのも楽しい。(来週以降は花見客であちこち混みそうですが…)今日は弘前に泊まっても良かったですけど、これから青森へ。明日は十和田へ行きます。

「ニュー・ユートピア—わたしたちがつくる新しい生態系」@ 弘前れんが倉庫美術館。今年で5周年。開館時にコロナでクローズしたりして大変だったとのこと…弘前や東北の歴史を土器にまで遡りつつ、ゆかりのアーティストを中心に絵画から写真、インスタレーションと幅広く展開していく。父と祖父が弘前出身という小林エリカのテキストを中心とした作品と、会場内に水のチューブが連なる渡辺志桜里の生態系を築くインスタレーションが全体をつなぐように展開していて面白い。そして奈良美智のロック喫茶を再現した展示も臨場感満点でした。ユートピア、本来的な意味で「どこにもない場所」。まさに弘前オリジナルの展示で楽しめました。